高職藝術設計造型基礎類課程“模塊化”整合探索

摘要：本文從藝術設計造型基礎類課程教學改革與整合中遇到的一系列問題出發，探討該類課程的“模塊化”教學實踐，對藝術設計基礎課程建立從能力本位出發的課程模式和基礎類師資的職業能力培養提出建議。

關鍵詞：造型基礎整合模塊化職業教育

針對高職藝術設計專業的造型基礎類課程改革問題，大家一直在進行摸索探討，其中的一個大的方向，就是對基礎類課程進行整合。以崗位的能力需求作為專業培養方案的核心，突出高職教育的職業特色，圍繞崗位能力設置專業課，根據專業課的需求調整基礎課。自下而上地，以服務本地產業為目標，調研目標崗位人群所應具備的能力和素質，并設置相對應的課程來體現各能力模塊。

然而怎么樣整合才不是對學科課程模式的簡單粗暴壓縮？怎么樣整合才能適合以能力為本位的高等職業教育需求？正是本文在這幾年基礎課程改革整合中所想要探討的問題。

一、造型基礎類課程“模塊化”整合探索

高職藝術設計教育的指導思想和最終目的是使學生獲得相應職業領域的能力，其認知性 的知識質量標準是以過程性的能力質量標準為依據而設置的，因此教學計劃課程內容及質量評價標準都以使學生獲得能力為導向而進行。

各個院校各個專業的造型基礎課程設置有所差異，有的主張整合，有的主張拆散，更激進一點的主張廢棄基礎從項目教學開始。但藝術設計的視覺審美原理及其作品的規劃組織存在著顯著的共通性，因此造型基礎類的課程始終有其必要之處。總體而言，雖課程名稱和課時安排不盡相同，但現階段多數藝術設計專業的造型基礎課程仍然涵蓋傳統的素描、色彩、速寫、構成等教學內容，但課時安排的總的趨勢卻是不斷壓縮減少。在此有限的條件下，怎樣有效地適應藝術設計各專業及方向的能力培養需求，筆者教研室進行了造型基礎類課程“模塊化”整合的實踐探討。

造型基礎類課程是圍繞二維及三維設計所需的集觀察、思維、審美、表現為一體的基礎造型訓練，包括對線、形、結構、空間、色彩、明暗、肌理等藝術設計元素認知及均衡、節奏、對比、統一、比例、尺度等形式審美法則運用的理論及實踐1。基本上各個藝術設計各個專業方向都有開設該類課程或相關課程，但各專業的職業能力在基礎造型訓練方面的要求不同，課程目標不同、側重點不同，課時量不同，教師不同，隨意性太大，因此很難做到規范化的教學管理。根據這種現狀將造型基礎所涉及到的內容進行模塊化分類，提供各種模塊和每個模塊不同課時組合，以供各個藝術設計類專業及其專業方向靈活選擇。

二、造型基礎類課程的“模塊”設置探索

模塊一：結構·空間（含透視），主要掌握物體的透視知識和形式審美法則的構成規律，能夠分析出物體的結構特征并進行描繪，可以比較準確地對透視變化規律進行表現，能夠靈活運用形式審美法則合理地在框內安排各種視覺元素，理解各種排列關系所產生的心理感知效果。

模塊二：肌理·質感（含明暗光影表達），通過嘗試多種工具材料及技法訓練，使學生體驗不同材料的物體其表面組織排列的不同結構與肌理形態，由此產生的各種不同的視覺和心理感受如粗糙、精細、堅硬、柔軟等，并讓學生通過材料與技法本身感受所創造的肌理與質感差異。

模塊三：色彩·聯系（含色彩與造型的互動），主要掌握認知色彩的基本規律，掌握色彩搭配整理的原則和方法。通過任務訓練，引導學生在表現結構、空間、肌理、質感的基礎上賦予色彩的平衡。并進一步認知色彩與視知覺、色彩與心理，色彩與文化之間的關聯。

模塊四：局部·微觀（含觀察訓練），讓學生以各種不同的方法及角度、速度觀察各種類型的對象，再通過比較的方法發現其差異，然后深入細致地進行局部及微觀刻畫，有些物體可用相機或速寫記錄。訓練學生的觀察能力，并加深細節捕捉的敏銳感。

模塊五：意象·表現（含創意聯想），通過對學生進一步的動手訓練并結合視覺觀摩、欣賞等多種手段，訓練學生的聯想及創新能力，使學生提升造型意識并獲得一定的意象表現技巧。

每個模塊設定1-3種課時類型，如8課時、12課時、18課時、24課時等不同的課時安排計劃，教學目的及內容的繁簡深淺安排也拉出相應的區分度，提供給藝術設計各個專業可制定教學計劃時依據自己的需要進行選擇。例如室內外設計專業建議選擇結構·空間、肌理·質感、色彩·聯系、局部·微觀3個模塊；視覺傳達類專業如平面設計則建議選擇全部5個模塊等。每個模塊所選擇的課時側重點不同，室內外設計專業在選擇結構·空間模塊時課時可以多一些，內容更豐富，難度更深入，而平面設計專業在該模塊所花費的課時則可以少一些。

這種教學設計針對每個專業不同能力培養需求來設置相應的基礎教學模塊，既能夠實現規范化的教學管理，又能夠根據專業需求進行細分，與各個專業過程性的能力質量標準進行有效的銜接。

三、模塊化教學對造型基礎師資的職業能力需求

如此一來，產生的新問題則是造型基礎類課程的師資對藝術設計各專業及方向的理解能否跟上教學改革的需求，能否適應“模塊化”教學？基礎類課程師資的職業教學技術能力如何進行培養和提高？

現有的問題是造型基礎課師資一般畢業于美術學專業而非藝術設計學專業，由于自身知識、能力結構的限制，對各專業在造型基礎類課程中所需培養能力的定位和需求的理解上不清晰；教基礎課的教師并不十分理解各藝術設計專業的能力需求，或者說一知半解，在教學過程中必然會遇到這樣與那樣的困惑。這將大大影響各個專業的能力需求在基礎類課程教學中的實現程度。

在造型基礎類課程教育中，大量作業盲目堆砌，目的不明，意義不清，跟專業聯系不緊密等現象仍廣泛存在，學生在有限的打基礎時間內難以直擊該專業的要害，學起來渾渾噩噩，缺乏興趣。而進行課程改革“模塊化”整合，最終能夠將培養學生職業技術能力落到實處的，還是師資的職業教育能力的提升。在培養高職專業教師的過程中，一定要明確不同專業的教學目標和人才培養規格，根據不同專業特點和專業教師的不同成長過程，合理建立專業教師的知識結構，才能使專業教師的培養工作取得預期效果。

其一、由各個專業的教師直接進行基礎類課程的授課，這樣的好處是專業教師對該專業能力在基礎課程中的能力需求把握到位，不足之處在于該專業教師所掌握的基礎知識和能力自己夠用能用但不一定能教，在該類課程方面的知識結構和能力不夠完備。

其二、由承擔基礎課程教學的教師通過實踐鍛煉，按專業傾向投入到各設計專業的行業實踐、頂崗和調研中，通過半年到1年的集中實踐和平時的分散實踐，了解并體驗實踐該行業的工作過程，把握該專業在基礎課程中的能力需求，并在基礎課程中體現更多的職業應變能力，設計更為合理的基礎課教學方案。

其三、是教師之間的聯系和溝通需要加強，這種聯系溝通不僅僅體現在日常交流活動上，更多的應該以教學科研活動的方式開展，通過各類課題、項目在教學和行業實踐中不斷研究、反思，提高教師的職業技術教學能力。

參考文獻：

[1]（美）貝弗林.《藝術設計概論》，上海人民美術出版社，2006年12月版.

[2]吳澤.《高職專業教師職教能力結構模型研究》，職業技術教育（理論版），2007年第4期.