李楊
音樂鑒賞課是音樂課堂教學中必不可少的一部分,好的音樂鑒賞課可以更好地提高學生的音樂理解能力,本文就音樂鑒賞課程談談自己的體會。
一、賞前,帶疑尋思
學生的每一次聆聽,都是對音樂新的鑒賞與思考,如何讓學生在聆聽前就有想法、有疑問,并對音樂作品有自己的期待呢?筆者要求學生在聆聽作品前落實“想、疑、究、評”四個步驟。首先自我預設幾個問題:
1.我能把音樂作品聽通聽順嗎?
2.音樂作品中的哪些因素觸及我的情感?這些因素是怎樣觸動我的?
3.音樂中最精彩的旋律或段落是什么?
……
在聆聽古曲《梅花三弄》前,學生提出疑問:“‘三弄是何意?為什么它們要停在‘三上?”這個問題很有價值。經過引導,學生發現中國傳統樂曲常見的結構中“換頭”“合尾”式的曲體很多,如:“三疊”“三弄”及繪畫中的“歲寒三友”;我國語言中有“一而再,再而三”“一鼓作氣,再而衰,三而竭”“一生二,二生三,三生萬物”,可見“三”是吉數,是中國人的審美尺度中饒有趣味的現象之一。一個音樂主題反復三次,既能被聽覺捕捉并記住,又符合心理承受的長度。跨度適量,恰到好處。這也是許多中國樂曲采用三段體的原因之一。
通過指導,我發現這種“帶疑尋思”的聆聽不但能調動學生聆聽音樂的積極性,更能提高聆聽的實效性。教師從中也得到了學生聆聽后的信息反饋,幫助教師在教學中能真正做到“點在關鍵處,撥在疑難處”。
二、賞中,設問導思
教學中怎樣才能做到讓學生自聽自悟,一直困擾著教師。我在講授古琴曲《流水》一課時,偶有一得。
師:請同學們閉目聆聽,體會音樂帶給你怎樣的心境。
生1:音樂帶給我優雅、恬靜的心境。
生2:音樂帶給我靈動而又深沉悠遠的心境。
師:你們想過為何有如此心境嗎?
(學生處于茫然的狀態)
評析:學生的理解看似“深刻”,但卻只浮于表面,這樣的理解顯然對提高學生的鑒賞能力益處不大。
師:同學們都知道,一曲《高山流水》激蕩出“伯牙遇知音”的故事千古流傳,同學們對故事中伯牙遇知音后失知音做出的摔琴之舉是如何理解的?
生:知音難覓,曲高和寡……
師:請同學們繼續靜心聆聽音樂,并隨琴音的起伏撥動你手中的“弦”(課前分發的皮筋),將自己置身于古琴聲營造的情境之中,想想你在述說什么,傳遞什么。
生1:一位老者,在山谷間悠然地撫著古琴,周圍有一縷縷青煙升起,青煙中,隱約看見山澗細流的清泉……
生2:我在欣賞山澗流水的聲音和山谷令人驚嘆的美妙……
師:剛才同學們對琴曲《流水》都有如此奇妙之感受,接下來,我們來欣賞一段介紹古琴音色及演奏技法的視頻,想想琴曲《流水》是如何通過琴音及演奏技法來表現其深邃意境的。
評析:聽讀音樂文本,就是要學生跨越與文本間的距離,全面理解音樂的內容和表達形式。這里,我先通過提問引導學生感受流水之“形”與流水之“境”,然后呈現音樂文本,讓學生對音樂文本加以解讀。
可見,通過設疑層層遞進,環環相扣,更有利于學生解讀音樂,提高賞樂效率。
三、賞后,練筆促思
聽寫結合一直是語文教學中富有成效的教學方法。在音樂鑒賞教學中引入這一方法將大大提高學生參與音樂鑒賞的主觀能動性,其形式有續寫、擴寫、補白等。這些小練筆可以幫助學生由接受性鑒賞向創造性鑒賞邁進。如聆聽《二泉映月》之后就寫《我與阿炳的對話》,聆聽貝多芬的《月光》之后就寫《漫話貝多芬與窗前少女》等。
創造性鑒賞能力是在鑒賞實踐中逐步培養起來的。音樂的理解性鑒賞、研究性鑒賞以及創造性鑒賞應伴隨學生的整個賞樂過程。這種隨音樂鑒賞安排的練筆,將體驗、模仿、評價、研究、創新融為一體,使學生學有所依,寫有所思,練有所得,拓展了學生的音樂審美思維空間,提高了聆聽、鑒賞音樂的質量。
總之,音樂鑒賞教學要把鑒賞評價作為一種新的教學視角,引導學生從多個層面進行評價,不斷豐富鑒賞教學的內容,不斷提高學生音樂鑒賞的質量。endprint