意象油畫之于當(dāng)代審美取向

蘇毛妞

（四川大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院，四川 成都 610000）

意象油畫之于當(dāng)代審美取向

蘇毛妞

（四川大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院，四川 成都 610000）

本文從意象油畫的基本概念出發(fā)，從造型和色彩兩個(gè)方面闡述了之于當(dāng)代審美取向下的意象油畫的特點(diǎn)。

意象油畫；造型；色彩

一、意象油畫

意象油畫是近年來(lái)一個(gè)新興的詞語(yǔ)，即用油畫的材料，隨意描繪我們心中對(duì)人物、色彩、風(fēng)景以及情感深處的某一種感動(dòng)。它顛覆了傳統(tǒng)的油畫流程，也更接近藝術(shù)的本體。簡(jiǎn)單地從字面上看，意象油畫既包含了意象又包含了油畫這兩個(gè)層面。這就是說(shuō)，首先依繪畫種類來(lái)看，它的性質(zhì)無(wú)疑應(yīng)該是油畫，是油畫就要在創(chuàng)作時(shí)遵循油畫所特有的一些創(chuàng)作規(guī)律。其次意象油畫的另一個(gè)層面是意象。意象具有明顯的中國(guó)特色，在繪畫中，主要指“寓意之象”。總之意象油畫，其內(nèi)涵是油畫，外延限定為意象。

二、之于當(dāng)代審美取向的意象油畫

（一）造型

1.從“筆致”的運(yùn)用去求其“意”

所謂的筆致即指運(yùn)筆的技巧，它往往使通過(guò)畫家的主觀意識(shí)而達(dá)到的形似神動(dòng)的唯一手法。很多畫家都因?yàn)槠洫?dú)特的筆致手法形成獨(dú)立的風(fēng)格，比如清朝的石濤。從“筆致”出發(fā)去求“意”是有其原因的，其一，線條作為筆墨的承載體，在發(fā)揮主觀能動(dòng)性上具有獨(dú)特的審美表現(xiàn)；其二，筆意在流動(dòng)時(shí)可以將筆觸之間無(wú)形的銜接起來(lái)，使畫面呈現(xiàn)出前后轉(zhuǎn)承的聯(lián)系，給人留下一個(gè)深遠(yuǎn)清幽的意境。

2.從點(diǎn)、線、面所構(gòu)造的外部形象去創(chuàng)新“意”

無(wú)論是靜物畫、風(fēng)景畫、人物畫，成熟的作品所描繪的形象都有其鮮明的個(gè)性。這方面在西方繪畫中也有所體現(xiàn)。二十世紀(jì)最后一位繪畫大師巴爾蒂斯油畫作品中的女人形象，常常局部比例被拉長(zhǎng)，給人特別的視覺(jué)效果，畫面籠罩在或真實(shí)或奇幻的神秘色調(diào)當(dāng)中。中國(guó)畫家吳冠中筆下的女人形象體態(tài)豐盈，具有張力的線條和富有節(jié)奏感的色塊加上韻味十足的色彩斑點(diǎn)，營(yíng)造出有意味的外部形象。

3.從畫面整體布局著眼，去經(jīng)營(yíng)畫面

不同的畫面構(gòu)成關(guān)系會(huì)給人帶來(lái)不一樣的旋律，或如一首抒情的田園小詩(shī)，或如一首慷慨激昂的交響樂(lè)章。這些都依賴于對(duì)畫面節(jié)奏的把握，或深或淺，或是色彩絢麗或是古樸醇香都需要我們?nèi)ソ?jīng)營(yíng)；在“經(jīng)營(yíng)位置”的方法上，需圍繞主旋律的發(fā)展進(jìn)行，采用上下對(duì)照、呼應(yīng)、碰撞等都是較為有效的方法。這一點(diǎn)吳冠中和趙無(wú)極的畫面構(gòu)圖中均有體現(xiàn)。

（二）色彩

1.從民間美術(shù)中得到啟示

恰如中國(guó)傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)，生旦凈末丑各種角色一律按特定的角色畫著不同的臉譜，白臉表示奸詐，如《群英會(huì)》中的曹操，紅色表示忠勇，如《單刀會(huì)》中的關(guān)羽；有些反面人物也勾勒以紅為主色的臉譜，這是具有諷刺意味，如《法門寺》中的劉瑾，表現(xiàn)其養(yǎng)尊處優(yōu)。又如中國(guó)傳統(tǒng)的武強(qiáng)年畫，這種對(duì)色彩的主觀運(yùn)用在民間美術(shù)家手中極盡夸張之能事。

河北武強(qiáng)年畫設(shè)色濃郁，艷而不媚，色彩以紅、黃、綠為主，是人們喜聞樂(lè)見(jiàn)的一種民間藝術(shù)。采用黑、紅、綠、黃、紫、粉幾套色水印的木版畫，古樸而精美，色彩強(qiáng)烈，裝飾性強(qiáng)，運(yùn)用黑白對(duì)比手法，不失其古樸、雅拙的風(fēng)格，單純而富有變化，強(qiáng)烈而又調(diào)和，形成了喜氣洋洋的節(jié)日氣氛。色彩之所以美，是因?yàn)樯实难b飾性具有心里暗示的含義。

民間工藝美術(shù)師在著色上，以色寫心，由于他們沒(méi)有受過(guò)所謂學(xué)院派的正規(guī)訓(xùn)練，所以在著色上能放開(kāi)手腳，心中無(wú)所顧忌，不管他是否寫實(shí)，在他們眼里，自然中的顏色都可以改變，真誠(chéng)地按照自己的想象與理解去創(chuàng)作，他們的作品是人對(duì)美最直接最原本的認(rèn)識(shí)，以奔放的激情去涂抹他們認(rèn)為善良的事物，無(wú)雕琢做作之嫌，而存“大象”富有張力和生機(jī)。反而受過(guò)學(xué)院教育的人，受物象的固有色和光源色的束縛，在這方面，民間美術(shù)的質(zhì)樸直接值得我們借鑒和思考。恰如大師林風(fēng)眠的作品中戲曲人物形象吸收了中國(guó)民間剪紙和皮影戲的特點(diǎn)，別有一番風(fēng)味。

2.從中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)倫理范疇中，體會(huì)色彩在表意方面的作用

正黃和正紅都是在中國(guó)應(yīng)用最廣的色彩，正黃是富貴和權(quán)力的象征，正紅和孔雀藍(lán)最多應(yīng)用于土生土長(zhǎng)的道觀建筑藝術(shù)中。設(shè)色取向一種超脫、艷麗、神秘的情調(diào)把握，讓那些虔誠(chéng)的善男信女對(duì)極樂(lè)世界充滿向往。

中國(guó)傳統(tǒng)色彩也是哲學(xué)色彩觀，講陰陽(yáng)向背，飄然出塵，靜默如禪，空靈如水，這同時(shí)也是對(duì)本體心靈世界的寫照，體現(xiàn)平淡素凈之美。又如吳冠中畫里，水邊村舍，黑瓦白墻，構(gòu)成和諧、清新的色調(diào)和寧?kù)o凄美的境界。

3.經(jīng)營(yíng)畫面的色彩

如何經(jīng)營(yíng)畫面的色彩，取決于創(chuàng)作主體所想表達(dá)的主旋律，通過(guò)對(duì)色彩的一番組織安排，構(gòu)成一定的形式美，或者為畫面形成統(tǒng)一和諧的色調(diào)。意象油畫往往淡化事物色彩的真實(shí)性，調(diào)動(dòng)畫面各部分的關(guān)系，色彩調(diào)配的好與壞不是只依賴于自然物象的固有色，更重要的取決于畫家的藝術(shù)修養(yǎng)、經(jīng)驗(yàn)、和視覺(jué)上對(duì)色彩的主觀感受。為了使作品中的色彩更具表現(xiàn)力，組織總體色調(diào)，發(fā)揮主導(dǎo)色的作用是十分重要的。意象油畫的色彩講究簡(jiǎn)約概況，惜墨如金，這使得畫面中有限的色彩能充分體現(xiàn)其自身的審美價(jià)值。

[1]王少欣.意象油畫之于當(dāng)代審美取向[D].南京藝術(shù)學(xué)院,2013.

[2]董丹萍.中國(guó)當(dāng)代意象油畫的語(yǔ)言特征[J].大眾文藝,2010(02):59.

[3]孫青.淺論意象油畫的藝術(shù)語(yǔ)言[J].美術(shù)教育研究,2012(07).

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1005-5312（2014）17-0194-01