中國當代油畫人物圖式的藝術語言

陳墨寶 （蘭州文理學院美術系 730000）

油畫藝術之所以能夠成為繪畫的一種重要表現形式，主要是因為其豐富的內在造型表現力、藝術表現形式千姿百態以及其千變萬化的表現色彩，而不可否認的是，一幅出色的油畫若要具備鮮明的藝術感染能力，關鍵則在于它是否能夠具有獨特的油畫藝術語言，油畫作品中的任何一點都是藝術家對這個世界觀點的濃縮與折射，另外油畫作為一門抒發情感的藝術更是具有其自身的規律性，而我們這個時代下藝術家所欠缺的正是對這種油畫語言的關注和研究。

一、中國當代油畫更關注人的生活現狀

中國加速進程的城市現狀下，過度膨脹的城市空間以及跨越了西方近百年歷程構成了現下中國現代化的城市，都市人急速膨脹的物欲需求、越來越被忽視的中國文化傳統以及西方文化的反滲透等則是構成了當下中國都市人生活的主要社會形態，而中國當代油畫則更多是立足這種社會現狀，緊扣城市快速發展的脈搏，人物圖式下大多是被這種現代都市文化所影響到的群體，尤其是都市年輕人作為其創作的主要對象，構成了中國當代油畫最重要、最主流以及最廣泛的藝術表現形態。

作為這種以當代社會為背景的油畫典型，楊少斌的油畫人物即為城市體驗的真實感受，極富渲染力的將都市生活中色欲、偶然以及暴力的故事通過狂亂、混沌手法將這種內心感受直白的呈現在油畫作品中。而《飛了》的作者曾梵志則是用一種類似神經質的油畫表現語言生動形象的將都市大環境下年輕人生活的“病態”靈魂以及“變態”意識充分表現出來。另一方面，因其敘述性的特征使得他的作品更具有震撼力，更能打動人的靈魂，十字架的眼球，面具一樣的面容，充分將現下年輕人靈魂中的痛苦隱藏起來，而誰也無法預料的危險則是深深藏在美麗的花朵下，就好像是一朵帶刺的玫瑰，即便是對物質的無限索取也難以彌補這種現狀下年輕人蒼白而無奈的靈魂。

二、以自然為切入點關注當下人的生活狀態

《中國故事》的作者吳濤則是采用一種極抽象的形態結合以一些數字符合以及富有表現力的粗獷人體巧妙交織在一起，從而形成一種令人匪夷所思而后觸目驚心的人物藝術表現形式。其作品強烈的精神隱喻性幾乎是不言自明的，另一方面，這種人物藝術表現圖式則是更多的將人與自然以及人與世界這些轉瞬即逝的自然關系充分呈現出來。

朝戈的內心深處總是存在著個人經歷中不可磨滅的痕跡，在遼闊荒原中行走的人雖然是孤獨的，卻是靈魂上真正的自由，然而將這種精神自由投射到現代都市生活中，則是會陷入精神的孤獨，從而成為當代社會生活的邊緣人，這正是他自己親身經歷的生活寫照。

至于孟新宇的作品則更多是想要將西方的表現主義和中國畫中的意境充分結合起來，以寫意的觸筆以及當下生活中濃郁的民間色彩，充分表現出東方詩韻的黃河流域風情以及淳樸的民風民情，在宏觀和微觀中畫面的構成則是更多呈現出源于生活又游走生活邊緣的靜態，因而更是作者內心真實的精神家園，并且在溫室效應、大氣污染、水污染以及相關物種逐漸滅絕的今天，作者也暗示人類要多保護自然環境。

三、農民、工薪階層為體現圖示的藝術語言

油畫作者的趣味往往是與其所生活的社會是一致的，成功的油畫作品即便是間隔幾個世紀，藝術家所要表達的心聲仍舊能夠有利的傳達到我們的眼睛中來，供人們辨別民眾復雜而無窮無盡的生活狀態。當代油畫始終立足于發揚藝術人文關懷的社會精神層面，這方面的代表有鄭藝、羅立中等。

對于中國當代藝術來說，底層民眾特別是背井離鄉的農民總是能引起人們的相關聯想，人們往往都是在這種傳統文化積淀的基礎上來感受這些人物形象的。從古至今，農民、農民工始終是社會中最大的生活群體，而他們往往在不同的社會形態中扮演著多重角色，他們的辛勤工作不僅是片面的滿足于他們的個體生存需求，更多還是這個社會賦予他們的責任，以致他們筑起人類生存的城市空間。

從20世紀70年代以來，羅立中就一直忠誠的描繪他精神世界中的農民圖式，在早期畫家們更多還是立足于寫實的手法，而20世紀80年代的《父親》更是成為這種圖式中的一座豐碑，而畫家們一改這種手法則是在20世紀80年代中后期，轉而開始嘗試德國表現主義潑辣奔放的畫風，是一種藝術形式和人物圖式相結合的手法，將作者最原始的情感直接注入到農民圖式的藝術中來。

而鄭藝的作品也是忠于黑土地上的農民圖式為主要藝術追求，將人物圖式安排在黃金分割線的視覺中心上是他的作品特征，這種獨特的表現形式更能突出畫面中的主體。他的畫面多是采用寫實風格、相關人物專注的神情以及堅韌不拔的一例來變現畫作群里對美好生活的充分向往，并且在鄭藝的藝術作品中，人物、動物、作物等都具有了表情，那是藝術家通過獨有的內在感情對天地人的內在溝通所實現的，而他所采用的這種特殊的藝術圖式也成為藝術史上非常重要的精神符號。

總結

顯而易見，中國當代油畫人物圖式的藝術語言還有很多難以梳理的內在表現形式，客觀真實的、虛幻想象的以及夢幻臆想的相互交織有機交融，不管怎樣一種人物圖式都是藝術家現實生活和個體情感體現的結果，藝術家將本身的精神特質以及內在氣質附加在這些特有的人物圖式中，而藝術家個體本身也是社會精神滲透和感染過的個體。

[1]（美）弗雷德里克·詹姆遜，唐小兵譯.后現代主義與文化理論[M].北京大學出版社，1991.

[2]（德）馬科斯·多奈爾著，養鴻晏，楊紅太譯.歐洲繪畫大師和材料[M].重慶出版社，1993.

[3]上海書畫出版社.解讀當代[M].上海書畫出版社，2007.