達利的永恒記憶

摘 要：薩爾瓦多·達利，西班牙畫家，是超現實主義繪畫大師級人物。與畢加索、馬蒂斯共同命名為二十世紀最有代表性的三個畫家。達利作為超現實主義繪畫在美術領域的主要代表，飽受人們關注和爭論。奇怪、夢囈般的形象創造，不僅啟發了人們的想象力、誘發人們的幻覺，并且吸引著觀賞者的視覺焦點。近乎于瘋狂的想象力與現代的潛意識精神學說相輔相成造就了夢幻般的藝術樣式，為20世紀的畫壇增添了許多光輝。而《記憶的永恒》就是代表作之一，本文將通過對達利及其超現實主義的講解、其作品個性的分析，以及對《記憶的永恒》進行賞析，來對達利及其作品有更深層次的了解。

關鍵詞：達利；超現實主義；潛意識；弗洛伊德

一、達利及其超現實主義

薩爾瓦多·達利是20世紀杰出的藝術大師，他所創造的藝術樣式為當時甚至是今天的藝術的發展提供了方向。他的藝術不但具有歷史意義，同時又具有現實意義，他影響了20世紀的藝術走向。

“達利賦予了超現實主義非常重要的手段，特別是偏執批評方法，并很快地顯示出它可以同樣成功地運用于繪畫、詩歌、電影、典型的超現實主義物體的構成，時裝、雕塑、甚至必要的話用于所有問題的解釋。”（《何為超現實主義》）

拋開“理性”，不受任何約束和限制并破打破一切既定格局，是超現實主義繼承了達達主義最主要的創作特征。這符合了達利本人與生俱來的反叛性格，仿佛是上天對達利的恩賜，使達利用全新而獨特的視角來觀察和表現世界，從而形成了一個完全個性化的繪畫意境。尤其在古典主義、學院派和寫實主義受到極大沖擊的20世紀，他利用19世紀學院派寫實主義的表現手法，這種做法似乎是對現代派的一種反叛。從他的角度看，寫實更容易被他人接受，能給人類帶來更多的思考。這也充分反映了達利對作品藝術性的理解和追求。

二、達利作品個性特征

看到達利的作品，就會感到很奇特。首先，畫面的荒誕離奇奪人眼目，畫面形象的離奇讓人感到怪異。達利正式運用潛意識的夢幻場景和離奇的變形物象，創造出了一種夢魘般虛幻靜寂的超現實境界，看起來既精細逼真，又遙遠陌生。

在達利的作品中，我們還能發現一個特點就是：他把現實世界中不連貫的片斷混合在一起，并且具有寓意性。因為自己的童年經歷，達利的想象力可謂無與倫比，能夠將自己的夢境與現實相聯系。從小達利就被告知自己是死去哥哥的轉世，而他也承認對死去兄長幽靈般的記憶一直伴隨著他的一生。他在幾篇文字中提到，施加在他身上的雙重壓力，即既要做自己，又要當死去的哥哥，讓他產生了對衰敗和腐爛的特別癡迷。這就是他畫中腐爛的尸體、昆蟲這些令人驚恐的形象的成因。而其作品中的每一種物象都會被他賦予特殊的寓義――忙碌的螞蟻代表生命和希望，它們通常是緊張、焦慮和衰老的象征，暗示著人的恐懼、不安和焦慮。

此外，他的作品能夠將夢境與現實無違和的結合在一起，靈活運用具象的繪畫方式。他深受畢加索等人的藝術影響并掌握了多種的藝術風格。他認為自己要解決的不是舍棄傳統，而是如何從傳統中脫胎換骨，于是他擺脫了當時流行的立體主義、古典主義和印象主義的所有影響，推出了他精微的現實主義。

在他的作品中充滿了恐怖，暴力等夢魘般的形象，這正體現了達利自身所具有的稟賦：嗜好怪癖、自我炫耀等壞性格。正如弗洛伊德所說，“達利是個狂熱的人，是個極端主義者，不論是對卡拉的愛情、政治立場、他的藝術看法、他對歷史的詮釋，至少在外在的宣言中，他們都是夸大的，但是他們也成為了解達利的一種憑籍。”當我們不熟悉一個人的時候，只能通過第一印象來斷定一個人。然而，當賞讀完他大量的高質量作品以及其整個藝術歷程時，就會發現他是一位超級天才和超級偉大的藝術家，是一個有著無限的才華、想象力和創造力的人物。

三、《記憶的永恒》鑒賞

超現實主義繪畫是夢境與現實的統一體，具有荒誕離奇的特點。在達利1931年創作的《記憶的永恒》中，不合情理的情節和出人意料形象極大地超越了我們的思維范疇。在《記憶的永恒》中無法準確的猜測，達利通過這些扭曲的東西想要表達一種怎樣的個人思想，雖然有人認為這幅作品表達的是人類對時間一去不返的無奈和恐慌；也有人覺得這幅作品是達利對當時人類生存環境和社會現狀所表達出的一種不安和憂慮的心情，但這些已經都不重要了，重要的是《記憶的永恒》這幅畫靠著荒誕離奇給人們帶來了強烈的視覺的沖擊和無盡的遐想。

作品是達利早期超現實主義畫風的典型。畫面中一片空曠的海灘展現在眼前，海灘上躺著一只似馬非馬的怪物，它的前部又像是一個只有眼睫毛、鼻子和舌頭荒誕地組合在一起的人頭殘部；怪物的一旁有一個平臺，平臺上長著一棵枯死的樹；而最令人驚奇的是出現在這幅畫中的好幾只鐘表都變成了柔軟的有延展性的東西，它們軟塌塌的或掛在樹枝上，或搭在平臺上，或披在怪物的背上，好像這些用金屬、玻璃等堅硬物質制成的鐘表在太久的時間中已經疲憊不堪了，于是都松垮下來。

達利也承認自己在這幅畫中表現了一種由弗洛伊德所揭示的個人夢境與幻覺，是自己不加選擇，并且盡可能精密地記下自己的下意識，自己的夢的每一個意念的結果。達利運用他那熟練的技巧精心刻畫那些離奇的形象和細節，創造了一種引起幻覺的真實感，令觀眾看到一個在現實生活中根本看不到的離奇而有趣的景象，體驗一下精神病人式的對現實世界秩序的解脫，這也許是超現實主義繪畫的真正的魅力所在。而達利的這種將幻覺的意象與魔幻的現實主義作對比的手法，更使得他的畫在所有超現實主義作品中最廣為人知。

艾茲曾說過：“軟表是相對論時空的一個無意識的象征。這個象征是對我們固定的宇宙秩序觀的崩潰所作的超現實主義沉思。”

而紅色鐘表上的螞蟻打破了軟表與時間的寂靜，在與軟表對比中，這塊紅色的鐘表是堅硬的甚至是洋溢著熱情的。而螞蟻以覆蓋大半個鐘面的形式出現，表示著他們毫無目的、沒有秩序，消耗著時間和生命。紅色鐘面上黑色的忙亂蟻群刺激了人們的煩躁、不安和恐慌。

除此以外，畫面中還出現了很多其他的符號，而達利經常運用這些符號來詮釋他的夢境。每件物品都不是它的本體，都被他賦予新的涵義。例如拐杖在他的眼中是死亡的象征。

不同的人對同樣的作品會有不同的感悟，特別是對于超現實主義類型的作品。《記憶的永恒》這幅畫講述的是衰敗的現實與虛幻的自由之間的沖突。對于達利來說，不愉快的童年記憶、對超現實的夢境和潛意識的迷戀、對生命的渴望等。豐富的經歷加上過硬的學院訓練，幫助達利創造了無人能比擬的幻想世界。

參考文獻：

[1] 何政廣：《世界名畫家全集――達利》，河北教育出版社，1998年版.

[2] [英]道恩·艾茲，呂澎譯：《達利》，湖南美術出版社，1988年版.