法國對話：藝術為什么

這是應孟湄女士之約，將于5月赴法國參加中法對話。因為這些年來，在國際上，對中國的關注越來越多，而且研究也越來越多，這不僅僅是中國在變，也是世界在變，特別是中國的變，超出常識之外，任何現成的經驗和理論似乎都套不上。國際上對中國充滿了好奇，但又不解，很多事情是矛盾的，信息是沖突的，同時現實又是實實在在的：中國的產品到處都有，中國的新聞天天都有，關于中國的議論已經是家常便飯。

中國是什么？我們自己知道嗎？真的能說清嗎？我們好像還是在摸著石頭。至于藝術，其繁盛與熱鬧也不盡人意，也并非盡善盡美，批評總是多于贊美，但另一方面，人們又感受到中國的當代藝術目前是非常自由的，什么都有，遠比其他的人文領域熱鬧，似乎沒有禁區。但是，從藝術的內部卻認為中國的當代藝術不夠獨立，或不夠形成自己的東西，甚至總是拿西方化來批評中國的當代藝術，從語言上，從媒介上。

目前，中國的藝術總該是有自己的現實問題，這都是無法回避的，我們如何回應它們是需要我們努力的。這里僅僅是一個對話的開始。

1.為什么需要藝術？特別是在中國

今天的世界是一個不一樣的世界，從藝術作品或物品圖像上，可以看出和發現這一點。可以這樣說，20世紀以來，中國的美術史是一部豐富精彩的社會運動圖像史，數以千萬計的作品都說明了現代中國的變化。

正因為中國的變化，我們才說中國的藝術也在變化，但這種變化還需要繼續。為什么？因為中國的變化還沒有終結，還處在如何變、變向哪里以及如何在變中保持不變。自然，這種變，是物質繁榮的變，同時也是社會形態良性發展的變，而且對于精神層面，是積極的社會責任與公共意識的變。否則，我們有理由擔心一個龐大的形體的變化會造成怎樣的不可知，和怎樣的擔憂。

在藝術的層面上，中國已經無法回到一個單一的審美情趣上，也無法用一個統一的樣式來規定今天的藝術。也許，人們還不習慣于很多陌生的東西，但陌生的東西作為一種視覺的新觀念、新體驗，卻考驗著傳統意識下的中國視覺能力。我們知道，視覺的接受能力不僅僅是視覺所決定的，也是其背后的觀念所決定。這樣，藝術的多樣化也就意味著人的接受能力與容忍多樣化的能力。藝術的當代性，在這個層面上，就反映了社會的進步和人的民主意識的增強和提高。

對藝術的寬容，實質上是對差異、矛盾、沖突的寬容，因為我們知道，在現代社會一直到今天，藝術的多樣性是不兼容的，并不是一個統一的審美標準能夠約束變化的、多樣的今天的藝術。如果不接受今天的這種多樣性藝術，在特定的文化環境中，就容易造成對異己的排斥或壓制，這恰恰不是現代民主社會所為的。所以說，在現代的意義上，藝術具有民主性，藝術的多樣與變化也正是現代社會進步的表現，追求差異性的藝術也正是現代中國所需要的，它持久的發展與影響是能夠融物細無聲、漸漸地影響人們的視知覺的接受能力，然后又開放地讓人們包容度增強起來，由之推廣，人們的現代民主意識也會增加起來。

2.看中國藝術的誤讀與文化內驅力的信守

今天，我們經常講全球化和文化的獨立性，這兩個東西看起來是矛盾和沖突的。

比如，當代的諸多中國藝術作品，常常被人們病垢為是對西方的模仿，或是抄襲。在某種程度上，一個封閉的中國打開國門后，最先接受或受到影響的，是那些視覺圖像，是那些觸動人的感知的東西，轉而影響著他們的思維習慣和心理。這也是對于中國在開放學習過程中，出現若干看起來是模仿西方或國外的藝術樣式的現象背景；但要客觀地評價，這種學習是必要的，也是積極的，是由于這種開放心態的學習和接受，才促成了當代中國的藝術新觀念、新手法和新媒介。也由這些的新的理解與知識，才開闊了中國藝術家的表現領域和能力，也才在他們積極的努力中，又創造了新的中國式的藝術表現。

這一點是需要分析和肯定的，這也是對變化與發展的中國當代藝術的一種積極肯定，否則會因此而全面否定中國的當代藝術，因噎廢食、因小失大。

我認為，中國憂慮的不是模仿，而是忘掉了藝術的意義和藝術家在現代社會的公共功能。中國的傳統文化很多時候強調自娛性或自我滿足，這樣就缺少了對現代公共社會的興趣和關注。接受與學習現當代藝術，就是要打開現代社會的公共意識，其中包括藝術的介入和藝術的民主。藝術是由這種開放的學習來接受現代的藝術精神，是由封閉的藝術觀念而走向開放的公共藝術的關懷和社會介入。此時的藝術不僅僅是藝術性的改變，也是藝術功能的全新闡釋，也是藝術家作為社會主體份子之一而應有的價值。

中國今天的藝術應該從這樣橫向與縱向的坐標去觀看和分析，這樣才能發現中國當代藝術內在驅動力，這是中國自身具有的，也是自身需要的。可以說，通過當代中國藝術，可以發現很多中國的文化秘密以及這種視覺現象背后的中國新觀念。

這里寫的不過是提綱，現場是對話的，很想聽到法國同行怎么說、怎么互通觀點。那就留到五月之后了。

2014年3月22日星期六endprint