燈光技術在評彈表演中的應用及演化

■王菊英

燈光技術在評彈表演中的應用及演化

■王菊英

燈光在任何演出活動中都起著至關重要的作用，堪稱是舞臺美術的靈魂。本文通過對燈光技術在評彈表演中的運用及演化過程，試圖揭示其內在規律、探尋其發展趨勢，從而為進一步提升評彈藝術的綜合舞臺呈現提出有益的思路。

燈光技術 評彈表演 應用

對于現代舞臺演出來說，無論是何種藝術樣式，燈光技術的運用和光影效果的呈現都在環境勾勒、氣氛烘托、情節推進、人物刻畫等方面起著無可替代的作用，堪稱是舞臺美術的靈魂所在。但對于傳統的評彈藝術來說，無論是從舞臺表演的角度出發，還是從觀眾欣賞的習慣出發，由于演員人數較少、服裝用具單一、程式動作固定、表演區域狹小等實際情況的制約，長期以來，人們更多地還是注重評彈藝術的唱腔功力與說表質量。所以在相當長的發展階段中，評彈工作者和觀眾一般并不太重視舞臺燈光技術的應用，只是簡單地滿足、停留于“照亮”的層面。

然而，隨著多元文化的發展與舞美科技的進步，一方面，觀眾對于舞臺表演的欣賞水平、欣賞要求逐步提高；另一方面，評彈表演自身的形式不斷豐富發展，都使得近年來燈光技術的應用也越來越多地出現在了評彈表演的舞臺上。可以說，燈光技術的運用在評彈演出中經歷了從無到有、由單一到多樣的演變過程，究其原因，主要在于以下幾個方面。

一．表演形式演變對燈光要求的提升

蘇州評彈又稱說書或南詞，是評話和彈詞的總稱，它起源于明朝中葉，是一門古老、優美的說唱藝術，有“中國最美的聲音”之譽。2006年5月，評彈藝術入選首批國家級非物質文化遺產代表性項目名錄。

作為一門綜合性的曲藝藝術，評彈將說、噱、彈、唱、演集于一身。誕生400多年來，評彈藝術的表演形式始終較為固定，即單檔、雙檔和三檔。演員們無需過多的道具布景，僅憑一把三弦、一把琵琶，一塊醒木、一副桌椅，就能自彈自唱，把一個幾十萬人的戰爭場面描繪得有聲有色，或是把人間世事、感情糾葛剖析得惟妙惟肖。

最初的評彈演員只是坐在椅子上說唱，表演時不能站立，也很少有動作、不起角色，此時對光源的要求，停留在“有勝于無”的階段。然而，這種定式自彈詞名家夏荷生起開始被打破，演員們開始站立甚至離開桌椅表演，各種生龍活現的角色形象在舞臺上樹起，從那時起臺下的觀眾不僅能“聽”，也開始注重“看”。到了顧宏伯、嚴雪亭手上，他們通過革新，采取了一系列表演手段使評彈表演和角色塑造又前進了一大步，這樣一來，對光的要求就不僅是“有”，還要求“全面透亮”了。如今，隨著評彈表演唱、評彈小組唱、評彈歌舞等越來越多創新表演形式的興起，對燈光的應用、范圍、效果又提出了新的更高要求。

二．表演妝容演變對燈光要求的提升

對于傳統的評彈表演而言，男演員一般以長衫為主，長衫代表了讀書人的身份，在舞臺上以講故事的形式教育大家揚善懲惡，演員演長衫的角色就容易使形象活靈活現，如起角色時甩袖口，有角色的氣派；女演員則以旗袍為主，旗袍作為我國女性的傳統服裝，具有曲線優美、氣質華麗的特點，既符合書目內容中大家閨秀的身份，也適合了說傳統書的需要，與男演員的長衫相搭配比較和諧。同時，演員的化妝也是以淡雅為主，對于這種傳統類型的演出妝容，舞臺燈光的應用只要求柔和明亮即可。

而隨著評彈表演更多地出現在綜合藝術的舞臺上，評彈演員的服飾、化妝也逐漸向現代元素靠攏，色彩變化更加多樣，這都使得燈光運用更多地要考慮協調與變化，以更好地襯托:如，當光色和服裝顏色同色且飽和度更高時，服裝顏色的的飽和度也會相應提高，起到強化服裝色彩的作用；互為對比色時顏色會顯得臟、亂給人難受和扭曲的心理感受，有時可以利用這種特殊效果來刺激觀眾的視覺感、從而創造出可感的五維世界；而互為鄰色時服裝的顏色會跟隨著光的冷暖變化進行冷暖變化。

三．綜合呈現的演變對燈光要求的提升

近年來，隨著評彈藝術在全國乃至世界范圍的影響力和美譽度不斷提升，在各類重大文化交流展示活動、尤其是開閉幕式的大型演出中越來越多地出現評彈節目和評彈演員的身影。如在2009年的上海世博會開幕式表演中，來自蘇州評彈學校的幾十名學生懷抱琵琶，身著華美的服飾，在絢麗的舞臺燈光的映襯下輕唱曼舞，以驚艷的亮相讓世界了解了中國曲藝的別樣風情。而對于這類舞臺來說，其舞臺背景的多樣、復雜，遠遠超出了表現元素單一的傳統評彈演出的舞臺環境。

在此前提下，燈光的運用不僅要考慮到節目和演員本身，更要和舞美背景及前后節目形成呼應、達到充分融合的效果，這對燈光運用的要求也就更加嚴格。因此，若舞臺調度時能考慮到舞臺畫面的構圖、層次、焦點等與燈光的配合，就能更加靈活地開展舞臺調度、加強舞臺的畫面感和節奏感，在有限的場地延伸無限的評彈表現空間。

有人說，現代舞臺藝術就是光的世界、影的海洋。可見，舞臺燈光帶給人們的不僅是視覺上的沖擊，更是心靈和情感的震撼。同樣，在現代舞臺上，評彈藝術如果失去了燈光藝術的支持，演員的表演就會因為失去靈動而顯得黯然失色，無法充分體現評彈藝術應有的魅力。隨著技術的不斷進步，舞臺設計者必將更多地利用舞臺燈光，讓古老的評彈藝術在現代科技的映襯下，煥發出新的生機與活力。