謝艾格：一直在逃離卻一直在中心

剛過上班早高峰，圈里一位老師騎著摩托車載我奔向謝艾格的工作室，她的工作室在寶山聯誼路一處很偏僻的工廠區內，往往在交通上要耗費很長時間。距離出發地楊浦的路程將近20多公里，我們卻用時不到一刻鐘。到達目的地時，我們二人淚流滿面、兩腿發顫，內心平靜了許久才登上前往謝艾格工作室的電梯。

如果有必要就擇鄰而處

謝艾格的工作室最早落戶在莫干山路藝術倉庫的4號樓，隨著4號樓商業氣息的濃重，她又把工作室搬到7號樓，再后來整個莫干山路火爆了起來，她便將工作室搬到了寶山。電梯的左手面整整大半層廠房里都是她的工作室，室內幾乎擺滿了各式各樣的雕塑作品，而在外面的露臺上新近又搭了一間噴漆室，其他的區域則被謝艾格收拾成了花園，碩大的茄子、鮮紅的辣椒、剛露尖尖角的睡蓮、活潑的金魚。。。。。。屋頂上的一抹綠色為這幢老工業大樓帶來了縷縷生機。“我們圈里經常搞活動，PARTY等，是很難停下來的，整天就是吃吃喝喝，見見朋友，至少一半的時間做這類事情，消耗了很多卻沒有得到什么東西，并且沒有讓作品獲得提升，于是才有了這次搬家。”

這片區域著實有些偏僻，附近有很多工廠，水泥廠讓這里每天塵土飛揚，而垃圾焚燒廠的煙霧讓這里總是看不清天上的太陽，大多數人甚至很不情愿來這里。“在這里我反而能靜下心工作，當自己靜下來之后，思緒也自然清空了，周圍的一切變得更加清楚，反映到作品里的就是靜。靜能生慧，有了智慧，生活和藝術都能打理好，藝術就是生活，生活同樣是藝術。現在遠離城市中心，才可以在城市的邊緣冷眼旁觀城市里面發生的事情，雖然少了很多活動，顯得有些孤單，卻讓自己的目標更明確了，得以潛下心來工作。有時間喝個茶、看點書、養養花花草草，心境完全不一樣了。”

“舍得舍得，有舍才有得。這是靜下來、慢下來才能體會到，這六年都在讓自己慢下來，這棟樓我最先來的，后來慢慢有藝術家過來了，現在已經有13個藝術家落在這里。未來氛圍會更濃，我很高興我是第一個過來的，剛來的時候這個大樓又臟又霉又惡心，但是在我和其他朋友的努力下，現在已經去掉霉味了。”

提升在于不斷的創新

早在幾年前，謝艾格在海外藝術市場上便已經小有名氣，那個時候的她雖然未曾出過國門，作品卻機緣巧合在澳洲、東南亞、北美等地火了起來，“我原本是做陶瓷的，往往幾個月時間才能出一批作品，一不留神還會燒壞或打碎，一年中很多時間都要泡在陶瓷廠里。不過那時年輕單純，滿腦袋都是理想化的，整天幻想著整個世界充滿著愛和被愛，所以做出來的東西也都是很唯美和故事性的。”謝艾格的陶雕作品在很大意義上是跨越了藝術與工藝的分界，她把雕塑與燒陶合而為一，而現在隨著人生閱歷的積累和世界觀的改變，這種合成則變成了雕塑與鑄銅的結合。

謝艾格是個喜歡創新的人，銅雕創作早已無法滿足她的需求，在最新的作品中筆者看到，她在試圖用羊毛在畫布做出一些什么，如山水的層次感，動物的立體感等，今年早些時候，謝艾格托人從蘇州定制了一副一米六見方的畫框，看來是準備在這個領域大干一番了，這其中所經歷的艱辛探索自然不必多說。在會客廳一角還纏繞著幾十余米長的被她命名為“艾蔓蔓”的藤蔓，據說這可是她從柬埔寨“帶回來”的哦！

“去柬埔寨旅游的時候，看到那邊到處都是桌子粗的大樹，所有人都在環抱這些大樹拍照的時候，我的注意力全部被纏繞在樹干上的藤蔓吸引走了，它們是那么的不起眼，甚至于沒有人注意到它們的存在，但它們展示給世界的東西是和大樹一樣高大的，我認為我有權利和義務去歌頌它。于是我便把這種藤蔓精神帶了回來，用這種精神做一些東西出來，因為它可以在各類空間游離，又可以變換不同的造型，更兼具著實用和觀賞價值，并且把生活和美學嫁接在了一起。現在還僅僅是一種嘗試，慢慢的我會找到更好的材料豐滿它。”

切莫被藝術綁架

謝艾格的工作室蒸蒸日上，國內的一些知名地產商也找到了謝艾格為其項目的公共空間打造適合的藝術品。“藝術家的東西被認可了，會帶來某種自信，才發現這是要去走的路。走一點認可一點，自然而然形成自己的通道，有種能量讓我走在雕塑這條路上的。我并不喜歡做雕塑，但是很奇怪，一做就做出那樣的感覺，做的時候很快樂、很幸福，就是這種幸福感讓我用盡我的能量去跟它交流。扭捏的走到現在，很糾結，一旦拿起工具就一定要追求完美，我受不了它的不完美，就一再修正，直到達到心中的預期，不然就會沉浸在這個糾結反復的過程中。有時別人的認可，就是推動我前進的能量之一，也是動力之一。對我來說，雕塑是我的工作，也是我能量的嫁接點，作其他東西都沒有這種感覺，不太喜歡卻放不下。”

“不過隨著時間和年齡的推移，很多作品都會安排助手們和我一起完成，不然就真的要被藝術綁架了，就像藝術家很容易被資本綁架，但很多時候藝術家更容易被某個藝術概念綁架。很多人告訴我謝艾格是一個品牌，對我來說，也是為謝艾格這個品牌工作，我覺得謝艾格是個小的精神，我也是為這個精神在生活。所以我們工作室也會捐一些作品或是做一些力所能及的事情去獻愛心，既然有很多人喜歡這個東西，知道謝艾格作品，那我直接就為謝艾格這種精神工作好了，我覺得我就是我，謝艾格是謝艾格，是分離的，我自己都看不清，所以我不覺得我是一個作家，我沒有那個那個概念，我覺得我只是努力盡心工作而已，當然在工作時釋放自己的情緒，就是這種態度，既微觀也宏觀。”

近年個展概況

2014 “樹上記憶”，新加坡

李連杰創辦的“太極禪”之夜，北京

“童話”，格蕊利畫廊，上海

2013 巴塞爾藝術博覽會，邁阿密

樹上記憶，倫敦，英國

1號物理反應，上海

2012 Moproo 是我的秘密房間

2010 陶瓷女人，crailsheim美術館，德國

2008 樂土個展，上紅人沙龍—樂土，雕塑藝術中心，上海

修身養性個展， 上海尚畫廊

一起聊聊雙人展， 甘肅蘭州谷倉藝術館

2007 上海中青年藝術家推薦展

“靜·界”謝艾格陶瓷雕塑作品展 ，多倫現代美術館，上海

近年群展概況

2014 “跡”，新天地，上海

2012 上海新聞藝術大展

無界作品群展

一念之間作品聯展

不可言說雕塑家邀請展

2011 洛砂機藝術博覽會，邁阿密

科勒藝術計劃全國巡回展

2008 當代女性藝術展，西安

中韓藝術交流展

7藝術中心雕塑展，上海

部分國內收藏機構

上海新世界集團

證大集團

國家美術

上海國際環球金融中心

上海多倫現代美術館

上海明園藝術中心

上海弘基集團

上海雕塑藝術中心

上海證大文化翁秉晨點評：

一個并不想與現實生活發生太多關聯的人，實際上很多時候謝艾格都在下意識地抵觸當下現實生活的物質與嘈雜，所以她的作品來源于她的精神世界，一個平靜，舒適，自由呼吸能量而且有反思，有共鳴的理想國度。

人最簡單的事是表達自己，最難得卻是真誠地表達自己，作為藝術家真誠地表達自己，需要的不光是勇氣，可能還需要面對外界眼光時的冷靜。

作為一個女性，她選擇了做一個極其艱辛的雕塑行當，這是難能可貴的。她作品選擇了用一種概括，極簡的形體語言把觀眾帶入她的精神空間。她的雕塑作品形象往往是在類似于鵝蛋的腦袋上，隨意地刻上兩個線條成為眼睛，這里就可以直接稱為眼線了。但恰恰的這種似有意似無意，其中隱隱藏著某種故事，等待著你的共鳴。我們追求著幸福的同時，也往往迷茫地追問自己什么是幸福。她的作品中的情感，沒有所謂的“高，大，上”。卻提醒我們回歸本源，勿忘初心。所以謝艾格一定是開心的。那怕制作雕塑有太多繁瑣的過程，有太多的艱辛，最后呈現在我們面前的是柔軟，溫情與背后的思考。

作為一個嘗試過設計，陶瓷的女雕塑家，這種表達方式，也許正是她所希望觀眾感受到的，也許用這兩條眼線所看到的世界，才格外清新，美好。