角色不等式

我們都在某個等式或不等式的序列中，扮演著屬于自己的角色。

就像一只香煙，在尚未被點燃的時候，它無法獨自完善出一個“兇手”的生動角色。而在由它作為誘因并演算出的“角色不等式”上，打火機或火柴的角色是 “幫兇”，身體的角色則是“享受者”和“被戕害者”的不定復合體。

提到“角色”我最先想到的是一座舞臺。

從出生之后的三年到死亡前的十五分鐘，在假想的聚光燈下或鏡頭前，“扮演”與“角色”是相伴而生的雙生花：

在妖嬈根莖的哺育下，花朵上生長出的必然是一顆顆虛榮的果子。

不論其外表如何樸實，我們卻依然在用心裝扮成別人喜歡或不喜歡的樣子，用圖像、用文字和每個隱藏在頭腦中的真實欲望等等，并在同類規則的重彩下濃妝前行。

在不等式的辯證法里，每個有機物和無機物都可以成為獨立的角色，或者成為某個角色中的一部分—辯證法也是詭辯術冠冕堂皇的新裝，所以一切都可以自然地切入到扮演甲方或觀看乙方的角色設定中——它們在互換的陀螺上不斷地旋轉，在向心力和脫韁慣性的齟齬間互為因果。

城市是單個角色的集中營。

相比鄉村而言它顯得龐大，相比曠野來說它顯得明亮。在每個擬人化的賦予之下，城市將每個幻想著離群索居的動物匯聚進自己摩肩接踵的面孔之中，又用狐疑的目光在我們之間設定好適當的距離。

從這個角度看，不等式也是懸在隱私與公共間的蕩漾游絲。

作為角色的城市，既熱鬧又孤獨，既恐慌又安全。而關于它的不等式或許正在于我們對于角色本身的巨大幻覺：不竭的自來水、“保護”大地的水泥鎧甲和覆蓋了整片天空的無形電網等等。

城市的包容和單調自有其邪惡的一面，但我們卻能夠從中輕易地獲取到段段痙攣般的快感。

就像The Fall在《This Nation's Saving Grace》專輯中唱的那首歌《wonderful and frightened（奇妙和恐懼）》。

最后，關于角色和不等式，我想在米蘭·昆德拉的劇本《雅克和他的主人》里就曾有過完美的表述。

他的文字不僅只是對傳統角色概念的簡單悖離，而更多地是在通常被忽略的影子中，插入了一個開門見山的不等式。當我們的目光被迫從主角的凝視中移開時，剩下的或許只有一種對于自我既無奈又尷尬的深入反觀吧—昆德拉的原文摘錄如下，作為結尾：

第一場

[雅克和他的主人上；他們走了幾步，雅克的目光落在觀眾身上；雅克站住了……]

雅克：（偷偷地）先生……（對他的主人用手指著觀眾）為什么他們都看著我們？

主人：（他顫抖了一下，整整衣服，好像害怕因為衣冠不整而引人注意）裝做沒有人一樣。

雅克：（對觀眾）你們不能看別處嗎？那好，你們想干什么？我們從哪里來？（他朝身后伸出胳膊）從那里來。我們到哪里去？（帶著一種哲理性的輕蔑）難道人們知道自己要到什么地方去嗎？（對觀眾）你們知道嗎，你們向何處去？

（文/郝科）