◆井洪漫
(黑龍江省大慶市第十三中學)
素描教學中的幾個問題
◆井洪漫
(黑龍江省大慶市第十三中學)
美術,特別是繪畫,是以在平面上表現出立體和空間為其特征的,所以又叫空間藝術。空間就是指物體的前后和遠近、物體的高度、寬度與深度。立體就是物象本身的起伏、厚度與高低。從畫面角度講,一般指的是物體與物體之間的前后關系、遠近關系、透視關系,物象本身的立體、厚度、高低起伏也是一種前后關系、遠近關系和透視關系。
空間一般包括兩個要素:一是形體空間。物體各部位的基本形狀、體積及其在空間中的位置,此一物體與彼一物體之間的前后、遠近穿插關系、物體形狀近大遠小的透視關系。二是色彩空間。由于大氣層空氣微粒被光線照射后所產生的影響,在人們視覺上的反映是:在不同距離內同一物象的基本色所產生的變化,即色彩透視。一般的說近者清楚、遠者模糊;近者鮮明、遠者黯淡。在素描上表現為黑白層次、調子和光影。就形體空間和色彩空間兩者的關系而言,形體空間是物象的本質,是基本的,是畫面上表現空間時起決定性作用的東西。色彩空間則是現象(當然,是生動活潑的“現象”),但卻是從屬于前者、依附于前者的。因此,如果以為以線條為主要表現手段的素描沒有空間感,甚或以為線條不能表達空間,只有調子才能表達空間,這是一種偏見。它的錯誤在于顛倒了本質與現象的主次關系。
但是,在我們首先強調形體空間這一因素的重要性的同時,我們也十分重視色彩空間在造型藝術中的作用。色彩空間可以進一步地加強形象的空間塑造,進一步豐富我們的畫面,使我們的畫面活潑生動,這兩者的關系也是骨與肉的關系,在我們從事素描寫生的時候,應該正確處理好這兩者的辯證關系,有機地把它們統一在一個畫面的整體之中。我們反對的只是醉心于物象表面的色彩、調子、層次的空間變化,而抓不住(或根本看不到)物象的基本形體的空間關系。對這樣一種舍本求末的傾向,必須注意防止。
作為造型基礎訓練的素描,在進行寫生練習的時候要不要嚴格與深入?回答是肯定的。應該非常地強調素描的嚴格性與深入性,否則就不存在一個“苦練”的問題了。
問題的關鍵是在于對素描的“嚴格”與“深入”作如何的理解。我們決不能把“嚴格”與“深入”理解為在畫面上對物象表現所有細節的謹小慎微的細致描繪,更不應該以所謂畫面上表面的“完整”來作為標尺。當我們面對物象進行寫生研究的時候,嚴格是指以正確的、科學的方法去觀察、思維和認識對象,做到真實而又深刻地、概括而又生動地、激情而又藝術地把對象表達出來,整個學習與掌握素描這一造型基礎的過程,就是解決掌握正確的觀察與思維方法以及正確的表現方法這一唯物辯證規律的過程,就是認識客觀規律(包括自然規律與藝術規律)、掌握客觀規律的過程,在這些大量的艱苦勞動面前畏縮不前、知難而退,或滿足于一知半解、似是而非都是不嚴格的表現。如果對所描繪的對象不作深入的研究和理解,而只滿足于表象細節應有盡有的繁瑣描繪,那是永遠也談不上什么深入的。
必須分清“作品”和“習作”這兩個概念。“作品”,是從思想內容到藝術形式,畫面形象與表現方法等各方面較為完美結合的東西。所以,我們常常可以聽到批評那種內容與形式還沒有很好統一的美術作品為不完整或不夠完整。而“習作”顧名思義就是練習的作品,是作者在觀察、理解自然對象的過程中所作的研究片斷和研究記錄,有充分的理由允許他不完整。
對于中學生來說,素描,首先意味著是一種造型基礎訓練的手段。所以,它應該是以習作身份出現在觀眾之前的:有時它可以是一只手的練習或一只腳的造型研究;有時可以是一組衣紋與它內在人體關系的研究和描繪;有時可以將善作骨骼、肌肉的研究以及各種神態表情的描寫;有時也可以對人體軀干的某一部分進行內外關系的研究和描寫,盡管還是一局部的描寫,但也是一項必要的工作,不應該責備為“不完整”。我們所追求的完整,并不是應有盡有的以繁瑣描繪為能事的畫面上的表面完整。如果習作中能夠把對象的本質特征和典型性形象塑造出來,能夠達到訓練過程某一階段、某一作業的特定的目的,即便畫面上用筆不多,或只描寫了對象的某一局部,也應該說是一幅比較完整的習作,這就是完整中蘊藏著不完整,而不完整里又包含了完整的道理。以上就是所謂完整性的實質。
形是客觀的物質存在,是物質的實體。神是依附于形而存在、由形而生、并與形俱存的。古人曰:“形存則神存,形謝而神滅”。“形者神之質;神者形之用”。意思就是說形是神的本體,神則是通過形而顯現出來,先要有形而后才能有神,沒有了形,神也就不存在了。這是對形與神關系的唯物的解釋。形與神名雖殊而實為統一的整體,兩者是不可分地緊密地聯系在一起的。神沒有形就不能存在,但在我們繪畫上決不能滿足于“空陳形似”,寫形的目的仍是為了傳神,即晉顧愷之所說:“以形寫神”。
素描作品的畫面必須十分強調造型的嚴格性。沒有嚴格的造型基礎而要想達到傳神的境界,一般來說是不太可能的。但我們要具備嚴格造型的能力,只是作為一種手段,其目的還是為了最后在畫面上達到“以形寫神”即傳神的最高境界,我們是為了傳神這個總目的而把功夫落實到寫形的實處去的。因此,當我們進行造型基礎訓練的時候,應該始終明確這個目標,只有自始至終明確這個目標,在每一作畫階段才有可能做到不至于被物象表現的非本質的、偶然因素所迷惑、所支配,才能有意識地透過紛雜的表象去努力把握對象的實質,而只有把握了對象的實質,才有可能在畫面上最后達到傳神的最高境界。