什么是好的藝術？

要想在今天回答這個問題可謂是難上加難。不是說我們不能給出答案，而是當我們給出一個回答的時候，另一個答復又迅速出現，肆虐地反對著前一個回答。

首先是“什么是藝術”的問題已經被顛覆，迄今無法獲得共同理解的“藝術”定義，那么在回答“什么是好的藝術”的時候就必然是歧義橫生、百辯難清。

但是，另一方面，被稱作“藝術”的物品、行為、活動又滿世界地到處出現和看到，被稱作“藝術”的展覽不斷舉行，而收藏各種被稱作“藝術”的物品的美術館、收藏家綿綿不絕。“藝術”儼然是一種行業、一種創造數字價值的活動，不斷興盛和發展，但同時關于它的矛盾與沖突的定義日復一日地重復著——不是我們關于藝術的知識太少，而是太多！

這是一個沒有節制、過度耗盡我們的知識限度的時代。也許是因為信息獲取的便捷、交通運輸的效率，世界范圍內的藝術已經越來越趨同。這是藝術的共同性時代的來臨嗎？對于藝術，我們是把它作為文化的表現？還是作為一種經濟行業的運轉？如果我們不加分辨地認同并在事實上促進后者的蔓延，則意味著“藝術”徹底被懸浮起來，而不再有實際的意義。

然后，我們整體的社會又需要一種名為“藝術”的東西，應該說這是這個社會需要的另一個維度的藝術。它只是在目前的情況下處在被指責、被懷疑、被否認的境地中，即名為“藝術”已經成為一種當代社會的積極表達手段和方式，它存在的方式是無所不及、自由任意，因為它首先重視意義，所以受到質疑，被看做超越“藝術”的邊界，做了非藝術的事情；……