從漆藝設(shè)計(jì)談現(xiàn)代手工藝的創(chuàng)新與堅(jiān)守

翁紀(jì)軍

Innovation And Persistence For Modern Handicrafts From

The Perspective Of Lacquer Art Design

在強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng)的髹飾工藝和界定大漆材料運(yùn)用的同時(shí)，力爭(zhēng)將自己的認(rèn)識(shí)和情感體驗(yàn)通過(guò)漆藝作品反映出來(lái)，在工藝、材料、樣式、審美等方面進(jìn)行突破性的嘗試和探索。無(wú)論就漆藝還是整個(gè)傳統(tǒng)手工藝而言，堅(jiān)守、創(chuàng)新始終是其從業(yè)者要面臨的課題，也是必須擔(dān)負(fù)的使命。

When emphasis is placed on traditional painted decoration process and definition for the application of lacquer materials， it is necessary to strive to reflect the understanding and emotional experience through lacquer artworks， and conduct groundbreaking attempts and explorations in terms of the processes， materials， styles， aesthetics and so on. For lacquer art and the entire traditional handicrafts， innovation and persistence are not only always issues confronted by practitioners， but also duty-bound responsibility shouldered by practitioners.

伴隨著人類歷史的滄海桑田、云卷云舒，中國(guó)漆器走過(guò)了七千年的歷史，成為世界文化遺產(chǎn)中一枝奇葩。從戰(zhàn)國(guó)和漢代， 至明清以降，漆藝世界里留下了無(wú)數(shù)足以藏之名山傳于后世的瑰寶，每一件珍品無(wú)不是手工藝者進(jìn)行全方位創(chuàng)造的成果，僅就工藝而言，就有戰(zhàn)國(guó)的多材料制胎工藝、漢代的戧金工藝、明清的百寶嵌工藝等。今天的漆藝，又朝著審美、形態(tài)、材質(zhì)、工藝等方面進(jìn)行著大膽的突破，展示出新的無(wú)可限量的生命力。因此， 無(wú)論就漆藝還是整個(gè)傳統(tǒng)手工藝而言，繼承、發(fā)展與創(chuàng)新始終是其從業(yè)者要面臨的課題，也是必須擔(dān)負(fù)的使命。

一、藝與匠

清初四僧之一的石濤曾說(shuō)：“畫(huà)受墨，墨受筆，筆受腕， 腕受心。”寥寥十二個(gè)字充分道出了藝術(shù)的真諦與內(nèi)涵，也截然劃分出了藝術(shù)家與匠人之間的本質(zhì)性區(qū)別。藝術(shù)的指向在于心， 而心又是可以牢籠天地、承載世間百態(tài)的，心是“道”的鏡子。如臺(tái)灣故宮博物院收藏的清朝的一件玉藏品《白玉碗》，我們首先可以看到的是用玉超凡脫俗和晶瑩剔透來(lái)表現(xiàn)一件日常的生活器物——碗，這就是一個(gè)獨(dú)具慧眼的結(jié)合，日常的，通常也是世俗的，而世俗之中，人不可一日離開(kāi)的就是這個(gè)“吃”，它是人賴以生存的基本條件，甚至可以代表人的生存必須與狀態(tài)。且看“吃”中百態(tài)：茍延殘喘者有之、得過(guò)且過(guò)者有之、精進(jìn)努力者有之、趨炎附勢(shì)者有之，大智若愚者亦有之，關(guān)鍵在于有著一顆怎樣去“吃”的心。看看那只白玉碗分明已經(jīng)告訴你，她說(shuō)，人須臾不可離的是如玉般純凈的本質(zhì)，生活的形態(tài)要如碗的造型那般簡(jiǎn)潔大方，越是簡(jiǎn)單的生活才是越真實(shí)的生活，才越接近生活的本來(lái)面目，能把生活過(guò)簡(jiǎn)單的人才是有智慧的人。白玉碗盡管造型簡(jiǎn)潔，但你絲毫不覺(jué)得它簡(jiǎn)單，因?yàn)橛竦男愿褓x予了它的端莊典雅，也就寓意了生活所必須具備的品性，俗而雅，雅而常。尤其值得一提的是檐口兩邊的花蕾玲瓏剔透，充分體現(xiàn)出生活的情趣和生命的意趣。因此，第一個(gè)制作出白玉碗的是藝術(shù)家，而模仿者可稱之為匠人。自然，匠人也可以分為兩類，一類是僅僅模仿了作品的一切外在的東西，材料、造型、技法等等不一而足；另一類可能在制作時(shí)同樣經(jīng)歷了內(nèi)心的體驗(yàn)和創(chuàng)造過(guò)程，盡管都是心手并進(jìn)，但終于已經(jīng)落入了別人的窠臼，只能稱為一個(gè)高級(jí)匠人而已。

“道可道，非常道”。廣義而言，工藝美術(shù)有它一些成熟定型的表現(xiàn)手法，或者稱之為技術(shù)，但它又不同于物質(zhì)生產(chǎn)的技術(shù)和簡(jiǎn)單的制作手藝。車(chē)工、畫(huà)工的勞作是按圖紙、樣本、模板規(guī)范定型重復(fù)刻板操作，雖是手工而無(wú)自主性。而工藝美術(shù)的技藝不是藝術(shù)構(gòu)思簡(jiǎn)單的傳達(dá)，不是對(duì)構(gòu)思的被動(dòng)體現(xiàn)，而是主動(dòng)的構(gòu)思再創(chuàng)造。以工藝、技法、材料、工具等手段表現(xiàn)心靈的感悟，是有血有肉、靈動(dòng)的、鮮活的、有生命的，藝術(shù)家的手更像是上帝的手，可以創(chuàng)造萬(wàn)物，創(chuàng)造奇跡。正如青州造像，尤其是佛教造像，如果沒(méi)有內(nèi)心的虔敬、對(duì)佛教境界的領(lǐng)悟，光有那些表面的技能，是根本無(wú)法體現(xiàn)出“曹衣出水”和“吳帶當(dāng)風(fēng)”的神妙的。唐代畫(huà)家張說(shuō)得好：“外師造化，中得心源”，它概括出了一切藝術(shù)的核心，也是工藝美術(shù)最緊要的地方。

二、探索與追求

近來(lái)我的漆藝作品在強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng)的髹飾工藝和界定大漆材料運(yùn)用的同時(shí)，力爭(zhēng)將自己的認(rèn)識(shí)和情感體驗(yàn)通過(guò)漆藝作品反映出來(lái)。在工藝、材料、樣式、審美等方面進(jìn)行了嘗試和探索。現(xiàn)在，人們總是關(guān)心新技術(shù)會(huì)帶來(lái)怎樣的變化，因?yàn)樗軒椭藗冞_(dá)成到先前很難做到的目標(biāo)。數(shù)碼技術(shù)的介入在工藝美術(shù)當(dāng)中并不是新課題，這只是一個(gè)新的工具，就像我們?cè)瓉?lái)用毛筆，后來(lái)用鉛筆和圓珠筆，手繪板其實(shí)也是工具。就像古人打仗用矛，后來(lái)用機(jī)槍，現(xiàn)在用雷達(dá)、激光和導(dǎo)彈。吃飯也是一樣，可以用筷子，也可以用勺子，但目的是吃飯，吃的東西是最重要的。今天，數(shù)碼技術(shù)的介入，為大工藝美術(shù)的發(fā)展起到了積極推動(dòng)作用，很多例子已經(jīng)得到證明，從木板雕刻到金屬爛板到照相制版絲網(wǎng)印刷，這里不僅僅是一個(gè)板種的區(qū)別，更是一個(gè)技術(shù)發(fā)展過(guò)程，漆器從挖制木胎到夾胎到現(xiàn)在的聚酯合成胎也是一個(gè)發(fā)展過(guò)程。玉雕、木雕、竹刻的機(jī)刻介入、工藝禮品設(shè)計(jì)的3D打印出樣等都是時(shí)代發(fā)展的需要。我們對(duì)一些傳統(tǒng)工具的介入使用似乎是順理成章，可以理解接納的，那么，對(duì)數(shù)碼技術(shù)的介入也應(yīng)該接納和認(rèn)可，而且更需要我們?nèi)ブ鲃?dòng)了解和掌握，為我所用。不久前我設(shè)計(jì)的系列漆藝作品《諾亞方舟》，作品要求傳達(dá)某種濟(jì)世的含義，在作品中需要出現(xiàn)很多佛像的頭部，并且要求的是一致和重復(fù)性，這就嘗試運(yùn)用到了數(shù)碼技術(shù)。我要求學(xué)生按照我的設(shè)計(jì)用3D做出了效果圖，而后通過(guò)數(shù)碼打印得到了基本的模型， 結(jié)合傳統(tǒng)的方式，澆注翻模數(shù)個(gè)成合胎型，然后裱布髹漆，使用傳統(tǒng)的漆器工藝來(lái)完成最后的裝飾。這是新技術(shù)介入傳統(tǒng)工藝的一個(gè)很有趣的例子，3D的引入，給予了傳統(tǒng)手工藝一種越界的可能性，只有不斷超越傳統(tǒng)工藝的局限性，它才能獲得長(zhǎng)足的發(fā)展。關(guān)鍵問(wèn)題是我關(guān)注藝術(shù)家是如何駕馭與把控?cái)?shù)碼技術(shù)的介入，如何讓3D的部分為作品主題表現(xiàn)服務(wù)，從而突出作品的藝術(shù)性。

在《佛像》系列作品中，我對(duì)材料進(jìn)行跨界和組合，在漆胎上開(kāi)出小孔，做出龕位，嵌入銀質(zhì)材料的佛像和一些計(jì)算機(jī)元件，進(jìn)行圖形、材質(zhì)對(duì)比，不僅建構(gòu)了一種新的視覺(jué)樣式，更體現(xiàn)了大乘佛教圓融無(wú)礙的核心思想，事事圓融、事理圓融，物物圓融，把歷史的曾經(jīng)和現(xiàn)實(shí)的當(dāng)下圓融為一。又如《紅系列之一：花》漆塑作品，該作品是紅系列漆塑作品中的一件，它以上海的市花白玉蘭為創(chuàng)作藍(lán)本進(jìn)行變化設(shè)計(jì)，把含苞欲放的玉蘭花和女性柔美的肢體（臀部）進(jìn)行糅合，用以展現(xiàn)生命的嬌媚、活力和繁衍。作品大量運(yùn)用富有彈性和動(dòng)感的弧線，每條具有浮雕感的弧線高低有序，既有整體的流暢又不失細(xì)節(jié)的關(guān)注。制作上運(yùn)用傳統(tǒng)的髹漆工藝，通過(guò)干漆脫胎、髹圖、犀皮、貼箔、打磨拋光等技法，使之充分傳達(dá)出漆藝的特質(zhì)。在材料上，運(yùn)用傳統(tǒng)的生漆（全天然樹(shù)脂漆）材料，充分詮釋大漆這種特殊材質(zhì)的美感。古老的漆藝表現(xiàn)手法、現(xiàn)代藝術(shù)的視覺(jué)沖擊和對(duì)生命的本質(zhì)性思考在這里完美地相互滲透、彼此依賴，充滿了藝術(shù)的張力。漆塑作品《山水》系列、《紅》系列等都在不同方面對(duì)漆藝這個(gè)傳統(tǒng)古老的藝術(shù)進(jìn)行了突破性的嘗試和探索。

在這些作品中，圖式上努力摒棄傳統(tǒng)的自然寫(xiě)實(shí)和重功能的局限，造型多為抽象和變形，尤其在器形的裝飾上，消解原有的具像符號(hào)，代之以半抽象非邏輯的符號(hào)，表現(xiàn)意識(shí)和非現(xiàn)實(shí)的空間。工藝上，我對(duì)有些漆塑作品會(huì)結(jié)合運(yùn)用數(shù)碼技術(shù)先出效果圖，3D打印做胎型等，對(duì)傳統(tǒng)的髹涂、貼箔、戧刻、罩染、推光等進(jìn)行實(shí)驗(yàn)與創(chuàng)新探索，打破一些傳統(tǒng)的工藝手法，運(yùn)用破破殘殘、重重疊疊的箔料貼膚，劃劃刻刻、描描染染圖像的描繪，是是非非、影影綽綽的符號(hào)注入，運(yùn)用漆的豐富多彩的變化及光滑與粗澀的肌理對(duì)比視覺(jué)效果，傳達(dá)出某種隱喻和象征。在作品形態(tài)上則注重契合當(dāng)今審美的需求。藝術(shù)作品包括工藝美術(shù)作品，最終是以實(shí)體呈現(xiàn)的，是以作品說(shuō)話的，無(wú)論用什么材質(zhì)，通過(guò)什么樣的手段，工藝的跨界最終是要達(dá)到一個(gè)完美的表現(xiàn)。

縱觀近期的這些作品，我更多強(qiáng)調(diào)的是少些匠氣和工藝局限，多些意味、思考和時(shí)代感，使漆藝真正成為一種自由表達(dá)觀念、思想和趣味的純藝術(shù)媒介。面對(duì)作品，審視傳統(tǒng)與現(xiàn)代，體味豐富而獨(dú)立的漆藝語(yǔ)言，我真切地感到，漆藝創(chuàng)作充滿了無(wú)限的可能性，充滿了自身心相的自足表達(dá)，充滿了對(duì)宇宙天地的無(wú)礙求索，而這正是我所思考和追求的目標(biāo)。

三、堅(jiān)守與持之以恒

堅(jiān)守與持之以恒是一切事業(yè)成功的基本前提，拉蒂默說(shuō)： “滴水穿石，不是因其力量，而是因其堅(jiān)韌不拔、鍥而不舍”。做工藝美術(shù)、做手工藝要有一種持之以恒的堅(jiān)守心態(tài)，不管外面怎么變化，你要牢牢地守住你應(yīng)該努力去做的那份。人生要做兩件事：一件是做自己喜歡的事，一件是自己堅(jiān)持做的事。有的時(shí)候我們就會(huì)這樣，做了這個(gè)又去做那個(gè)，一知半解，不求甚解， 往往以“拓展知識(shí)面”來(lái)混淆對(duì)一門(mén)學(xué)科進(jìn)行深入探索研究的堅(jiān)持信念的概念，我想應(yīng)該是先有深度再有寬度，有了高度，才有廣度。做工藝美術(shù)堅(jiān)守和持之以恒是成功的最基本保證，工藝美術(shù)的特征與大批量生產(chǎn)的機(jī)械制造方式不同，盡管可以使用一些工具和數(shù)碼技術(shù)，但主要還是以藝人通過(guò)一定的藝術(shù)構(gòu)思， 以手工制作為主的工作坊方式制作完成的。由于是手工制作，需要相當(dāng)?shù)臅r(shí)間保證，講究技術(shù)、積累經(jīng)驗(yàn)和審美積淀尤為重要。

手工藝的堅(jiān)守不是保守，持之以恒也不是固步自封，堅(jiān)守是一種態(tài)度，持之以恒是一種精神，有了態(tài)度和精神，我們才會(huì)在堅(jiān)守中去認(rèn)真思考和學(xué)習(xí)新工藝、新材料和新技術(shù)（包括數(shù)碼技術(shù)），傳承是為了創(chuàng)新，堅(jiān)守是為了突破，今天，數(shù)碼技術(shù)的介入，材料的更新，工藝的變革等，這是歷史發(fā)展的必然。我們不但不能拒絕，相反要為我所用，這是一種對(duì)當(dāng)下生存的態(tài)度。更是時(shí)代發(fā)展，人類進(jìn)步的使命。