《黑帆》

Starz電視網從《斯巴達克斯》的成功開始，就基本鎖定了硬漢范兒，新劇《黑帆》更是給硬漢加上了神秘的海盜身份，該片在南非開普敦拍攝，真實的營造了一個海盜的世界。對于這次海盜片在電視熒屏的探索，邁克爾·貝表示：“我非常興奮可以將領域拓展到電視，特別是能和Starz這樣支持優秀先鋒作品的電視網進行長期合作。”

《黑帆》講述的是經典海盜小說《金銀島》故事的前傳，《金銀島》是西方海盜文藝最經典的著作，因此《黑帆》頗受西方影迷的關注，在IMDB上的評分達到8.4。

故事發生在小說時間的“20年前”，文學史上最有名的海盜角色之一弗林特還未出名，經受著來自各方想要消滅他的威脅，他和一些人在“新普羅維登斯島”（拿騷）上建立了被稱為“海盜天堂”的無政府社區，并為維持“新普羅維登斯”的存在而與各種敵對勢力交戰。

由于故事的背景與《加勒比海盜》近似，因此《黑帆》也被譽為“電視劇版加勒比海盜”。但是相比電影而言，電視劇有更加充分的場景刻畫人物，情節會更加復雜曲折，許多地方與《加勒比海盜》更是大相徑庭。杰克多情而弗林特專一；杰克追求自由而弗林特船長追求統治，他雖為草寇，但從心底渴望來自文明社會的認可，索性建立一個能夠與之抗衡的海盜王國，以國王的身份震懾四方。在整體氛圍上，《加勒比海盜》華麗而《黑帆》顯得原始粗鄙，在他們的駐扎地拿騷島，除了來自四面八方的海盜外，還有形形色色的妓女、強盜、小偷和尋寶客，使得原始的航海生活片斷在劇中應有盡有。

海盜片的悲歡起伏'

作為海盜題材在電視熒屏探索，《黑帆》獲得好評當屬不易。西方海盜文藝由來已久，19世紀80年代斯蒂文森的暢銷小說《金銀島》確立了骷髏旗、朗姆酒、獨眼龍、鐵鉤獸等等海盜文藝形象的經典元素。隨著1912年《金銀島》改編電影的上映，海盜電影開始了一段悲歡起伏的銀幕征程，它既開辟了一個偉大的類型片領域，又成為大導演、大公司的“英雄冢”，可謂幾多歡喜幾多愁。

1914年，描寫海盜故事的無聲影片《天堂海盜》上映，片中海盜們窮兇極惡，殺人不眨眼的形象可以說奠定了海盜電影的基調，設定了海盜的性格特色，讓人們對海盜有了一個初步印象。

1926年拍攝的《黑海盜》是第一部敢于“吃螃蟹”的影片，它將一個傳奇人物“黑胡子”的海盜生涯生動再現，并對海盜的內心世界進行了細致地描寫，想向觀眾表達海盜也是有血有肉的情感動物，而不是沒有人性的殺人機器，因此此片成為嚴格意義上的第一部海盜電影，于1993年被美國國家電影保護局列入美國國家電影目錄。

海盜電影真正的黃金期由1952年由羅伯特·西奧德梅克拍攝的《紅海盜》開啟。該片描述了十八世紀時，在地中海出沒的一名海盜和一名古怪的發明家聯手，協助海島上的居民反抗暴君殘暴統治的故事。整部影片輕松有趣、娛樂價值很高，運動員出身蘭卡斯特在劇中大展身手，近身肉搏展現了不同以往的鏡頭風格，他的海盜造型成為了當時年輕人的模仿對象。

然而上世紀九十年代起海盜電影進入低潮。先是1993年大導演斯蒂芬·斯皮爾柏格將“小飛俠”彼得·潘改造成中年男子的《虎克船長》毀譽參半，再到1995年《割喉島》耗資超過1億美元，費時達兩年零十個月，而票房只有1000萬美元，直接致使當時最大的獨立制片商卡洛可制片公司破產，被吉尼斯列為歷史上最賠錢的電影之一，這部影片使海盜電影從此跌入噩夢。2002年年底迪士尼以動畫方式、結合3D技術，將整個故事挪進充滿夢幻色彩的星際太空，耗資1.4億美元打造的太空海盜動畫片《星銀島》卻慘遭厄運，血本無歸。夢工廠投資6000萬美元的航海動畫片《辛巴達七海傳奇》同樣未能幸免于難。

直到2003年《加勒比海盜》的出現才對陷入創新之痛的海盜題材力挽狂瀾，重新叫好叫座。且不說影片的藝術性，杰克船長一改以往海盜頭兇神惡煞、粗鄙成性的形象，變得吊兒郎當、瘋癲娘炮，較之瓶頸期的海盜電影，實在是質的轉變。影片在具有一定驚險、刺激的前提下處理得毫無血腥、驚悚之感，能使大人小孩始終保持舒暢的心情踏上這個快樂的冒險之旅。

然而，IMDB對《黑帆》的評價是“在對海盜文化的致敬上，《黑帆》超過了《加勒比海盜》”。自從《加勒比海盜》第一部讓迪士尼嘗到甜頭，他們加大馬力獨占海盜類型影片市場十年之久，久到讓人們忘記了海盜本該是乘風破浪，威猛兇悍的。《黑帆》的出現，是繼《加勒比海盜》之后又給“黃金海盜時期”補上了濃墨重彩的一筆，也把人們對海盜的印象從杰克船長的滑稽拉到了弗林特船長的硬漢。那些激動人心的海戰畫面和原汁原味的航海生活像微腥的海風，撩撥著我們這些“陸生動物”。

“陸生動物”為什么鐘愛海盜'

19世紀，英國詩人拜倫曾寫下名篇《海盜生涯》：“在暗藍色的海上，海水在歡快地潑濺，我們的心是自由的，我們的思想是無邊的。這全是我們的帝國，它的權力到處通行——我們的旗幟就是王笏，誰碰到都得服從。我們過著粗獷的生涯，在風暴動蕩里，從勞作到休息，什么樣的日子都有樂趣……”

“自由主義”是海盜文化的第一生產力。

不知道有多少人向往乘風破浪的航行、無牽無掛的顛簸、胡作非為的權力，這大概就是海盜最初想的東西。海盜是向往自由的，不論是在被浪漫化的《加勒比海盜》中，還是更為寫實的《黑帆》中，自由是他們的魂。船是他們自由的權杖，他們航行的意義不在殺戮搶劫，而是探索無限可能。就像杰克船長那句名言：“朝著地平線出發”。

當然，除了對絕對自由的膜拜，海盜們的自由主義還充滿著對體制的對抗。海盜群體都是無政府主義者，在這里他們為寶藏起航，為各自的利益、信條而歇。在《黑帆》中可以看到，拿騷島上除了政府，什么尋歡作樂、吃喝拉撒的地兒都有。統治不需要靠政府，而是靠集結而成的契約精神。《加勒比海盜》中出現的《海盜法典》在歷史上確實存在，是由著名的海盜頭子摩根創立，后來由被稱為“黑男爵”的巴索洛繆·羅伯茨完善，《海盜法典》最讓人感興趣的是海盜組織內部的民主制度。

除此之外，海盜與中國的俠客有異曲同工之處，以英雄主義作為主要人物性格最大的組織部分，他是海盜同時也是英雄，兩者相輔相成。人們對英雄的崇拜，其實是對勇敢、無畏和自由精神，敢于冒險的精神和勇氣的崇拜。

浩海碧波怎少的了場面激烈的海戰和打斗！海盜片的場面無疑是影迷最期待的。靜則廣袤汪洋，動則驚濤駭浪，美則深海人魚，丑則章魚怪臉，一切都充滿著刺激和想象。再者，海盜從來都是充滿血腥的字眼，伴隨著擄掠燒殺，打斗是“海盜電影”中不可缺少的。比如，海盜片中注入東方功夫元素，踢翻、空翻、跳躍等東方式的優美動作，使整體武打風格更添了幾分飄逸、節奏輕快，觀賞性大大加強。