跟著李少白在旅行車上拍照

作為國內知名的攝影家，您卻常常鐘情于在顛簸、飛馳的車上拍照，有沒有人對此表示質疑？

A：外出拍攝時，經常面臨的一個問題就是美景不斷從眼前流過，而攝影人卻受困于飛馳的車上不得拍攝。這個問題在去國外拍攝時尤其明顯。比如，最近我去了美國，景點之間離得非常遠，即使到了景區，比如黃石公園，那么大，也離不開車，可以說大部分時間都是在車上度過的，如果不利用這個時間拍攝，那你將會錯過太多的景致。當時，我在車上拍攝時，很多人不以為然甚至嗤之以鼻，認為這樣根本不嚴肅、不能稱之為攝影，因為平時大家就算在平穩的狀態下拍攝都要支起三腳架，所以我這樣的拍法完全和他們常規的知識相悖。但是，當大家看到我拍攝的清晰的畫面后，也開始在車上拍攝了。

您在車上的拍攝是一種什么樣的狀態？

A：旅行中攝影，不要有拍照、休息、途中這樣的概念，只要精神夠充沛，就要隨時保持拍攝狀態。在車上拍照，不是個人智慧的體現，而是在和上帝在打交道，你需要做的就是把上帝提供的各種顯現或隱蔽的場景抓取下來。

攝影人要有兩個本事：眼光要好、手眼配合敏捷，但很多畫面是你拍攝時沒有識別的，回放的時候你會發現相機捕捉到了你沒有看見的東西。

現在，攝影有兩種趨勢：一種是嚴格按照傳統來，講構圖、講光線、講瞬間、講影調、講畫質，三腳架不離身；另一種是顛覆傳統，一切反著來，強調觀念、哲學的表述。這兩種我都與之不同道。我認為攝影最關鍵的還是立足于現場的“看”，并且盡可能多地將看到的拍下來！

路上會有想象不到的風景，充滿了偶然，始終要保持備戰狀態！

就像您說的，在車上拍攝經常會有意想不到的收獲，這些收獲中的絕大部分是在您掌控中的，還是靠“蒙”出來的？

A：應該說是靠“控制中的不控制”，拍照時還是有攝影師的控制的，比如用什么焦距、景深、什么時候按快門；“不控制”則是因為車一直在運動，我一般都用連拍，就會出現許多你事先想不到的畫面 ，因為在經歷了一個連貫的變化后，相機會捕捉到你在取景器中沒有看到的畫面。這種意外就是控制中的不控制。 汽車運動帶來的高速運動畫面是我們在地面時看不到的，有時虛了，反而虛出了味道，畫面生動性也會提高。

同時，旅游車視點高，有很多我們平常視點看不到的東西，在構圖上有新奇感。

可以說，在車上拍照有時就是靠“蒙”甚至是犯錯誤時發現佳作的。這時，不要把質感放在第一位，感受的東西應該是此時最重要的。

在飛馳的車上拍照都有哪些實用的技巧？

A：1、上車后選擇坐在副駕駛位置，尤其是大巴車的這個位置，視野非常開闊，前方、側方的景色都可以拍到。退而求其次，可以選擇前排靠窗戶的位置 。

2、 遮光罩要拿掉，盡可能把玻璃清干凈，如果無法清除臟點，鏡頭就要盡可能貼近玻璃，這樣可以弱化玻璃上的臟。這樣做還可以減少玻璃反光，當然有時還要適當遮擋鏡頭，才能更有效地把干擾光線避免掉。

3、盡量利用車本身的運動，并采用連拍，盡管廢片率很高，但越是這樣成功率也越高。

4、 自動對焦就完全可以。當然也可以按照自己的預想來制造一些畫面，比如下雨時玻璃上有雨點，你可以手動聚焦在玻璃上，來打造一種朦朧的意境。

5、提高感光度。很多攝影人都喜歡將ISO設置在較低擋以保證畫質，但在運行的汽車上拍攝，瞬間和內容的抓取更為重要。所以，一般在車上時，我的感光度都設在ISO1600以上（ 現在相機在高感時的畫質都很不錯），速度也盡量保持在1/1000秒以上，因為有時遇到一個場景時你根本來不及調整，尤其是景物離你近時，必須保持高速才能拍清晰。

6、我習慣用光圈優先模式，然后調整感光度。如果車內光線充足，就放在最佳光圈如F8-11，如果光線弱，則用大些的光圈。

我用的相機是佳能 EOS 5D Mark III ，24-105mm的鏡頭，足以滿足拍攝需求，不必帶很多鏡頭，因為車上來不及換鏡頭。endprint