民族元素在現(xiàn)代服裝設計中的應用探討

劉俊

摘 要：隨著服裝行業(yè)的不斷創(chuàng)新發(fā)展，民族元素在現(xiàn)代服裝設計中的應用越來越普遍，通過民族元素在現(xiàn)代服裝設計上的應用，不僅能夠促進中國傳統(tǒng)文化的傳播和發(fā)展，還能夠促進現(xiàn)代服裝行業(yè)的轉(zhuǎn)型和發(fā)展，對中國服裝行業(yè)的進步具有非常重要的意義。

關(guān)鍵詞：民族元素；現(xiàn)代服裝設計；苗族

民族元素有著獨特的民族風情，對現(xiàn)代的服裝設計師帶來很大的靈感，促進了現(xiàn)代服裝行業(yè)的快速發(fā)展。民族元素為現(xiàn)代服裝行業(yè)的創(chuàng)新帶來了很大的動力，促進了中國民族文化在世界上的發(fā)展。文章對民族元素在現(xiàn)代服裝設計中的應用進行了分析。

1 民族元素在現(xiàn)代服裝設計中應用的意義

在現(xiàn)代服裝設計中應用民族元素具有非常重要的意義，主要體現(xiàn)在如下幾個方面：第一，能夠促進服裝行業(yè)的發(fā)展。服裝設計需要不斷創(chuàng)新才能夠不斷進步與發(fā)展，在現(xiàn)代服裝設計中運用民族元素，能夠打破過去傳統(tǒng)的設計方法，將民族服裝的特色與現(xiàn)代服裝設計理念相結(jié)合，加快了現(xiàn)代服裝設計的創(chuàng)新，有利于促進現(xiàn)代服裝行業(yè)的快速發(fā)展。[1]第二，有利于加快促進民族文化的傳播。在經(jīng)濟全球化的背景下，服裝行業(yè)發(fā)展迅速，中國服裝行業(yè)在國際上的地位越來越大，在現(xiàn)代服裝設計上應用民族元素，能夠?qū)⒚褡逶厮哂械膫鹘y(tǒng)民族文化傳播出去，有利于使國際社會增加對中國傳統(tǒng)文化的了解和學習，促進中國民族文化在國際上的傳播。

2 現(xiàn)代服裝設計民族元素的應用現(xiàn)狀分析

隨著現(xiàn)代經(jīng)濟社會的發(fā)展，中國服裝業(yè)在國際上占有的分量不斷增加，越來越多的人將民族元素應用到現(xiàn)代服裝設計中，加快了中國傳統(tǒng)民族文化的傳播，促進中國現(xiàn)代服裝行業(yè)的快速發(fā)展。在現(xiàn)代國際時裝發(fā)布會上出現(xiàn)越來越多具有中國民族元素的現(xiàn)代服裝。例如，在2011年Louis Vuitton的時裝發(fā)布會上，具有中國旗袍、絲綢面料、蘭花裝飾等各種現(xiàn)代服飾給國際上帶來很大的震撼力。近幾年，服裝界的大師們根據(jù)中國民族文化的了解，通過將民族元素和現(xiàn)代服裝設計的理念相結(jié)合，出現(xiàn)了范冰冰在戛納上的仙鶴服裝、瓷娃娃服裝、龍袍服裝等，增加了世界對中國民族元素的認識。[2]現(xiàn)代服裝的設計中，設計師主要將民族元素中的圖案、色彩、民族飾品、手工藝術(shù)、服裝面料等運用到現(xiàn)代服裝的設計中。一直以來國際上的設計師比較青睞民族元素在服裝設計上的應用，通過利用民族元素，能夠增加現(xiàn)代服裝中的文化意義，但是在國內(nèi)現(xiàn)代服裝設計中，對民族元素的應用不多，很多中國的設計師缺少對中國傳統(tǒng)文化的認識，不知道應該如何巧妙地將民族元素在現(xiàn)代服裝設計中應用，雖然一些設計師在服裝設計中應用了民族元素，但是民族元素應用的太多，在現(xiàn)代服裝設計中缺乏創(chuàng)新性，設計的服裝缺乏現(xiàn)代感，不受人們的喜愛。

3 民族元素在現(xiàn)代服裝設計中的應用分析

（1）圖案的運用分析。在服裝設計中圖案是服裝美觀的重要組成部分，在民族眾多的中國，不同民族有著各不相同的民族圖案，這些民族圖案具有豐富的文化內(nèi)涵，將民族圖案運用到現(xiàn)代服裝的設計中有利于增加服裝的文化內(nèi)涵。設計師在設計時要根據(jù)民族圖案的特點，結(jié)合設計服裝的風格、樣式，在適當?shù)奈恢脩妹褡鍒D案，使得設計的服裝既有時尚氣息，又具有民族風格。例如，苗族中的圖案主要有幾何、動物、植物三種類型的圖案紋飾，在現(xiàn)代服飾的設計中，設計師要根據(jù)苗族服飾圖案和現(xiàn)代服裝設計的技術(shù)和材料進行創(chuàng)新，不能只將苗族服裝的圖案不加創(chuàng)新的應用到現(xiàn)代服裝設計中，需要通過現(xiàn)代服裝其他方面的設計來充分體現(xiàn)苗族服飾的圖案風格，在服裝時尚風格上在添加苗族的民族風格，這樣才能夠不斷創(chuàng)新民族圖案元素在現(xiàn)代服裝設計中的應用。[3]

（2）色彩的運用分析。民族色彩豐富多樣，將民族色彩運用到現(xiàn)代服裝設計中，既能夠增加時尚感，又能夠體現(xiàn)豐厚的民族氣息。在現(xiàn)代服裝設計中，運用民族色彩的時，不僅僅是完全的照搬民族色彩，在運用民族色彩的同時更要加強對民族色彩應用的創(chuàng)新。例如，苗族服飾色彩主要明亮最為特點，從苗族的服裝上可以看出苗族服裝色彩比較鮮亮，敢于用色，通過對色彩的運用提高人們的視覺沖擊。[4]在現(xiàn)代服裝設計時，可以借助苗族服飾色彩鮮明的特點，用暗色作為鋪墊，添加明亮色塊，這樣鮮明的色彩對比來增加現(xiàn)代服裝的生命力。通過苗族服飾的色彩特點，設計師可以通過疊加不同色彩，在服裝的整體搭配上有層次的進行色彩延伸，將會產(chǎn)生不一樣的效果，這對服裝行業(yè)的發(fā)展具有重要意義。

（3）民族飾品的運用分析。在現(xiàn)代服裝的設計中，服裝配飾的出現(xiàn)促使了現(xiàn)代服裝行業(yè)的發(fā)展。很多民族的服裝都具有不同的飾品，將民族飾品應用到現(xiàn)代服裝設計當中，能夠為現(xiàn)代服裝增添韻味，起到畫龍點睛的作用。例如，苗族主要的飾品就是銀飾，苗族的銀飾具有豐富的文化內(nèi)涵，在現(xiàn)代服裝設計中要將現(xiàn)代傳統(tǒng)的苗族銀飾和現(xiàn)代社會的審美觀念結(jié)合在一起，將具有苗族風格的銀飾鑲嵌在衣服的領子、胸前等地方，可以將具有苗族風格的銀飾作為女性裙子的腰帶，這樣可以顯出女性的身材，增加女性的魅力。

（4）手工藝術(shù)的運用分析。在現(xiàn)代服裝設計中運用傳統(tǒng)的民族手工藝術(shù)，可以增加現(xiàn)代服飾的文化韻味，賦予現(xiàn)代服裝不同的風格。手工藝術(shù)風格主要有刺繡、剪紙、印花等，將傳統(tǒng)手工藝術(shù)應用到現(xiàn)代服裝設計當中，不僅能夠增加服裝的藝術(shù)性，還能夠提高現(xiàn)代服裝的審美價值。例如，苗族的手工藝術(shù)主要有刺繡、蠟染和織錦，苗族服裝在刺繡上來說，都是采用手工制作，刺繡效果逼真、傳神，給服裝賦予生動的形象，所以在現(xiàn)代服裝設計中要借鑒苗族傳統(tǒng)的刺繡工藝，拋棄大規(guī)模機械生產(chǎn)的服裝，這樣才能夠更好地傳承民族工藝。在現(xiàn)代服裝設計中可以借助苗族刺繡、蠟染、織錦等方式，來展現(xiàn)服裝的圖案，使圖案更加形象、生動。

（5）服裝面料的運用分析。服裝面料的好壞決定服裝的舒適程度，服裝面料是服裝的重要組成部分。一些民族的服裝面料具有特殊的質(zhì)感，對現(xiàn)代服裝的設計帶來很大的靈感。在現(xiàn)代服裝設計中運用民族服裝面料設計，可以給現(xiàn)代服裝增添古典、優(yōu)雅、高貴的風格韻味，將現(xiàn)代服裝的設計風格與傳統(tǒng)民族面料相結(jié)合，設計具有時尚和古典同在的服裝。例如，苗族主要以自己染的棉為服裝面料，這種服裝面料制作的衣服天然無害，穿著比較舒服，在現(xiàn)代服裝設計中要使用與苗族衣服面料相類似的面料，使做的衣服既漂亮，穿起來又舒服。

4 結(jié)束語

將傳統(tǒng)的民族元素運用到現(xiàn)代服裝的設計中，既可以增添現(xiàn)代服裝的傳統(tǒng)文化，又可以加快現(xiàn)代服裝行業(yè)的發(fā)展。為此，現(xiàn)代的服裝設計師要增加對傳統(tǒng)文化的了解，將民族元素巧妙地運用到服裝設計上，提高現(xiàn)代服裝的藝術(shù)感。面對激烈的服裝市場，設計師要樹立不斷創(chuàng)新的服裝理念，結(jié)合民族元素，在現(xiàn)代服裝的面料、圖案、色彩、服裝飾品以及手工藝術(shù)等方面不斷創(chuàng)新，促進現(xiàn)代服裝行業(yè)的發(fā)展。

參考文獻：

[1] 王小營，徐建德.瑤服飾圖案的美學特征——以廣西南丹縣白褲瑤為例[J].藝術(shù)探索，2012，03（02）：78-79.

[2] 宋科新.民族服裝服飾文化及其圖案紋樣設計的研究[D].天津工業(yè)大學，2013：41-42.

[3] 范聚紅.現(xiàn)代服裝設計中的中國元素[J].鄭州輕工業(yè)學院學報（社會科學版），2012，05（03）：58-59.

[4] 張長敏，徐東.關(guān)于服裝設計中民族性和現(xiàn)代性結(jié)合的思考[J].天津工業(yè)大學學報，2013，06（05）：61-62.endprint