貝多芬《第五交響曲》略談

桂源

摘要：

貝多芬是被全世界公認的最偉大的音樂家，他之所以擁有如此崇高的榮譽，關鍵在于他的作品以及他作品獨特的震撼力。貝多芬的音樂集中體現了他那個時代人民的痛苦和歡樂、斗爭和勝利。因此它過去總是那樣激勵著人們，鼓舞著人們的斗志，即使是現在也使人們感到親切和鼓舞。本文將從作品背景、作品分析、音樂思想三部分著手，對這部作品進行詳細剖析，以求對這部作品深刻內容的理解。

關鍵詞：貝多芬；第五交響曲；音樂思想

路德維希·凡·貝多芬，德國最偉大的音樂家之一。 出身于德國波恩的平民家庭，很早就顯露了音樂上的才能，八歲開始登臺演出。1792年到維也納深造，藝術上進步飛快。貝多芬信仰共和，崇尚英雄，創作了有大量充滿時代氣息的優秀作品貝多芬集古典音樂的大成，同時開辟了浪漫時期音樂的道路，對世界音樂的發展有著舉足輕重的作用，被尊稱為“樂圣”，而《第五交響曲》更是貝多芬的一個出色的代表作。

一、作品創作背景

貝多芬《第五交響曲》，又稱“命運”交響曲。在很多人心目中，《命運》代表著貝多芬；同樣，在另外一些人的心目中，貝多芬代表著《命運》。我想，世界上再沒有一首交響曲能夠獲得如此廣闊的知名度以及接受度。貝多芬的偉大，很大程度上也來自于這部代表作給他帶去的聲譽和敬仰。《第五“命運”交響曲》代表了貝多芬的精神、代表了人類永不向自身妥協的精神。

這部作品早在1804年就在創作第三《英雄交響曲》的同時開始構思了，但是直到1804年才最后完成。《第五交響曲》是貝多芬的思想觀點和藝術風格的代表性作品之一。開頭的四個音符，剛勁沉重，仿佛命運敲門的聲音。這部作品因此被稱作《命運交響曲》。

二、作品創作特征分析概要

《第五交響曲》規模宏大，共分四個樂章，各樂章分析

第一樂章：熱情的快板，2/4拍子、奏鳴曲式

這一樂章展示了一幅斗爭的場面，音樂象征著人民的力量如洪流般以排山倒海之勢，向黑暗勢力發起猛烈的沖擊。樂曲一開始出現的強有力的富有動力性的四個音，也就是貝多芬稱為“命運”敲門聲的音型，這就是主部主題。 這一主題是向前沖擊的音樂形象，推動著樂曲不斷發展，也在以后的各樂章中不斷出現、發展。這一主題激昂有力，具有一種勇往直前、不屈不撓的氣勢，展示了驚心動魄的斗爭場面，表達了貝多芬內心充滿憤慨和向封建勢力挑戰的堅強意志。

第二樂章： 降A大調，稍快的行板，3/8拍子，雙主題變奏曲式

這是一首優美的抒情詩，宏偉而又輝煌，同第一樂章形成了對比。它體現了人們的感情世界，戰斗后的靜思同對美好理想的憧憬互相交錯，最后轉化為堅定的決心。樂曲開始時，在低音提琴撥弦伴奏下，中提琴和大提琴奏出第一主題，它深沉、安祥、優美，蘊藏著深厚的力量和對美好生活的向往。緊接著，單簧管和大管奏出了具有戰斗號召性的第二主題。這個主題的音調與第一主題很接近，并與法國革命時期的歌曲有音調上的聯系。這是進行曲風格的英雄主題，它起初抒情而沉思，轉入C大調由全樂隊強奏后，成為一支雄偉的凱旋進行曲，充滿著火熱的朝氣，鼓舞著人們永往直前。

第三樂章：C小調，快板，3/4拍子，諧謔曲

這個樂章用復三部曲式寫成，在調性上，回到了動蕩不安的情緒，像是艱苦的斗爭還在繼續，它是通向第四樂章的過渡和轉換。主部由兩個對比性主題構成，第一個主題有兩個因素：第一個因素由大提琴和低音提琴奏出急速向上的旋律，有一種向前推進的力量，但又顯得有些遲疑。另一個因素是這個基礎上的應句，由一連串和弦組成，它沉著、抑制，又顯出不安的情緒。

這個主題陳述兩次之后，圓號奏出一個非常活躍的、號角般的新主題，那熟悉的節奏， 使我們一下子就能確認第一樂章的主題在這里以另一種形象出現了，它威嚴、穩健，具有進行曲的特征。兩個不同氣質的、尖銳對置的主題輪番出現，表現了動蕩不安及艱苦斗爭的場面，而且每一次出現都越來越尖銳、復雜、富于戲劇性的效果。

中間部分以熱烈的德奧民間舞曲為中心主題，由C小調轉為明朗的C大調，音樂采用了復調賦格與主調和聲的對比手法，情緒熱烈而樂觀，先由大提琴和低音提琴奏出，它與前面的音樂形成對比，有一種不可遏制的力量，造成風起云涌之勢，表現出人民的力量一浪高過一浪和越來越強的必勝信念。

第三部分是動力性的再現部。第一部分的兩個主題都用弱音奏出，進行再現和發展。定音鼓敲擊的基本動機節奏型預示矛盾沖突在繼續，這是在積蓄著準備最后沖刺的力量。接著，第一主題輕聲出現，音樂自由向上伸展，樂隊的音域不斷擴大，力度由弱到強，調性色彩由暗到明，漸漸發展成為一種不可遏制的力量，響亮的和弦音導入光輝燦爛的最后樂章。

第四樂章：C大調，快板4/4拍子，奏鳴曲式

規模宏大的第四樂章充滿光明和無比歡樂的情緒，是歡呼勝利的熱烈場面。樂章呈示部的主部主題包含兩個部分，第一部分以雄偉壯麗的凱旋進行曲開始，和弦飽滿有力，旋律積極向前，由全樂隊強奏。第二部分音樂的情緒與前部連貫，由圓號和木管樂器奏出，音色明亮而柔和，進行曲的節奏，情緒喜悅富于歌唱性。

三、作品創作思想指向

貝多芬的創作涉及領域非常廣泛。他對藝術特有嚴肅認真的態度，不論是交響樂、協奏曲和其他管弦樂曲以及大量的室內樂作品，每首樂曲都經過反復修改，深思熟慮，凝聚著他的心血，成為世界音樂寶庫中的珍品，他繼承了古典樂派的優秀傳統，并在創作手法和形式上進行了廣泛的改革，豐富和提高了器樂體裁的社會意義。他的作品既有鮮明的民族特點，又有強烈的時代感；既有古典音樂中的美感，又有浪漫音樂中的真切感情。因此，他的作品成為由古典樂派跨進浪漫樂派的一座橋梁，對于后來19世紀歐洲音樂的發展產生了深遠的影響。

【參考文獻】

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[3]約瑟夫·馬克利斯.《西方音樂欣賞》[M].北京：人民音樂出版社.1987（02）

【作者單位：河南師范大學音樂舞蹈學院】