當代賞石發展延續下去必須重視“表達”

劉清明

當數十萬玩石大軍活躍于全國各地，當各類石頭展銷會此起彼伏，當石店的開張如雨后春筍，當一個個天價成交廣刊于石媒，沒有人不認為賞石事業蓬勃旺盛、永續發達，石友們仍在期盼“瘋狂的石頭”來年再次上演。這個社會的審美和需求似乎無關緊要，因為一切皆浮于表面，暗流其實早已涌動。

賞石當何去何從？這是站在歷史高度，必須前瞻性理智思考的問題。江山代有人才出，北京老焦提出的“奇石是一種表達的藝術”，無疑是具有正確導向的戰略構想，它將引領國內石界步入更加健康的發展軌道。

賞石當隨時代，春芽已經萌發。從造型到畫面、從單品到組合、從寶氣到文氣，從店面堆放到博覽館展演、從隨意喊出的命名到吟詩、填詞、作畫賞析，奇石越來越被探索性地作為創作對象，向藝術品接近。但此，還遠遠不夠。現狀，卻令人堪憂。周易杉在《中國賞石界的十大趨勢》一文中說，石頭資源銳減、化石春天來臨、礦物數量居上，預示著中國元素將不復存在，西方的東西將風行天下，國人賞石的曇花一現或成事實，日本的玩石斷層現象就是例證。因此，我們面臨轉型。

他山之玉，可借益示。關注近些年來資源性藏品的變化脈絡，有助于石界找尋自己的出路。曾經作為賞石母體的盆景，當山采樹樁挖光殆盡、政府禁令出臺，大規模的幼苗種植培育成為可能；借鑒中國傳統繪畫、營造出詩情畫意的作品受到追捧；長青類的松柏變為主流，小眾的盆景園收藏取代大眾的家庭欣賞。作為國禮的和田玉，在新疆罕有出貨的情況下，最新數據顯示：國內今年消耗的原料中，新疆料約50噸、青海料約2000噸、俄羅斯料約100噸、韓國料約100噸，源頭的供應得到緩解。其次是玉雕獎的設立、大量優秀玉工的成熟、玉雕作品的藝術性顯著增強，源尾的全民佩藏使其進入良性循環。而紅木家具的原料搜索已遍及東南亞和非洲，幾近仿古式的制作，再現了明式家具的簡韻和清式家具的華藝，中產階層的收藏熱情一浪高過一浪，自沿海到內地，大有蔓延之勢。

顯然，資源不是最主要的瓶頸?？梢钥隙ǖ恼f，我國水石的開發進程還尚未結束。出路，就在腳下。盛世重收藏，人們追求和創造美的激情重新被點燃，藝術品的方興未艾體現了這個時代的主流。在國內，古玩和藝術品僅僅通過拍賣會的成交額每年均在數百億元，無數售出于畫廊、古玩店、交易會以及私人之間的流通量還遠未包括在內。億元拍品每年都有亮相，齊白石的《松下高立圖》、黃胄的《歡騰的草原》、曾梵志的《最后的晚餐》等，這些畫家離我們很遠嗎？走藝術品的陽光大道，路才能更遠。

但是依據美國里斯和特勞特的定位思想而論，必須要反過來從消費藝術品群體的心智出發，聚焦空位的某一區域，只有第一名和第二名才被人們牢記。個人配飾首選玉石，繼而為黃金；盆景已經占據園林布景的大部分空間；古典家具收藏非明即清。賞石藝術品處于何通道呢？這要回答他給國人的第一印象是什么。當然借助專業的調查公司，結論就更加準確。是博物館、專業石館、樓堂會所，抑或其他渠道？家裝的首位是家具，余則必置飾品。讓我們一起大膽設想，賞石如與家居完美結合而融入家藏，那么這個市場將非常廣闊，對策也隨之明晰化。

我們的祖先是如何把家居文玩的價值發揮到極致的？這需要深入到傳統文化里找尋靈感。氛圍的烘托、格調的謀劃、整體的布局、空間的分割、主次的搭配、品類的相融，還待仔細考量。奇石主要體現自然美，登堂入室后則要彰顯藝術美。這是創作，要堅持原創，要能反映這個時代人們的心靈幽韻、精神意義、生命境界、宇宙情結。因此它是中式的而不是西洋的，是人文的而不是科技的，是抒懷的而不是述理的，是深邃精煉而不是浮躁張狂。知識、趣味、科學、藝術、自然融于一室，建筑、設計、時尚、生活充實和諧于滿屋。

以科學的理論導向、廣泛的輿論造勢、精美的圖式垂范、典型的案例破題，奇石緣結家居，石界專業媒體應有的指引作用至關重要，而展會正是踐行這一理念的先驅者演示的平臺。優秀的作品能鼓舞人，全新的模式能啟發人，現場的交易能激勵人，展會架起了賞石藝術工作者、家居賞石藝術品、家裝消費者三者之間面對面溝通的橋梁?？诒鄠?、網絡交流、實地切磋，構成廣大玩石人的群體傳播途徑。諸多可行性建言都可以變為現實、化為動力、匯成巨浪。

時代潮水滾滾向前，大浪淘沙，只有金子，才沉淀下來。順勢而為的中國玩石人，在即將起航的諾亞方舟上，已被作為建造者而鐫刻！