紀(jì)春秋
(黑龍江省勃利縣實(shí)驗(yàn)劇團(tuán),黑龍江 七臺(tái)河 154500)
漫談戲曲唱腔藝術(shù)
紀(jì)春秋
(黑龍江省勃利縣實(shí)驗(yàn)劇團(tuán),黑龍江 七臺(tái)河 154500)
戲曲與話劇等其他表演藝術(shù)的根本區(qū)別在“曲”。傳統(tǒng)的稱謂“戲曲”是指我國(guó)特有的以京劇為代表的民族戲劇,而“戲劇”則指從外國(guó)傳來(lái)的話劇等表演藝術(shù)。“曲”是戲曲藝術(shù)的重要特征。因此,又謂無(wú)“曲”不成戲。這里所指的“曲”是戲曲藝術(shù)的聲腔,也即是唱腔。
戲曲;唱腔;藝術(shù)
戲曲的唱腔音樂(lè),是在我國(guó)民族音樂(lè)文化——詩(shī)歌、樂(lè)舞、說(shuō)唱、民歌小調(diào)的基礎(chǔ)上產(chǎn)生和發(fā)展起來(lái)的。在戲曲化的漫長(zhǎng)過(guò)程中,幾經(jīng)輾轉(zhuǎn),不斷豐富、規(guī)范、完善而形成為一種特定的音樂(lè)形式,即具有特殊結(jié)構(gòu)形態(tài)的樂(lè)種——曲牌聯(lián)綴和板式變化的聲腔體制。
唱腔藝術(shù)不但是戲曲區(qū)別于話劇等藝術(shù)的特征,也是戲曲藝術(shù)內(nèi)部區(qū)分的重要特征。京劇與昆劇,與其它地方劇種的根本區(qū)別就是唱腔的區(qū)別。戲曲的唱腔不但是戲曲的重要特征,它還在戲曲藝術(shù)中占有非常重要的位置,它可以用來(lái)抒情,用來(lái)敘事,用來(lái)對(duì)話,用來(lái)表明環(huán)境,這些都是它的戲劇功能。除此之外。它還有一個(gè)重要功能,即欣賞功能。欣賞功能是唱腔藝術(shù)的本體功能。戲曲的唱腔藝術(shù)博大精深,奧妙無(wú)窮,以唱為主的戲曲流派也是以唱腔來(lái)區(qū)別的,如京劇的四大名旦、四大須生,梅派方正,尚派剛勁,程派委婉,荀派俏麗……成就藝術(shù)家的條件之一,就是唱腔藝術(shù)的成熟,成就流派的重要條件之一更是唱腔藝術(shù)。
唱腔藝術(shù)如此重要,是每一個(gè)戲曲演員都必須苦苦探索和鉆研的。唱腔藝術(shù)又如此之難,難就難在它只能靠演員的自身聲帶,不能借助于其它器具,也難在它只能靠演員自己去完成,任何人都愛(ài)莫能助。一個(gè)演員要練好唱腔藝術(shù)首先要有一副好嗓子,但僅有一副好嗓子是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。在戲曲團(tuán)體中,有好嗓子的大有人在,但能使唱腔藝術(shù)達(dá)到完美的卻寥若晨星。完美的唱腔不但可以供人欣賞,它還可以幫助演員塑造舞臺(tái)人物形象。
聲腔藝術(shù)是單獨(dú)的一個(gè)藝術(shù)門類,它不但在中國(guó)的戲曲藝術(shù)中,在西方也是一門絢麗的藝術(shù)。如號(hào)稱三大歌王的帕瓦羅蒂、多明戈、卡雷拉斯,其名響寰宇。聲腔藝術(shù)被尊為完美的藝術(shù),在我國(guó)清代,大戲劇家李漁曾在《閑情偶寄》中寫道:“絲不如竹,竹不如肉。”“肉”即指人的聲帶。完美的唱腔藝術(shù)是戲曲演員必須為之終生探索的。
聲腔藝術(shù)一般可分為“喊”、“唱”、“說(shuō)”三個(gè)階段,下面試從這三個(gè)階段分別論述。
第一個(gè)階段是“喊”。“喊”是最初級(jí)的階段,每一個(gè)演員都不可避免。“喊”不是演員練聲時(shí)的“喊嗓子”,而是指其在演出時(shí)所表現(xiàn)出來(lái)的藝術(shù)水平。普通演員、或者是剛畢業(yè)的演員,他們對(duì)唱腔藝術(shù)鉆研不夠,沒(méi)有什么技巧,只憑嗓子喊,雖然可以“一響遮百丑”,但其唱腔蒼白無(wú)味,更有甚者讓人難以忍受,“喊”出來(lái)的唱腔只能完成唱腔的戲劇功能,但它是向“唱”的階段過(guò)渡的必經(jīng)之路。因此,如何“喊”就要演員去探索了。
第二個(gè)階段是“唱”。演員渡過(guò)了“喊”的階段后,就向“唱”的階段發(fā)展了。這時(shí),他們由于“喊”得得法,對(duì)唱腔的高低能夠應(yīng)對(duì)自如,完全沒(méi)有了因嗓子帶來(lái)的負(fù)擔(dān),開(kāi)始講究唱腔的“味”了。這一階段被老先生稱為“開(kāi)竅”。“唱”的階段重點(diǎn)在唱,應(yīng)在唱上下功夫。如何唱也是一個(gè)技術(shù)問(wèn)題,演員隨著對(duì)唱腔藝術(shù)鑒賞能力的提高。能夠處理一些唱腔的技術(shù)問(wèn)題。此時(shí)應(yīng)注意的是唱腔的氣口、行腔的節(jié)奏、字聲的歸韻、字的尖團(tuán)、流派的特點(diǎn),力爭(zhēng)較好地體現(xiàn)唱腔設(shè)計(jì)的初衷。大多數(shù)的演員往往終生都停留在這一階段,很難再向下一階段發(fā)展。究其原因,往往他們都有一副好嗓子,在唱的時(shí)候,過(guò)分注意唱腔的“韻味”和“完美”,過(guò)分雕琢,以至于過(guò)分夸大流派的特點(diǎn)。特點(diǎn)的夸大,最終會(huì)成為毛病。這一階段的唱腔雖然能完成欣賞的功能,但還不是唱腔藝術(shù)的最高境界。
第三階段是“說(shuō)”。“說(shuō)”是唱腔藝術(shù)的最高階段和境界,由“唱”到“說(shuō)”的藝術(shù)蛻變最難,何謂“說(shuō)”?就是使唱腔藝術(shù)明白如話,唱得像說(shuō)話那么從容,那么明白,這恰應(yīng)了中國(guó)古典哲學(xué)“大象無(wú)形”的道理。此階段的唱腔藝術(shù),盡去雕琢,盡去賣弄,樸實(shí)無(wú)華,如陳年香酒,甘醇如露。
如何才能達(dá)到“說(shuō)”的境界,是每一個(gè)演員苦苦探究的,但首先要渡過(guò)前面所講的“喊”與“唱”的階段。對(duì)唱腔把握絲絲入扣,對(duì)音律的研究細(xì)如發(fā)微,盡去媚俗之態(tài),參盡唱腔藝術(shù)之禪機(jī),方能盡善盡美。
唱腔藝術(shù)不但是戲曲區(qū)別于話劇等藝術(shù)的特征,也是戲曲藝術(shù)內(nèi)部區(qū)分的重要特征。它不但在中國(guó)的戲曲藝術(shù)中,在西方也是一門絢麗的藝術(shù),完美的唱腔藝術(shù)是戲曲演員必須為之終生探索的。
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1005-5312(2014)17-0122-01