我在《尋找張愛玲》中當好舞臺監督

■袁玚

我在《尋找張愛玲》中當好舞臺監督

■袁玚

“各部門準備,音樂起……燈光起！”南京市話劇團首部創新舞臺劇《尋找張愛玲》終于在2013年10月29日與廣大話劇愛好者見面了，觀眾在臺下認真欣賞的同時也發現這部劇與以往的舞臺表演形式有所不同，其中融入了越劇的表演，但為了讓年輕觀眾更容易接受，劇中越劇演員并不會在舞臺上大段唱傳統越劇，而是以形式更為靈活自由的越歌的形式出現，全劇共有十幾段越歌，好聽又通俗。《尋找張愛玲》這部舞臺劇是由南京市話劇團肖明導演和新銳導演李珺共同執導創作的，雖然是小劇場話劇，但劇組人員多達35人，所以不管從燈光、音效、道具等各個角度，都是按照最高要求打造的一臺契合當下的話劇。在這里，我作為該劇的舞臺監督，作為《尋找張愛玲》劇組的一分子，有些許感慨。該劇是根據西嶺雪女士的同名小說改編而成，講述的是“張迷”少女顧錦盒、花心攝影師沈曹、青梅竹馬的導游男友裴子俊之間的愛情故事，同時又利用光影效果以及舞臺布置，做出了穿越的效果，從而體現1944年張愛玲與胡蘭成相遇相愛的過程，以及顧錦盒通過沈曹提供的穿越道具，出現在當時那個年代企圖阻止張愛玲愛情悲劇發生的故事。

懂行的人明白，由于舞臺監督要協調好每個部門甚至細化到協調每一個人的工作，所以是得罪人的。在領導起初讓我做該劇的舞臺監督時，我猶豫了，并不是每個人都能做好舞臺監督這個崗位的，不過好在直到今年該劇的演出計劃全部結束時，各個部門的老師并沒有為難我，反而積極認真配合我的工作，所謂術業有專攻，我并不是一個對每個專業崗位都很懂的人，從一開始的懵懂到后來的熟練，都少不了每個部門各位老師的細心講解和指導，在這里我要表示感謝。舞臺監督要保證演出的藝術完整性，對于一部戲的演出質量起著直接且決定性的作用，在該劇排演初期，我請教了很多前輩，熟悉了導演計劃，并且與導演共同研究計劃的具體安排。10月份我專門到江南劇場熟悉演出舞臺，與導演、舞美、燈光、音響等部門的各位老師一同研究舞臺設計結構，熟悉該劇的具體演出內容。10月27日，我們進入劇場進行了裝臺與合成，從中發現了很多問題，是我之前一直沒有遇到過的，比如造具體預算、督促布景、道具、服裝、燈光、效果各個部門人員做好部門工作計劃，按照舞美設計圖，依照排演日程規定，限期完成制作任務等等，但是我明白這是一個舞臺監督最基本也是必須要做到的工作。在這些問題出現之后，我抓緊一切時間請教前輩老師，熟悉各幕各場的物體平面圖，與舞美部門一同熟記布景以及道具準確的位置，同時又找到了一批遷換的好手，避免了在該問題上的一些麻煩。找到燈光與音響部門的老師，熟悉各幕各場的燈光音樂變化，并且與他們一起研究怎么以最準確最有效率的方式提高質量。

其實歸根結底，導演與舞臺監督的職權區分就在于導演是全力以赴地去完成排演任務，保證戲劇的演出水平，充分發揮演員的演技才能，而我呢，則是支配和處理舞臺上的一切藝術事務，以保證演出的質量。在往后的日子里，我要充分學習關于化、服、道、效以及舞臺美術制作方面的知識，同時也要提高本人團隊管理及協調溝通方面的技能，并且要請教前輩及老師，在對各種舞美項目的報價判斷和決策能力上要有自己的判斷。總之這幾個月的“舞臺監督”崗位的工作，讓我學習接觸到了很多以前從沒有涉及到的方面，受益良多。