摘 要:江澤民同志多次指出:“創新是一個民族進步的靈魂,是國家興旺發達的不竭動力。”因此,努力改革傳統的教育觀念,培養學生的創新精神和實踐能力,迫在眉睫。隨著音樂課程標準的實施,音樂教學改革的不斷深化以及音樂教學研究的日益深入,音樂教學模式的研究已愈來愈重要。那么如何在音樂學科中進行“開放模式”的教學呢?
關鍵詞:創新;環境;內容;評價
學生的創新能力是根據一定的學習目的和任務,開展主動積極的創新性思維,對原有的知識和經驗進行重新加工綜合,創造新的設想和方法的復雜心理品質。要培養學生的創新能力,必須改革傳統的封閉型課堂教學模式。開放課堂教學的學習環境、思維訓練方式和師生之間的心理空間等,逐步構建一種新型的開放式課堂教學新體系。
一、創設開放式的教學環境,激發學生的學習興趣
捷克教育家夸美紐斯說:“興趣是一條歡樂和光明的教育環境的重要途徑。”因此,培養中學生音樂興趣的首要方法就是為他們創造良好的音樂環境。廣義上說,教學環境又包括學校環境、家庭環境和社會環境。而音樂教學環境的審美特點又可分為:聽覺環境和視覺環境,這是創造良好音樂教學氣氛和情境的外部條件。
首先,布置幽雅、藝術化的教室及美的校園環境。如,為了美觀在教室的墻上適當地懸掛一些音樂家的畫像,也為了讓學生更多地認記音樂家,可調換音樂家的畫像或根據教學內容中的音樂作品懸掛畫像;教室的角落擺放些綠色植物、鋼琴上擺束花;座位可分成七組,圍成一個大半圓,每組又可圍成正方形、圓形等等或根據教學內容偶爾進行變換。其次,音樂教師要學會利用學校的廣播站、閉路電視、網站等媒體播放的音樂內容,拓寬學生的視野,形成良好的校園文化氛圍。比如,有些學校原來課間刺耳的鈴聲也已用美妙的音樂替代,音樂已是學校一日生活的中軸線。再次,家庭環境和社會環境對學生健康向上的音樂審美觀及高尚的音樂審美情趣影響很大。所以,為學生創造一個良好的、統一的、互為補充的學校、家庭、社會音樂環境就顯得尤為必要。當代中學生,接受音樂教育的途徑是多方面的,他們所接受的音樂教育的廣度和深度較大地影響著其他素質的提高與音樂能力的發展。因此,音樂教育必須具有寬闊的視野,必須保持開放的態度、開放的環境。
二、創設開放式的心理環境,有助于學生的個性發展
在課堂教學中,只有在民主、寬松、愉悅的課堂氣氛下,學生的學習熱情才會高漲,學生才會積極主動地參與學習。創設民主和諧的心理環境和自由參與的教學環境是學生主動創新的前提。
寬松、和諧、合作、民主的課堂氣氛是學生樹立學習信心、主動參與學習、體驗成功的前提。在音樂教學中,教師要讓學生感到愉悅、寬松、自由和平等。在“心理安全”的氣氛中學習、聽賞,才有利于創造力的培養和發展。首先,教師要尊重學生的個性。對每個學生要充滿信心,只有教師信任學生,學生才會自信。要不斷暗示學生,只要努力,就能成功。哪怕是微不足道的獨特見解,教師都要給予充分的肯定,特別是對少數學習有困難的學生,更要倍加關注。其次,教師要鼓勵學生多思善問,敢于發表自己的見解。在教學中,要允許學生錯了重答,允許補充說明,允許表示異議。鼓勵學生“別出心裁”,合理猜想。
三、創設開放式的思維空間,培養學生的創新意識
創設開放式思維空間是給學生提供一個廣闊的探索空間,鼓勵學生嘗試探索,讓學生多視角、全視野地去發現音樂、感知音樂、創造音樂,逐步形成健全的創造性人格。
蘇霍姆林斯基曾經說過:“在人的心靈深處,都有一種根深蒂固的需要,這就是希望自己是一個發現者、研究者、探索者。”在課堂教學過程中,教師要提供給學生自主探索、自主學習的時間和空間,使學生有機會創新。課堂教學是以在有限的時間內完成規定的教學任務為前提的。教學節奏必須有張有弛、快慢適度,不斷激發學生思維的積極性。教師要結合教學內容的難易程度和學生的理解能力,恰當調節教學節奏。要鼓勵他們勤于思考,敢于想象,從多角度看問題,養成求異和創新的思維習慣,加強自我創新意識的培養,發展他們的創新能力。
四、創設開放的教學內容,提升學生的審美情趣
音樂要百花齊放、不拘一格,但現在有些音樂教師教學時往往把古典音樂捧上天,把流行音樂貶得一文不值,老是拿空的、遠的東西給學生以壓力,使學生很反感。
現在中學的教材里都還沒有流行音樂,只在高中的下冊最后一課才提到通俗音樂,但是流行音樂和街舞現在已經成為大中學生最受歡迎的音樂品種。流行音樂和街舞明快的節奏感確實符合青少年的心理特征或是十分膚淺的情愛觀,但他們沒有達到真正的音樂欣賞的層次。與其讓通俗歌曲成為學生課外熱衷演唱的音樂品種,還不如堂堂正正引入,教師可在課堂上對通俗歌曲進行客觀分析,教育學生如何分清通俗歌曲中的優劣,讓學生通過接觸了解,才有判斷分析,才能對它有個公正的評價。
五、創設開放式的實踐活動,提高學生的創新和表現能力
表現音樂是再創作,是一種實踐性很強的活動。因此,培養學生的音樂表現能力就必須引導學生積極參加音樂實踐活動。
在實踐活動中培養學生的音樂學習興趣,培養學生學習音樂的方法和自學習慣,培養學生的動手能力、創造能力、探索事物本質的能力,特別是集體性音樂活動,尤其能培養學生的合作意識和交往能力,在這種活動中,學生能夠體會到一起感受、表達和表現音樂的感覺,提高學習的積極性。如,學校每年舉辦十佳歌手、大合唱比賽、元旦文藝匯演等的活動中,學生真是絞盡腦汁,努力創編。文藝匯演向社會開放表演,文藝團到推船溝村慰問演出,受到社會各界的好評,音樂教育回歸了本真;特長生有了“考級”之外展示的舞臺;終身學習、可持續學習音樂,學生在認知上有了一種渴求。社會需要學生的音樂,學生需要展示才藝的舞臺,我們更應該大力倡導這種開放的藝術實踐活動。
六、建立開放式的學習評價體系,完善學生的創造性人格
轉變傳統的評價方法,建立科學合理的評價體系是實施開放式教學的重要環節。積極的評價可以激發學生的學習內驅力。開放式學習評價從評價內容上講,由傳統的知識性評價向知能性評價轉移,由學習結果評價向學習過程評價轉移。從評價方法上講,由傳統的教師單一性評價轉變成教師、學生集體和學生個體的多向性評價,使學生真正成為學習的主人。我堅持相對評價和絕對評價相結合,自我評價與集體評價相結合。如,用聽后感的形式來考學生,就是克服應試教育的模式,不用考唱歌,或者書面考試答題的方式,而是讓學生有充分的時間準備和收集資料。用“音樂會”的形式來考學生,讓學生集體評價,不光是克服應試教育的模式,而是讓學生通過積累、創新和鍛煉,展現他們的才藝。所以說,注意學生的獨特見解,積極探索、表演和創編結合是音樂考試的新路子。
能體現中國特色的音樂教學模式還有很多,音樂教學的開放性模式同其他任何教學模式一樣,有模式無定式。在新課程改革中如何運用,還需要我們在教學實踐中不斷地進行實驗、探索、創新和總結。
參考文獻:
蔣冬英.關于構建初中音樂開放式教學模式的研究[J].才智,2014(04).
作者簡介:方林安,女,1975年3月出生,本科,就職于浙江省臨海市杜橋中學,研究方向:音樂教育。endprint