胡立偉：墨韻書香一意行

胡立偉，書畫篆刻家。湖南省畫院副院長、湖南省書協副主席。

“誰不認識胡立偉呀？”胡立偉說完，手捂著嘴巴，偷笑，眼睛擠成一條縫。

胡立偉是老長沙人，骨子里有著很多老長沙的做派，平日里插科打諢、愛嬉笑、愛熱鬧，但做起藝術來，一點都不馬虎。所以，他說的那話一點都不夸張，作為湖南省畫院的副院長，胡立偉詩、書、畫、印四藝齊全。

一個作品就像十月懷胎

1980年開始畫畫，胡立偉一畫就是30年。

畫畫之前，胡立偉下過農村，進過工廠，考上大學。無疑，這些經歷，讓他對藝術有了更深層次的認識。

“我和我們這代人都是一樣的，我自己還有特殊經歷，留校當了大學老師，我現在從大學老師走向了文藝界，到了書協和畫院。我覺得這都是人生的積累，對我的藝術成長很有幫助。”

“與沒有經歷過生活的人相比，我們對生活的理解和感受是不一樣的。特別是在農村的時候，看到了下層人的生活狀態。現在我們進入了藝術的殿堂，但是還能感受到下面有一群人是很貧窮，這個情感是在里面。”

俗語說，有源頭活水來。如果繪畫沒有這些豐富的閱歷和經歷，創作就會很單薄。

汶川地震那年，胡立偉做為一幅名為《使命》畫作。此畫作連續三年被特邀參加國家性的美術作品展。畫面上，大難當前，一架架直升飛機蜂鳴而至，一場場救災場景感人至深。

“這種東西還是來自于生活。汶川大地震的時候，我看到媒體上報道救援，我靈光一現繪了這幅畫。那種全民救援的斗志，激發藝術家去創作。”

“我看到很多人表現的是血淋淋死人的場面。但我還是更愿意從正面去謳歌這種精神。我覺得這是藝術家的使命。”

說著說著，胡立偉談性越來越高，領著我們看起畫來。“你看，這是我畫的《洞庭月》和《山月》，同樣是月亮，但是感覺卻全然不同，洞庭月浩瀚無垠，山月藏于山中，有天籟的感覺。”雖然都是畫月亮，但感受卻完全不一樣，胡立偉說，這就是生活的結晶。

“有時候畫作是自于一個夢，早上醒來，畫就出來了。有時候是喝茶的時候，也會有靈感，我現在所有的一切思維運動都和畫有關。”

“一個作品就像十月懷胎。”藝術家都是很孤獨的， 胡立偉同樣如此。

“在創作的過程中需要一個人獨立完成，所以，我會碰到很多困惑，有很多迷茫，前面的路要經過很多的探索，過程是很艱辛的。大家看的畫是很燦爛的，但實際上創作的過程是很痛苦的。按照徐悲鴻的說法就是一意孤行，天馬行空。”

胡立偉認為，藝術家是很獨，但非得這樣。

“藝術創作如果不堅持自己的藝術主張，沒有獨立的個性，不堅持走自己的路，藝術也沒有生命力。我們所說的藝術要有創作力，實際上就是要有個性。這種個性有別于傳統，有別于這個時代的東西。作品也要體現生活，體現個人的修養和氣質。痛并快樂著，當我們畫出的畫，有點收獲時，還是很欣慰。”

談到藝術家的天賦，胡立偉坦誠地說，我不是天才。有的人很早就成名，那是天才。但我們這種人比較笨，但笨點好，踏踏實實的，一步一個腳印。”

不斷地否定自己，才會有新的開始

2000年，胡立偉50歲。到了知天命的年紀，他對二十多年來的作品做了一次處理——燒畫。他回過頭，看自己的作品，眼力不夠、閱歷不夠，深度不夠都覺得是差的一部分，不應該留給別人，所以將部分作品燒掉。

“你留給世人的東西不能是差的東西，應該是自己感覺用情感畫出來的，不是那種應酬之作。燒的畫里面有很多試驗品，也有很多探索性的東西。”

將自己的藝術作品燒毀是件苦痛的事，不論是探索之作，還是用心完全的作品，每個作品都代表著藝術家本人的一個成長.要將自己成長的一部分，丟入火焰中，隨風飄散，絕對是需要勇氣的。

胡立偉說，“燒畫也很痛苦的，但是要有淡定的心智。只有不斷地否定自己，才會有重新的開始。”

人到了50歲，萬象更新，技能和認識都到達了一定的高度，精力也是最充沛的時候，把過去的東西翻過去，打開新的一頁。

“這個也是我的老師曾增亞死后，對我的啟發。他還來不及做這些處理就已經去世了。那么我們就應該在有生之年，把不好的東西處理掉，免得百年以后再留給世人。”

“這個事情說出來其實是很荒唐，但我覺得很嚴肅。我的作品流傳下來的都是好的，十年以后，再來看還應該是好的。”

有一回拍賣會，有藏家拍到了胡立偉的作品。

拿著畫到胡立偉工作室做客，胡立偉覺得那幅作品不夠好，于是他用現在的畫跟他換了一張。當時，弄得藏家很是感動，在他看來，鮮少有對自己的作品如此嚴謹和講究的藝術家。

湖南千年當代藝術中心將2013年的收官之作定為胡立偉中國畫作品展，取名為“遠山回望”。

湖南千年的理事長何鵬說，“胡立偉畫畫，不著急；刻印，不著急；自比遠山映襯下的樹。遠山已是前人的高深，致以敬意，理所當然。模寫學習是回望的態度，是很重要的態度，重點要落在‘回望’，所以稱‘遠山回望’。”

“我做這個展覽，只有三十多張畫，我花了一年多的時間，每張作品都是經過認真的構思，反復地推敲。”胡立偉談起自己的藝術創作，立刻嚴肅起來。

胡立偉所用的筆墨是傳統的，但形式很現代，每張畫的構圖不一樣。胡立偉認為，如果三十幾張畫中能夠找到一張一樣的，那就是失敗。

胡立偉對展覽有自己的要求，“人家做展覽是千畫一面，看一張畫就知道后面會是什么結果，但是我現在今年做的展覽，我可以這么說，當你看到第一張畫的時候，你肯定想象不出第二張畫是什么樣子。我認為這是我今年的突破。”

作畫30載，胡立偉認為自己越來越好。