再續師徒雕塑三人行

襄詠貴

New Co-Exhibition Of Sculptures Created By Three Artists With Mentoring Relationship

Co-exhibition of Sculptures for the New Year 2014， held by craft master Mao Guanfu and his disciples Zhang Yongqian and Pan Xiangyang， has been recently unveiled. With focus on fruitful yesterday， prosperous today and brilliant tomorrow， this exhibition event demonstrates three artists sincere love for sculpture art， and introduces the art road blazed by the master and disciples engaged in sculpture community.

工藝大師毛關福攜嫡傳弟子張永千、潘向陽舉辦的迎春雕塑聯展日前和大家見面了。

早在上世紀八、九十年代，師徒三人曾經同在上海遺珠閣紫砂藝術公司共事，并先后進入藝術院校深造、進修，打下了扎實的傳統雕塑基礎。他們的作品在新加坡、馬來西亞、南非、加拿大、臺灣等國家和地區展出，當地媒體和專業雜志紛紛作過報道，并先后在全國第一屆名家名作展、中國工藝美術大師精品展中獲得金、銀、銅獎。

之后，他們走向社會、服務社會，在實踐中追求雕塑藝術語言的創新和個性化，相繼進軍美術界和設計領域。他們的作品屢屢入選上海市和全國性美術大展。他們三人既是雕塑家，又是工藝美術師，游刃有余地穿梭活躍在純藝術圣殿和工藝美術舞臺。

今天，他們在這里再次相聚，以豐碩的昨天、充實的今天和燦爛的明天，共同再續師徒三人的雕塑緣，向觀眾展示雕塑界師徒三人的藝術心路。

本次展覽，展出作品八十余件。作品題材多樣，風格迥異。老師毛關福的扎實，高徒張永千的靈動，新秀潘向陽的精湛，異彩紛呈，各具特色。其中有宣揚正能量的主題性雕塑，有抒情懷舊的民俗性雕塑，有追求變形趣味的形式雕塑，有據實寫真的肖像雕塑，更有展示傳統技藝、頗見功力、精雕細刻的工藝雕塑。其材質涉及樹脂、玻璃鋼、青銅、木質、紫砂、琉璃等，可謂琳瑯滿目、別具一格。

這些經遴選匯聚的展品，折射出師徒三人數十余年雕塑生涯的印跡，不同時期、不同特點的藝術追求和藝術風格略見一斑， 彰顯了他們師徒從藝的甘苦。

毛關福，上海人。1965年畢業于上海工藝美術學校，師從海派黃揚木雕創始人徐寶慶。1986年畢業于上海大學美術學院油畫系，師承廖炯模。 上海市工藝美術大師、上海海派黃楊木雕傳承人。1993年被上海文史館雕刻研究所聘為特約研究員、第二工作室主任；1995年受聘于上海交通大學中國藝術研究所特約研究員；天翼藝術雕塑工作室主任。他學貫中西，技通木雕、油畫、國畫數門，尤其擅長木雕與紫砂，對雕刻有更深的造詣。他既有西洋美術深厚的功底，又有嫻熟的中國傳統藝術的技法。他的作品風格獨特、藝術造詣極高、極具收藏價值。作品題材廣闊、構圖活潑、技法多變。

毛關福的雕塑風格比較溫情，，雕塑語言延伸了張充仁先生的帶有南方抒情的經典雕塑語匯。三十多年前的《美術》雜志刊登毛關福雕塑的“王杰”作品，一位雕塑家能在那個時期在全國性的美術專家的刊物上刊登作品，可見其對現實主義藝術語言有相當的造詣。毛關福在開放初創作的表現五六十年代市井的弄堂兒童生活的雕塑采用了白描寫意的手法，使市井童趣的活潑栩栩如生。毛關福的雕塑很早就建構了上海南派雕塑語言的風格，特有南方抒情的意味，這也是他成名早的原因之一。

經過三十多年，毛關福將傳統的禮樂與現代美合在一起，又特有調子，將經典雕塑的審美與童話天真的生活情趣結合，與北方的雕塑拉開了距離。毛關福的體育雕塑作品中人是現代的，但經過夸張，形象美化，帶有一種審美的魅力。一個平常人經過自身的塑造，在新環境的寬宏的時空中就有了“一個夢想”，這些雕塑中的人物又被賦予了色彩，更有了現代爽直的明媚。

張永千，1964年出生于浙江江浦縣，現為中國工藝美術學會工藝設計分會理事，中國美術家協會上海分會會員，中國工藝美術學會會員。1991年，《八仙過海》參加名人名作展，同年拜唐世儲為師，1992年，就讀于上海美術學院雕塑系，1993年，《四愛》、《四大美人》、《水滸36將》等作品在新加坡展出，1999 年，《民族魂》入選上海青年美術展，2004年，《沉重的書包》 入選全國十屆美展上海展區并選送全國展出，2005年《樂園》選送全國六屆體育美展，2005年《忠孝難全》入選紀念抗日戰爭京滬聯展，2006年《樂園》入選上海美術大展，2008年《參與》入選暢想奧運美術大展，2009年《韻》入選2009中國工藝美術學會百花獎，獲優秀獎。

潘向陽從藝以來佳作迭出。其中比較有影響作品如在遺珠閣從事紫砂雕塑期間曾赴新加坡舉辦展覽并為南非前總統曼德拉塑像（1997年），在專攻玻璃雕塑期間為溫家寶總理出訪巴基斯坦制作出訪禮品（2004年）等。這次展覽精選了潘向陽先生從藝25年積累的雕塑作品近百件，作品題材廣泛、形式豐富、材質多樣。展品分為“駿馬迎春”、“鳥語花香”、“佛緣綿延”、“人物春秋”四個專題。

多年來，潘向陽先生師承劉錫澤、毛關福、唐世儲等知名雕塑藝術家及香港著名藝術設計師韓秉華先生，現為中國工藝美術學會會員、中國工藝美術學會工藝設計分會理事、上海工藝美術學會會員、上海中外文化藝術交流協會會員、上海遺珠閣紫砂藝術研究所副所長、上海大倫琉璃藝術藝術總監。1994年紫砂雕塑作品“反彈琵琶”入選首屆“中國工藝美術名家名件展”，1998 年紫砂雕塑作品“盛唐樂舞”獲“中國工藝美術作品展”優秀作品獎，1999年紫砂雕塑作品“三國英雄”系列獲“上海雕塑藝術名家名件展”金獎，2009年，經中國工藝美術學會工藝設計分會授予“工藝美術家”榮譽稱號，同年出版發行“工藝美術設計家作品集”，作品“觀天下” 、“證道悟果”分別獲上海民族民俗民間文化博覽會“傳承獎”、“創新獎”。

在藝術表現手法上，潘向陽先生致力于多種材質的有機結合， 使作品別具一格。他認為，將來的藝術品不單是素材、傳承工藝、技法技巧的革新，更應有材質的選擇和互補，從而使藝術品產生一種不同于現有藝術效果的“虛實相生”。如書法與雕塑的結合、紫砂雕塑與水晶、紫砂與琉璃的搭配、琉璃與全局結合等等……。在追求創新的過程中，每一件作品都要經歷翻制、制胚、平胚、裝爐、溫控、出爐、修胚等，每個環節都可能出現意想不到的問題，從而使作品半途而廢而成為永遠的遺憾，但這些都擋不住潘向陽對藝術的追求和向往，終于形成了他獨特的藝術風格。