離收藏依然遙遠的中國藝術品市場

在過去的2013年，關于藝術品收藏的話題有增無減，過去處于當代藝術邊緣的水墨也堂而皇之的冠以“新水墨”登上了越來越多當代藝術畫廊和美術館的廳堂。“水墨熱”的確改變了當前藝術生態的格局，至少在媒體的關注度和市場關注度上，但是中國的藝術并不會因此變得多好，因為它離市場機制和本土學術建構依然十分遙遠。

原來只關注當代藝術的畫廊和經紀人開始關注水墨了，這造成了一種“水墨熱”的假象，因而原來一部分運作當代藝術的資本進入到了運作水墨的領域，同時也吸引了新興的外部資金介入。就目前來看，這些和收藏的關系不大，“新水墨”和當代藝術運作手段如出一轍，只是閑錢需要找到投資的對象，否則就意味著貶值。在房地產、固有能源投資倒退這一期間，藝術品成了熱錢的新寵，但是藝術品，尤其是水墨作品，其投資收益模式完全和房產、固有能源投資是兩回事。對于藝術，投資是一個看上去很光鮮的詞匯，而實際上的操作僅僅只是倒畫。

目前來看，“水墨熱”的投資行為基本等同于書畫界的倒畫模式，屬于特殊的商品消費。一個畫商為了盈利需要往往會買一個畫家上百平尺的作品甚至是全部壟斷，這樣一來更為貼切的形容是，畫家成了商品的生產商，而畫商是營銷商，在這種模式之下，畫商要求的是畫家的產量，畫家需要迎合畫商的市場需求，進行大量的重復性繪畫，而這樣一來，衡量一個畫家的作品價格就自然形成了“按尺論價”，而非針對一件獨立的藝術品本身的價值來判定。……