一首琴曲汨羅江 屈子詩傳耀楚鄉

摘要：王沂甫的揚琴曲《汨羅江上》以憑吊偉大的愛國主義詩人屈原為題材，把他創新的揚琴撥弦和滑撥新技法，首次運用到該樂曲中，提高和豐富了揚琴演奏藝術的表現力，使人們欣賞起來意蘊秀美，韻味十足。

關鍵詞：揚琴曲《汨羅江上》；憑吊屈原；新技法；欣賞

中圖分類號：J05 文獻標志碼：A 文章編號：1674-9324（2014）33-0109-02

揚琴曲《汨羅江上》，是我國著名揚琴教育家、演奏家王沂甫教授的代表作品。這首揚琴獨奏曲是根據古曲《羅江怨》改編而成。1935年王沂甫首創了揚琴上的撥弦和滑撥弦技法。該技法音樂的音響形象效果是，猶如劃著雙槳，船兒在清澈的江流上蕩漾，滑撥激烈節奏快速時，又如船兒萬劍穿梭般在江域中競爭，有一種百舸爭流的音樂意境。因此激發了王沂甫的創作熱情，聯想到每年的農歷五月初五為端午節。在中國，人們會在端午節紀念偉大的愛國詩人屈原，民間流傳吃棕子，賽龍舟的習俗，已然成為中國人的節日傳統。于是在古曲《羅江怨》的基礎音調上改編創作了揚琴獨奏曲《汨羅江上》，并首次將撥弦和滑撥技法用于樂曲之中。

一、《汨羅江上》優美的旋律表現了大自然的風光美

汨羅江是湘江在湘北的最大支流。位于湖南東北部。汨羅江全長253公里，流域面積達5543平方公里，汨羅江在洞庭湖東側，屬洞庭湖水系，在汨羅江注入湖口以上約1.5公里，有個河泊譚，潭水很深，是春秋戰國時期，楚國著名的政治家、詩人、三閭大夫屈原投江殉難處，有石碑記其事。每年在此處舉行大型的民間龍舟賽。沿汨羅江而下約20多公里，有座玉笥山，屈原被流放時，曾在汨羅江畔的玉笥山上住過。后人為了紀念他，修建了屈原祠也稱屈子祠，就座落在江對面的小山上。自然風光旖旎，園林樹木郁郁蔥蔥，屈原的高大雕像挺立在祠院中間。“舉世皆濁我獨清，眾人皆醉我獨醒”給世人的警示意義深遠。每年到此游覽欣賞汨羅風光的人很多，祭拜屈原的民眾絡繹不絕。特別是在農歷的五月初五，人們賽龍舟，插艾草，吃粽子，民風淳樸，熱鬧非凡。經過歷史的流變，人們慢慢的把一個普通的民俗節日，演變為含有特殊意蘊的全民族的盛大祭奠，代代相衍，傳流不息。揚琴曲《汨羅江上》，充分發揮了民族器樂揚琴華麗音色的特質，全曲從頭至尾音樂旋律優美動聽，惟妙惟肖的勾勒出汨羅江一幅幅美麗的自然畫面，同時又詮釋敘述著動人的屈子故事。在揚琴叮叮咚咚的嫻熟演奏中，流動性的音樂帶著大自然的風光，以旋律線條的起伏，把人們的心境帶到了汨羅江畔。樂曲由C調開始，節奏舒緩，抒情性較強，懷念意蘊深重。中段轉為G調，快板節奏，熱烈激情，表現了賽龍舟的場面。

二、《汨羅江上》揚琴技法運用巧妙，生動的表現了樂曲內容

王沂甫首創了揚琴上的撥弦與滑撥技法，并且首次把這兩種技法巧妙地編入了《汨羅江上》樂曲之中，恰到好處的發揮了撥弦與滑撥技法的音樂形象特質。在樂曲的第二部分當中，該技法錦上添花地表現了賽龍舟的熱烈場景，從而提升了揚琴這一民族樂器的藝術欣賞品位。揚琴的撥弦技法概念是，利用琴竹的末梢撥動琴弦。滑撥即為滑動撥弦，用琴竹的末梢在揚琴上，做上滑撥四度或下滑撥四度，也可以根據樂曲的需要上下滑撥八度，或者在八度以內做滑撥。撥弦技巧的運用有單撥、雙撥、滑撥和連撥。雙手琴竹交錯并連續的撥動琴弦，在樂曲中以中速和慢速的進行時態，使其演奏效果表達到最好。它適于刻畫暗淡、遙遠、懷念、猶豫的感情。《汨羅江上》在中板的開頭一段，運用了雙撥技巧，用右手琴竹開始的連續撥弦，刻畫了江水向遠方逝去和懷念詩人的感情。在中板的后半段，使用了較快的滑撥技巧，雙竹交替撥弦且越來越激烈。這樣的技巧速度，則善于表達競爭、向上、激昂的情緒。在中板段落里滑撥顯得格外搶眼，伴隨著優美動聽的音樂旋律，形象地表現了賽龍舟的喜悅景象。《汨羅江上》這首揚琴曲的引子和第一段，突出了樂曲的懷念幽怨的主題，表達了汨羅江上憑吊屈原的憂傷，尾聲則以漸行漸遠回憶的情感結束。揚琴新技法的運用，主要是在全曲的中間段落表現突出，惟妙惟肖的展現了江上龍舟競渡人與自然的合一景象，令人享受到其音樂特質的美感。

三、揚琴曲《汨羅江上》的流傳與影響

王沂甫先生是我國民族器樂演奏與教育界的一位老前輩名家。他的重要貢獻在于，率先把揚琴藝術帶入高等音樂院校，作為學科帶頭人，為西安音樂學院揚琴專業的建立，并使其在全國居于發展前列，發揮了難以估量的重要作用。他的揚琴八大技法的系統理論總結影響很大，其中顫、滑、揉作為東北揚琴的傳統技法，在他手上得以修飾完善并規范化。撥弦、勾弦則是他在實踐中的個人創新。而彈、輪、點雖然是揚琴的通用技術，也由他結合了揚琴藝術風格的表現特點進行修正，與上述其他技法，形成了完整的體系，這對整個揚琴藝術表演的拓展具有深遠的意義。王沂甫先生是西安音樂學院的教授，研究生導師，不僅他的揚琴技法獨樹一幟，他的書法也頗具水平，古典詩詞更是隨口能誦，這就使得他的藝術修養非同一般，在樂曲的創作上有見地、有意蘊。他能以歷史流傳的文化故事作為題材，通過一首揚琴曲《汨羅江上》盡善盡美的表現出來，并且讓人們在聽曲的過程中感受到，楚辭騷體這一偉大詩篇的沉郁悲壯，憂思若毒的悲憤激調。而琴曲與詩韻的結合，卻呈現出奇異的特色，若是不能體現出其中的音樂美學思想，卻也構成耐人尋味而又深具個性的特征。

一首琴曲汨羅江，屈子詩傳耀楚鄉，《汨羅江上》因其內涵豐富，音樂旋律動聽，引發人們對屈子《離騷》、《天問》、《九歌》的吟誦，表達人們對屈原大夫的懷念憑吊之情。優美的揚琴音樂旋律，透視了風景秀麗的汨羅江，反映了樸實的民俗民風，新的揚琴技法進一步刻畫了龍舟競渡這一民間活動，豐富的紀念形式得以流傳。王沂甫先生以曲傳情，以曲抒情，他對演奏的理解極為深刻，通過綺麗絢爛的文采和高超的演奏技法的融合，傾吐對屈子的憑吊懷念之情，意蘊秀美，韻味十足。1953年問世的《汨羅江上》很快就在王沂甫當時所在的東北地區流行起來。1962年王沂甫受邀與全國知名音樂家同臺在北京中山音樂堂演出，之后在中國音協主席呂驥親帥下，全國巡演，由此揚琴曲《汨羅江上》以它深刻地內容，嶄新的演奏技法，動聽的旋律，在全國流傳至今。現在這首樂曲已經列入了高等音樂院校的教學教程中，很多音樂學生學習演奏，特別是音樂專業研究生，在演奏的同時，進一步研究樂曲的歷史背景，研究揚琴的技法生成的流變，進而還能夠把中國古詩詞“風、騷”的含義，通過樂曲融會貫通，并了解民俗節日的來歷。所以當我們來欣賞這首揚琴曲時，它不僅僅是這個樂器發出的叮叮咚咚的響聲，一個單純的音樂旋律，而是有著特殊意蘊的民族情結的祭奠曲，有著《離騷》楚辭詩歌韻味的抒情曲，有著弘揚愛國主義精神的激情曲。難怪人們都愛聽《汨羅江上》，喜歡演奏《汨羅江上》，這就是其原因所在。

參考文獻：

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作者簡介：王櫻蒂，畢業于中央音樂學院，現任西安文理學院藝術學院教師。