男高音張梓軒：懂得領悟自己的歌者

歌是我為歌服務，我只是歌的一個元素而已

2012年發行了首張專輯《Nessun Dorma》、2014年憑借專輯《Lasciachiopi-anga》一舉奪得中國音樂聯合榜冠軍，這么多年的積累在他眼中可能就是一個數量上的積累，所以他計劃著今年或者明年再次發行代表張梓軒音樂態度和審美的唱片。他說，之前那幾年都是在練習，練習某種心態，練習某種技能和技術。他談起了兩張唱片的規劃，一張是選擇了一些本人比較喜歡的藝術歌曲、詠嘆調進行重新演繹，這張唱片算是一個新的開啟，并且選擇上會延伸到巴洛克時期，在他心中那些年代有特別多好的歌曲；同時要做一張和交響樂一起合作的唱片，他認為形式可以不拘泥任何的行為，只要內容是很溫暖的就行，同時也可以很憂郁，但是得很有愛地去詮釋，張梓軒認為唱歌的人需要特別有愛，如果對一個特別有愛的人來說唱悲傷的歌曲也是美的。這兩張唱片就是張梓軒想說的話。

誠然，張梓軒最希望的還是多唱一些溫暖的歌，歌聲在他心中的一個工具，他希望借這個工具傳達一些真正的、對別人有意義的事。他特別不喜歡歌者凌駕于歌曲之上，“唱歌是我為好歌服務，不是唱歌為我來貼金，我只是歌的一個元素而已。 很期待我什么時候唱歌忘記我自己，你只要記得聽到我聲音的瞬間感受就行了，你都可以不用記得這個人是誰，但這個聲音對你有觸動我覺得我唱歌就說對的，我的聲音出去就有這個價值，自己本身必須也要懂得領悟，不然我覺得意義不大。”

好的作品應該是引領正能量的

張梓軒的選歌范圍十分廣泛，在他眼中，只要是好的作品，他都想去嘗試它，給它新的生命和展現方式。關于好的作品的定義，張梓軒是這樣說的，“好的作品是從內容上來說，能給主動性地引導別人一些正能量，以及一些溫暖或者撫慰，我比較個人偏好這種歌，但從古典音樂上來說，有態度、有力量的歌曲都是好歌。”他打出了一個形象的比喻，好的作品就應該像水一樣，讓聽眾得到滋潤、營養和短暫的喘息。

張梓軒認為只要歌曲的內容是美好的，他就能用他的方式去詮釋，唱法對他來說沒有什么問題，他指出對音樂的分類應該不是說音樂態度上的分類而是音樂內容上的分類。張梓軒選擇一首歌時，他最看重歌詞的內容，然后才是它的音樂風格，這一點是和很多歌手很不相同的。

其實，作為一個職業歌手來說，在選歌方面很多時候是很被動的，張梓軒也不例外，但這么多年被動的狀態中，他磨練的一個最好的方法就是無論什么樣的歌放在他面前，他都能調整好的心態去把它唱好。張梓軒認為無論哪一位作曲家，他能用心的把這首歌寫出來，這首歌一定有它美好閃亮的地方，所以對歌者來說不能盲目地去挑剔它，發出“這首歌太難聽了，不能唱”等諸如此類的言論，“如果你要是一個有能量的人的話，你應該有能力從中選擇它的閃光點然后把它放大。”這也是張梓軒理解的“二度創作”。

心懷感激才能找到正確的方向

的確，張梓軒是個幸運的人，說到這里，他特別感謝了他現在的老師，他說老師是個特別有眼光的人，也因為老師的“眼光”，他能幸運地有今天的收獲和感慨，張梓軒也是同樣充滿感激的，經歷過更多磨練之后更明確知道自己是誰，自己哪方面薄弱，哪方面是閃光點，一個人能看清自己特別重要，過程是一個很好的收獲。

最后張梓軒談論到說現階段學習如何讓自己感受幸福，品味生活中的每一個細節，每個年齡、每個時代都有不同的解讀。小時候幸福是一種東西，得到了就是幸福；長大后幸福是一個目標，實現了就是幸福；成熟后幸福是一種心態，領悟到了就是幸福，“歌唱也是如此”。endprint