黑龍江戲劇現象啟示錄

王玥

[摘 要]本文概述上世紀八十、九十年代影響全國的”“黑龍江戲劇現象”之發展過程與主要成就，深入探討了該現象規律性的六點啟示。即偉大時代是戲劇發展的社會基礎；黨政領導是戲劇發展的政治保障；體制改革是戲劇發展的內在活力；培養人才是戲劇發展的決定因素；優秀劇本是戲劇發展的文學根基；地域特色是戲劇發展的美學標志。這些啟示對當代戲劇發展具有重要的普遍意義。

[關鍵詞]黑龍江戲劇現象 現象 啟示

為了改變近些年來我省戲劇發展相對滯后的局面，有關文化領導部門號令三軍重整旗鼓，決心打造影響全國的戲劇精品，創新發展黑土戲劇品牌，大力繁榮黑龍江舞臺藝術。為了實現十八大之后這個輝煌的戲劇夢想，很有必要站在今天的平臺上，認真回顧當年的黑龍江戲劇現象，并從現象中探求規律性的發展啟示。以達到通過歷史啟示現實，遵循規律科學發展的目的。

上世紀八十年代至九十年代，以“黑土戲劇”品牌為標志的龍江舞臺劇，在全國范圍內一枝獨秀反響強烈。媒體稱之為“戲劇舞臺的黑龍江現象”，專家和觀眾們稱其為一股強勁的“黑旋風”。

黑龍江戲劇現象的壯麗畫卷，是從1987年 開始漸次展開的。1987年，黑龍江省戲劇創作中心在全國率先成立。成立不久便在全國引人矚目，被業內譽為“黑土地上一個生機勃勃的創作群體”。同年哈爾濱話劇院演出的話劇《曹植》參加首屆中國藝術節，一舉蟾宮折桂，獨占鰲頭，被譽為“一部不可多得的歷史劇”，后來其影響及于海外。1990年，陣容強大的八臺大戲進京展演，包括龍江劇《荒唐寶玉》；話劇《野草》，《天鵝湖畔》，《淘金大船》；評劇《身外有個世界》，《半月溝》；京劇《趙王與無容》，折子戲《江祭》、《砸佛堂》、《打冤家》。同年，哈爾濱話劇院的大寫意話劇《蛾》，應中國話劇研究會之邀進京演出。1992年，四臺戲進京展演。包括話劇《北京往北是北大荒》；評劇《女大十八變》，《大山里》，《金兀術》。1994年四臺戲進京演出。包括龍江劇《木蘭傳奇》，音樂劇《鷹》，話劇《大青山》，評劇《毛澤東在1960》。1996年六臺戲進京演出。包括話劇《地質師》、《一人頭上一方天》；評劇《大森林》；京劇《夢斷關山》、《魂斷五國城》；大型舞蹈詩劇《大荒的太陽》。這四次大規模進京展演，一次比一次水平高，均在全國引起強烈反響。

深入探究以上黑龍江戲劇現象，可以從中發現戲劇發展的幾點規律性啟示。

啟示之一，偉大時代是戲劇發展的社會基礎。

毋庸置疑，黑龍江戲劇現象，在宏觀上是偉大時代的產物。改革開放，思想解放，環境寬松，言論自由，文化發展，文藝繁榮。尤其是八十和九十年代，是我國文藝和學術繁榮發展的黃金時代。藝術家激情澎湃，文思泉涌。沒有這樣一個偉大時代，不可能出現黑龍江戲劇現象。

啟示之二，黨政領導是戲劇發展的政治保障。

作為中國特色社會主義文藝，而不是資本主義文藝，就必須既發揮文化市場的主體作用，又要依靠黨和政府的政治保障。既要靠市場，又要靠市長。離開黨的堅強領導和政府的鼎力支持，中國文藝尤其是主流文藝很難繁榮發展。黑龍江戲劇現象表明，這是一條重要規律。

早在1984 年，省委省政府就出臺了《關于繁榮我省文藝創作的十二條措施》，1986年，省委省政府提出“造就北疆文藝勁旅，創作文學藝術精品”的戰略目標。隨后又設立了全省文藝創作大獎和文藝特殊貢獻獎，制定了《關于給予我省中青年尖子演員和演奏員浮動工資的實施辦法》。此前此后，省文化廳在省委省政府領導下，為發展我省戲劇藝術，采取了一系列組織領導措施，主要包括以下重要舉措。

從1977年開始，組織創辦省藝術學校編劇班，僅前兩屆就培養出編劇人才一百二十多人，其中部分學生，后來成為我省戲劇創作的骨干力量。1979年創辦《黑龍江戲劇》雜志，后更名為《劇作家》，現已出版200多期，這是一個重要的戲劇園地。1987年組織成立了在全國首創的黑龍江省戲劇創作中心。這個中心活躍了二十多年，是形成黑龍江戲劇現象的主力軍。1987 年之后，文化廳又先后派遣二十多名優秀中青年編劇人才，到中央戲劇學院深造。期間還在省文藝干校和省藝校開辦戲劇編導進修班。1990年前后，文化廳組織成立了領導與專家相結合的重點劇目策劃組，對推進全省精品劇目生產起到了重要的智囊作用。1990 年至1996年，在多次戲劇匯演的基礎上，先后四次組織前述二十二臺大戲進京展演。

啟示之三，體制改革是戲劇發展的內在活力。

1987年在全國首創的黑龍江省戲劇創作中心，曾經是我省戲劇精品創作的基地，對推動我省戲劇藝術繁榮發展起到了關鍵作用。在某種意義上可以說，沒有黑龍江省戲劇創作中心，就沒有黑龍江戲劇現象。四次進京展演的二十二臺戲，劇本全部是中心劇作家創作的。獲全國大獎的劇目，編劇都是創作中心的劇作家。這個中心凝聚著黑龍江戲劇創作的精英。如話劇作家楊利民、楊寶琛、邵宏大、王治普、張明媛、李景寬、周樹山；戲曲作家楊寶林、朱紅赤、付軍凱、王靖、徐立根；地方戲作家王堯、柳盛林、苗俊英，等等。

創作中心這個創作機構，正是體制改革的產物。當時對計劃經濟的產物——全省三級戲劇創作網，大刀闊斧進行改革。中心集中人力財力，集約使用有限的經費，集中聘任精干的人才，凝聚精華，凝練精品。中心采用聘任制、合同制運作，引進競爭機制和激勵機制，獎勤罰懶，獎優罰劣，人才動態流動，實行藝術競爭。中心是充滿活力的藝術沙龍。它的新體制和新機制，解放了藝術生產力，充分調動了創作積極性，極大地推動了我省優秀戲劇作品創作。

啟示之四，培養人才是戲劇發展的決定因素。

黑龍江戲劇現象的出現，其決定因素是教育先行培養人才。

1977年開始創辦的黑龍江省藝術學校編劇班，是培養編劇人才的重大舉措。這個班僅前兩屆，就培養出一百二十多人。黑龍江省戲劇創作中心的簽約劇作家，大部分是編劇班培養出來的。我省獲大獎的一些劇目有不少是他們創作的。當年進京的二十二臺戲，其中有九臺是編劇班同學創作的。此外，在在全國引起強烈反響的話劇精品《曹植》，入選百年話劇經典的小劇場話劇《夕照》，我省第一部音樂劇《山野里的游戲》，新時期第一部龍江劇現代戲《關東樂》，省內第一部演出超千場的兒童劇《托起明天的太陽》（合作創作），國內唯一的評劇《鄧小平在那個春天》，等等一系列優秀劇目，都出自編劇班畢業生之手。這些畢業生是我省戲劇創作的生力軍。

當年先行一步的黑龍江省藝術學校編劇班，以及此后的中央戲劇學院深造等舉措，為后來黑龍江戲劇現象的出現，奠定了堅實的人才基礎。同時，黑龍江省戲劇創作中心，既是一個精品戲劇創作基地，又是一所“沒有圍墻的戲劇學院”。

啟示之五，優秀劇本是戲劇發展的文學根基。

黑龍江戲劇現象，主要是劇本創作現象和黑土文化現象。黑龍江戲劇在表演、導演、舞臺美術等二度創作方面，當時并不比別人優秀多少，甚至有些方面不如江南和中原。但黑土戲劇劇本厚重，有文學追求，有黑土特色。黑龍江抓戲劇藝術，一直注重首先夯實劇本基礎，在劇本的文學性、思想性、地域性上下功夫。創辦省藝校編劇班，成立黑龍江省戲劇創作中心，舉辦無數次劇本研討會，組建全省重點劇目策劃組，都是為了夯實一劇之本這個堅實根基。

啟示之六，地域特色是戲劇發展的美學標志。

黑龍江戲劇當年震撼北京，驚動全國，觀眾和專家主要看好的，是黑土戲劇濃郁的大馇子味兒，也就是雄渾博大粗獷豪放的黑土文化精神。比如，1990年八臺大戲進京展演時，中國藝術研究院著名戲劇評論家馬也寫道：“八臺大戲，色彩斑斕，生猛挺進，容大聲宏，響遏行云——唱生活、唱生命、唱軍墾、唱創業、唱歷史、唱現實、唱五花山、唱淘金夢、唱文化的重負、唱改革的歡欣，熱的血、烈的酒、酸的淚、濃的情——藝術地再現了黑龍江人民的生活和建設，思考和創造，感情和追求，風格和文化。”[1]八臺戲進京展演后，我省及時總結創作經驗，叫響“黑土戲劇”口號，并且逐步形成了一整套相關美學思想和創作思路。如時任省文化廳廳長的楊運泰同志，在1991年省戲劇創作中心年會上，以《創造獨具特色的黑土戲劇》為題目，全面深刻地闡述了“黑土戲劇”。講話首先闡明了民族文化、地域文化的重要性，進而對黑土文化內涵界定如下：“黑土文化是帶著黑龍江地理的、歷史的、民族的鮮明印記，以粗獷豪放、沉雄博大為總體基調，以開拓意識和創新精神為內在靈魂，并且具有開放的、動態的、吐納有致、兼容并蓄宏偉氣派的黑龍江地域特色文化。”[2]接著闡述了創造黑土戲劇的基本規律。來自創作實踐的黑土戲劇美學思想，促進了“黑土戲劇”品牌的成熟與發展。

歷史的經驗值得注意。遵循規律才能發展。我們期望以上啟示，能經過造性的運用，推進黑龍江藝壇又一春早日到來！ （責任編輯：文鍵）

注釋：

①《文藝創造工程論集》，楊運泰著，哈爾濱出版社，1998年5月，哈爾濱。第83-84頁

②同上。第78頁

參考文獻：

[1]《新時期黑龍江戲劇發展研究》，朱雪艷著，中國戲劇出版社，2004年12月，北京

[2]《黑土戲劇論》，張葆成著，黑龍江教育出版社，1995年4月，哈爾濱