蔡襄書學思想研究

于博　張建華

蔡襄是宋代書法四大家之一，行、真、草、飛白、篆、隸各體兼善，在有宋三百余年間可謂獨絕，并以其人品、書品皆優被推為“本朝第一”。除其書法藝術精妙絕倫之外，他的書學理論也頗有建樹，雖然沒有長篇書法專著傳世，但其書學思想之光輝散見于部分手札和題跋當中，對后世書家學書大有裨益。本文從書法文獻入手，對蔡襄書學思想進行爬梳，擇取其精華，加以論述，并總結其歷史價值和現實意義。

一、蔡襄其人、其書

北宋初年，經過了五代十國的分裂與戰爭，書壇凋蔽。宋代不以書取士，故士亦鮮以書名家。經過宋太宗及以后幾代帝王的提倡，文臣墨客的響應與實踐，經過一百多年的發展，到了宋中期書法漸入佳境，再度勃興，這其中的中堅力量就是蔡襄。

蔡襄（1012—1067），字君謨，仙游（今屬福建）人，天圣八年（1030）進士，歷判官、推官、館閣校勘。支持“慶歷新政”，修復泉州萬安橋。嘉佑五年（1060）入朝為翰林學士，權三司使，后出知杭州。卒謚忠惠，有《蔡忠惠集》。蔡襄為人忠厚正直，講究信義；忠君愛民，勤政清廉；學識淵博，詩文雙美；心正品高，書藝高深。蔡襄書法以其渾厚端莊、淳淡婉美，自成一體。蔡襄一生孜孜以求，臨池勤奮。諸體兼善，尤其是他的行書和小楷可謂絕倫，他還自創了飛草書，“翔龍舞鳳”別具一格。他的好友歐陽修云：“近年君謨獨步當世”。蘇軾對蔡襄的書法也特推重，蘇東坡說：“獨蔡君謨書，天資既高，積學至深，心手相應，變態無窮，遂為本朝第一。”

二、書尚法度、學書有法

第一，蔡襄崇尚法度，對古今各種書體進行了深入的實踐，為宋代尚意書風打下了堅實的基礎。

蔡襄本人作書甚有規矩，屬于尚法派。他對傳統全面地、深入地繼承，可以說是宋朝尚法派的集大成者。蔡襄的行書早年取法周越、宋綬，得之清秀，失之“軟俗”，后取法虞世南、歐陽詢、楊凝式，上追二王。蔡氏對王羲之書法用功最深，在其為數不多的書論中四次提到王羲之，也有許多《蘭亭序》模本的題跋。他的行書《自書詩稿》《蒙惠帖》與王羲之《蘭亭序》書風相近，頗得王羲之蕭散飄逸、妍美流便之風范。晚年四十五歲以后行書自成風格，趨于完美，靜氣溫和，含蓄婉美，代表作有《扈從帖》等。蔡襄楷書取法顏真卿、二王，于顏魯公的《多寶塔碑》得法最多，端莊精謹，沉著含蓄，于圓渾中見秀麗。所以宋徽宗趙佶說：“蔡君謨書包藏法度，停蓄鋒銳，宋之魯公也。”蔡襄是個集古者，恪守晉唐法則。正如宋代鄧肅所說，“君謨如杜甫詩，無一字無來處，縱橫上下皆藏古意，學之力也。”

第二，蔡襄認為學書要講求學習方法，應注重天資功夫、循序漸進、融會貫通才能事半功倍。

天資功夫。每個人都有自己的個性，天資各不相同，差異也很大，要選擇和自己天資相近的范本學習。他說：“鐘、王、索靖法相近，張芝又離為一法。今書有規矩者王、索；其雄逸不常者，皆本張也，旭、素盡出此流，蓋其天資近者，學之易得門戶。”張旭和懷素都學習張芝，他們天資、氣質相近，這樣才能發揮自己的特長。蔡襄本人對于顏真卿的人品、書藝欽佩之至，正是由于蔡襄和顏真卿性格、天資相近，都是忠孝、耿直、博學之士，所以蔡襄楷書易得顏書門戶。他認為學書還要下功夫，勤奮不倦，堅持不懈，才能成功。他說：“學之淺深，古人有筆冢、墨池之說，當非虛也。”蔡襄一生勤學苦練，有退筆成冢、池水盡黑的精神，對歷代大家的所有書體幾乎學遍，臨池甚勤，兼收并蓄，融為一爐。

循序漸進。蔡襄對于書法的學習是非常講究方法的，他說：“古之善書者，必先楷法，漸而至于行草，亦不離楷正。”學書者應先學楷書，再學行書、草書，這樣草書才會有法度不至于筆法全失。蔡襄非常崇拜唐代狂草大家張旭，他說：“張長史正書甚謹嚴，至于草圣，出入有無，風云飛動，勢非筆力可到，可謂雄俊不常者耶？”張旭楷書嚴謹，有法度，其正書作品《郎官石柱記》在宋代就是名揚海內的名碑，作字簡古深遠。張旭正是有了楷書基礎，其草書才能“雄峻不常”“神逸有余”。變怪亦不離乎楷正，不同常法又沒有脫離法度規則。

融會貫通。蔡襄認為各種書體的道理是相通的，皆為一法。他說：“予嘗謂篆、隸、正書與草、行通是一法。吳道子善畫，而張長史師其筆法，豈有異哉！”蔡襄各種書體兼善，行、真、草、篆、隸無不精通，又曾出意為飛白，蘇軾《跋君謨飛白》云：“物一理也，通其意則無適而不可。……世之書，篆不兼隸，行不及草，殆未能通其意者也。如君謨真、行、草、隸無不如意，其遺力余意變為飛白，可愛而不可學，非通其意能如是乎？”正是由于蔡襄兼善多體，能融會貫通，“通其意”，才能使他在各個書體中都達到很高的境界。蔡襄“遺力余意”創作飛白，特別是其創造的草書體飛白書——飛草書，沈括在《夢溪筆談》中說：“古人以散筆作隸書，謂之‘散隸。近歲蔡君謨又以散筆作草書，謂之‘散草，或曰‘飛草。其法皆生于‘飛白，亦自成一家。”飛草書是用開散筆毫之毛筆書寫的草書體飛白書，兼具飛、白、草、散筆四要素，難度極大，具有很高的藝術成就。

三、神氣為佳、古質雅韻

（一）神氣為佳

蔡襄書論中有一個著名的觀點，也是他書論中的精華，那就是“神氣說”。他說：“學書之要，唯取神、氣為佳，若模象體勢，雖形似而無精神，乃不知書者所為耳。”蔡襄論書以追求精神氣韻為佳，形似次之。若只追求外在形似，一味模象體勢，雖然外形肖似，但是作品全無精神，氣脈割裂，是不知書者所為。神是指精神、風神、神彩；氣是指氣韻、氣息、氣脈。神氣是書法作品反映出的意境、韻味，透過書法作品反映出作者內在的精神、氣象與思想感情，這是書法客體與書寫者主體的完美結合，賦予書法以書家內在活的靈魂。

蔡襄創作時注重主體書寫時的精神體驗。他說：“每落筆為飛草書，但覺煙云龍蛇，隨手運轉，奔騰上下，殊可駭也，靜而觀之，神情歡欣可喜耳。”他在落筆作飛草書時，感覺到：有煙云龍蛇，隨著手下的書寫而運轉，奔騰上下，讓人感到驚駭。這是書寫過程給書寫主體的感受，這種藝術通感轉移到書法作品當中，通過藝術移情使書法作品具有了人的情感，“神情歡欣可喜耳。”蔡襄在創作過程中全神貫注、全情投入，下筆有如神助，同時體驗到創作的快樂與趣味。這正是藝術創作過程怡情功能的體現。只有充分地享受創作過程，并自然地真情流露，觀者才能在欣賞過程中感受到相應的審美體驗——書法之神氣。endprint

有人說，蔡襄書法看不出有什么神氣，其書法與書論有差距。這主要和蔡襄忠厚正直的儒臣性格有關，書風以中庸、溫厚、平和為主，含蓄蘊藉，不溫不燥。中和是中國傳統文化的基本精神，蔡襄所追求的平和雅正是傳統藝術精神中的大美之道，雋永文雅如博學君子，端莊溫厚如忠賢儒士。雖然在崇尚個性的今人看來，蔡襄書風的特色不夠明顯，但平和書風是蔡襄性格的真實體現，中和之美正是蔡襄書法的神氣所在。

蔡襄的神氣論和傳王僧虔、張懷瑾的神彩論類似，但無疑蔡襄的神氣論對宋代尚意書風起到了更直接的作用。蘇軾是尚意書風的主將，他說：“書必有神、氣、骨、肉、血，五者闕一，不為成書也”；陳槱論書特重“神氣”；姜夔《續書譜》：“大抵下筆之際，盡仿古人，則少神氣”，還專設有“風神”一則等等，很多宋代書家都有和蔡襄“神氣說”相近的觀點。

（二）古質雅韻

蔡襄崇尚晉人書的境界，書法惟取風韻。他說：“書法惟風韻難及。虞書多粗糙，晉人書，雖非名家亦自奕奕，有一種風流蘊藉之氣。緣當時人物，以清簡相尚，虛曠為懷，修容發語，以韻相勝，落華散藻，自然可觀。可以精神解領，不可以言語求覓也。”書法是人的精神面貌的反映，書如其人。晉人書風和其精神氣質是相通的，晉人性格里所體現出的蕭散簡遠、清簡虛曠、空靈淡泊，會自然地表現在書法作品里，這種風韻精神可以意會不可言傳。要使書法“以韻相勝”，關鍵在于人的精神氣質。蔡襄早年學習虞世南，后覺“虞書多粗糙”，復上追晉人，尤其是王羲之。蔡襄學習王羲之，得其妍美、和雅。

除了晉人以外，蔡襄還特別崇拜顏真卿，愛慕其忠義耿直的人品，嘆服其雄秀奇偉的書法。“顏魯公天資忠孝人也，人多愛其書，書豈公意耶。”蔡襄學習顏魯公得其清勁渾厚。宋代顏書甚為流行，摹習之廣，可謂空前。楊慎在《墨池璅錄》中說：“若夫宋之蘇、黃、米、蔡，群公交作，集一家之盛，其構勢雖各不侔，要之于理，又不能外顏、柳他求者。”馮班《鈍吟書要》認為“宋人行書，多出顏魯公。”蔡襄力追晉唐，取法王、顏的學書取向，直接影響到其后的蘇、黃、米及其他書家。

蔡襄在藝術審美上追求古質雅韻。蔡襄題《蘭亭摹本》云：“《蘭亭》模本，秘閣一本，蘇翁家一本，粗有法度精神，其余不足觀也。石本唯此書至佳，淡墨稍肥，字尤美健可愛。”在《蘭亭》模本中，蔡襄最喜歡的是“淡墨稍肥”本，這也體現出蔡襄的審美追求。“淡墨”說明蔡襄喜歡雅致有韻味的，溫潤、回味無窮的筆墨，而不是濃墨、死墨、惡墨、俗墨；古肥今瘦，古質今妍，“稍肥”說明他喜歡的是古質且有媚趣書法風格。蔡襄論書特重“古質”、“古意”。“近世篆書好為奇特，都無古意。唐李監通于斯，氣力渾厚，可謂篆中雄者，學者亦如此說，然后可以論篆矣。“嘗觀《石鼓文》，愛其古質，物象形勢有遺思焉。”宋代，金石學悄然興起，他針對宋前期書家寫篆書尚新好奇之風，予以批評，提倡篆書應以渾厚古樸為佳，這種觀點對于宋初靡弱的書壇無疑起到撥亂反正的作用。他論書有明顯的尚古、復古傾向，古意、古質、雅正、風韻是其書法的審美追求。

結語

作為宋四家之一的蔡襄是一位承前啟后的關鍵人物，對后世影響深遠。據不完全統計，名家評蔡襄的書論及題蔡襄書跋就有二百四十多條，關注度不可謂不高，諸家評蔡襄書法褒多貶少。從倫理、人品、個人感情角度評論者和崇古尚法、書風優美者多褒之，如：歐陽修、蘇軾、朱熹、項穆。朱熹說：“字被蘇、黃胡亂寫壞了！近見蔡君謨一帖，字字有法度，如端人正士，方是字。”項穆《書法雅言》中說：“予謂君謨之書，宋之巨擘。蘇、黃與米，資近大家，學入傍流，非君謨可同語也。”力主變革、書風雄健者和個性強烈、怪異不常者多貶之，如黃庭堅、米芾。黃庭堅說：“君謨書如蔡琰《胡笳十八拍》，雖清壯頓挫，時有閨房態度。”米芾也說：“蔡襄書如少年女子，體態妖嬈，多飾名花。”諸家評論中雖然多少帶有一定的主觀成分，但從整體來看，能為我們客觀地評價蔡襄書法提供重要參考。

蔡襄書學思想的歷史價值及其現實意義：

（一）蔡襄崇古尚法，他傳承古法，全面系統的梳理了傳統技法，使書法歸于古法正道上來。他通過超人的鑒賞力，扭轉時弊，上追晉唐，取法乎上，主要選擇了王羲之和顏真卿作為取法對象。他追求晉唐風韻，深深影響到其后的蘇、黃、米等書家，為后人學書在取法依據上找到了源頭活水。他又通過驚人的學力，對古人各種書體全方位的繼承，諸體皆精，融會貫通，創造出飛草書。

（二）蔡襄在理論上標舉“神氣”，推動書家在創作過程中更多關注主體的精神、感受與心態。提出了書法作品與書家之精神氣質相貫通的觀點，穿越形似，追求神氣，加深了書家對書法客體內在精神氣韻的理解。同時他還注重主體在創作過程中的精神感受，在怡情養性的同時，將創作時的精神狀態自然地體現在作品中，人書合一。

（三）蔡襄是宋代書法的先驅，他的尚法為尚意書風奠定了堅實的基礎。尚意要以尚法為基礎，否則就會淪為野狐禪。在他之前沒有任何人能對傳統書體及技法做如此全面深入的傳承。正如曹寶麟先生所說：“他有所繼承，有所發掘，有所探索，更有所創造，終生以之，孜孜不倦。在蘇、黃、米崛起之前，他踞于時代頂峰。”同時，他也是重要的過渡性人物，他有許多尚意書家的品質。他有忠正仁孝、剛直不阿的儒臣品格：也有博古通今、精于詩文的文人素養；更有以書怡情、暢神養性的學書態度。對于他的評價不應僅僅停留在其書法成就上，更應關注他興衰續絕的歷史作用。蔡襄崇古尚法、標舉神氣，針砭時弊，特別在唐末、宋初文物凋敝、書藝曠闕的時代背景下，他的出現起到了導向和推動作用，具有深遠的歷史意義。

（四）今天，重新審視蔡襄的書學也具有積極的現實意義。今日書壇浮躁空疏、亂象叢生。只追求感官刺激、視覺效果，忽視了筆法、情趣；拼貼紙張、變換形式，忽視了內涵、神韻；狂怪粗野，虛張聲勢，忽視了文氣、高雅。蔡襄的書論、書藝給我們諸多啟示：取法正宗，在法度的基礎上追求個人風格，神氣為佳，抒情達意，追求中華民族蘊藉雋永、端莊雅正之中和大美，這才是書學大道。

（責任編輯：張濤）endprint