“四結合”在專題器樂欣賞教學中的嘗試

邱春燕

[摘 要]“四結合”法就是將聽、視、動、想四個獨立體有機地結合起來，以聽為主，視、動、想為輔，把它們充分滲透到器樂欣賞教學的各個階段中，引導學生進入到教師對音樂作品所描繪的意境里，并附于肢體動作的形象表達，產生情感上的共鳴，從而提高學生的情感體驗和交流能力，真正達到陶冶情操、培養審美情趣的目的。

[關鍵詞]聽與視結合；聽與動結合；聽與想結合音樂作品可分為聲樂和器樂兩類。在聲樂作品中，由于音樂形象與文學形象相結合，歌詞的語義性使音樂形象和它所表達的思想感情比較具體、明確，易使學生理解。而器樂作品由于沒有文字結合，音樂內容就顯得含蓄而抽象，不易為學生接受。并且聽音樂須集中注意力，但小學生的注意力一般都不夠穩定，尤其是低年級學生的注意力集中時間不長。如何避免專題器樂欣賞課聽音時長和內容抽象的弊端，使學生能深刻體驗樂曲的情感，從而獲得完整的音樂形象，是每位音樂教師必須思考的問題。

一、聽與視結合——有聲有色的課堂

音樂作品常以模擬、象征等手法，將現實生活中的現象用音響表達出來。有時還借助直觀視覺來輔助聽覺感知，加深對音樂作品的理解。如欣賞《我是人民小騎兵》（人教版小學音樂第二冊），課本中用六幅圖畫揭示了樂曲的內容。這些生動的畫面幫助學生從直觀的視覺感知出發，去感受音樂所表達的馬蹄聲、小騎兵歡樂的歌舞、風雨中小騎兵前進的步伐、雨過天晴后小騎兵的喜悅心情以及馬蹄聲漸去消失天邊的情景。這種欣賞方法尤其適宜中低年級學生。這樣的一堂欣賞課真正做到了有聲有色的聽視相結合。

二、聽與動結合——教師手語的藝術

隨著音樂邊聽邊動，能幫助學生感知音樂的節奏、速度和情緒起伏。邊聽邊動，還能讓學生的思維活動起來，使課堂氣氛更為融洽。欣賞器樂曲《苗嶺的早晨》（人教版小學音樂第七冊），在聽第一段音樂時，教師用手勢做沉睡狀，然后皺眉打哈欠，伸懶腰，做被鳥叫聲喚醒狀?？吹竭@一系列動作，學生也就跟著教師的感覺投入到音樂中了。步入第二段快節奏時，教師用手打著節拍，身體隨著音樂搖擺，學生受教師的情緒感染，也一起拍著手，一同感受音樂作品所描繪的群鳥躍上枝頭共同歡唱的熱鬧場景。課堂頓時充滿了伴隨著音樂節奏的掌聲，成了熱鬧的海洋，歡快的氣氛涌上了高潮。

一堂好的欣賞課，教師的手語運用是必不可少的。因為課堂上，教師的一個眼神、一個動作、一點微笑甚至一下點頭，都能啟發學生，感染學生。在沒有文字結合的抽象器樂作品中，這點就顯得尤為重要了。它能觸發學生把感受到的音樂用肢體動作形象地表達出來，加深對音樂情感的體驗。

三、聽與想結合——師者語言的魅力

豐富的想象和聯想，能深化對音樂作品的感受，從而正確地領會音樂的內容。在器樂欣賞教學中，由于缺少了聲樂作品歌詞語義的具體明確性，教師可以采用講故事或描述樂曲場景等方式來激發學生積極地展開聯想和想象。

例：欣賞樂曲《馬刀舞》（人教版小學音樂第六冊），教師可以用激昂的語調引發學生的聯想：“遼闊的大草原上，傳來一陣馬蹄聲，只見一群身披戰袍、手舞馬刀的勇士排山倒海般向前沖殺過來，頓時刀光閃閃，戰馬嘶鳴……你能從音樂中感覺出這種情景嗎？”學生在聆聽音樂的同時，將教師對“馬刀舞”壯闊場景所作的描述與課本插圖相結合，進行聯想和想象。

在音樂欣賞的整體和分析性教學階段中，學生聽音樂和感悟教師啟發性的語言是獲取音樂知識和提高欣賞能力的主要來源。在器樂欣賞課中，教師切不可吝嗇口舌，而應充分發揮自己的語言魅力，采用一些對塑造音樂形象有利的、主要的、啟發性語言對學生進行引導。如果教師過多地用語言來講解，則會分散學生聽音樂時的注意力，并導致以聽音樂為輔、聽教師講解為主的主次異位。

聽、視、動、想，它們是四個獨立的環節，更是一個相依的整體。一堂器樂欣賞課，單一地運用聽、視、動、或想，都會充分暴露出它的內容抽象難懂及由聽音時長而顯得枯燥乏味，不能帶動學生主動去聽、去想、去動的積極性。 責任編輯沁硯