安塞爾·亞當斯區域曝光法的運用

《Moon and Half Dome月亮和半圓山》

這是亞當斯最為滿意的帶有月亮的風景作品之一。亞當斯對拍攝月亮很有經驗，他能精確地測出月亮的亮度并通過區域曝光法原理預知拍攝后的效果，因此他照片中的月亮總是細節豐富，而不像普通人拍得那樣一個白色的剪影而已。此外在黑、白、灰關系的處理方面形成明顯的三個灰度關系即前景和中景的陰影、中景的山崖和灰色的天空，很明顯前景陰影下的半邊山壁幾乎為死黑色調，這是亞當斯為了保留月亮的細節而不得不放棄該部位的層次關系。

安塞爾·亞當斯，二十世紀美國乃至世界享有盛譽的風光攝影家、攝影教育家、自然環境保護者，著名的“區域曝光法”的創始人。因為他拍攝的富有詩意的約塞米蒂的風景攝影作品系列，使得美國國會在1916年通過了國家公園法，開辟約塞米蒂為國家公園。1980年，美國“荒野學會”為亞當斯設立了一個“安塞爾·亞當斯環保獎”，這也是“荒野學會”授予的至高榮譽。

深入玩攝影的人，尤其是大畫幅膠片攝影的，幾乎沒有人不知道安塞爾·亞當斯（Ansel Adams，1902-1984）。這位原籍新英格蘭的攝影界大師，于1902年2月20日生于美國舊金山。在他14歲時與父母同游約塞米蒂國家公園，并用父母贈給他的一臺柯達布朗尼箱形相機拍出了第一張照片后，從此便陷入了“攝影的泥淖”。

亞當斯拍攝的富有詩意的約塞米蒂風景攝影作品系列，不僅吸引了千百萬游人到那里，更使亞當斯獲得了“約塞米蒂大師”的聲譽，而且使得美國國會在1916年通過了國家公園法，開辟約塞米蒂為國家公園。

The Zone System的來源

玩膠片攝影，特別是玩沒有測光系統的老式相機，總會用到區域曝光理論。區域曝光理論的英文為“The Zone System”，該理論最初是由一位叫Fred Archer的人提出的，他在“The Zone System”中按照由黑到白的變化提出了0-10區的灰階區分。0區是近于純黑，光線被吸收無反光，10區是近于純白，光線全部被反射，其余的區在中間，每區都比前一區光線反射多一倍（翻番），1區與9區相差256倍。中間的第5區光線反射率是18%，被簡稱為中灰。同時，Fred Arche還在光圈（F）檔位系統中成功地運用0-10區灰階形象地表現檔位變化。后來，這一系統被立為工業標準，沿用至今。

看到這些，你也許會想這和亞當斯有什么關系，為什么總說亞當斯區域曝光法？其實，這在于亞當斯將這套工業標準用在了實際拍攝和曝光技巧推廣中，并得到攝影師們的認可和擁戴。慢慢的，人人都知道亞當斯的“The Zone System”，而不知Fred Archer。

初讀亞當斯論著的朋友，常常認為區域曝光是一項十分復雜的攝影理論，然而在深入研究和運用后，發現它其實是對數碼相機曝光補償原理的解析。在國內《A·亞當斯論攝影》的著作中，對區域曝光有著明確的論述。有人曾指出，一旦掌握了這種方法，初學者就像登上了成為高手的快車，在按下快門之前就能預料到作品的效果。是的，只要掌握了這種方法，攝影者就會學會分析景物，更加準確地對被攝物進行測光和曝光，會更為真實地在底片或感光元件上還原被攝物的色彩。

利用好底片的寬容度，完成區域曝光

根據亞當斯的理論，黑白照片的色調或灰調可以分為十（0-10 ）個“區域”。第5區域是中等的灰度（18%），它可以根據測光表的讀數曝光而得出來；第3區域是有細節的明影部分，而第8區域則是有細節的強光部分。亞當斯認為，黑白負片所能呈現的最大明、暗對比是從第2-8區（數碼要差些，但高于反轉片）。在現實中，有時光線強弱的變化很大甚至會超過0–10區，有時反差也很小，可能只集中在第4-6區。要得到好作品，就需要通過曝光和暗房后期增加反差。基于此，一張正常曝光的照片就要充分的利用好底片的寬容度。比如黑的部分集中在第2-3區，而白的地方則集中于第7-8區為宜。

區域曝光法在操作上，是必須使用測光表的，最好是點測光。但是，在亞當斯生活的時期，點測光表還沒有問世，測光值還是按照燭光照度計算的。

如今，科技發生了巨大的進步，點測光表已經不是什么奢侈物品，甚至我們可以借用單反相機里的測光表就能快速實現。這時，如果我們使用大畫幅相機外出拍攝，只要明白區域曝光的原理，就能做到得心應手，準確曝光。

測光表給的只是參考，不要簡單相信它的“正確”結果

測光表工作的邏輯過程是這樣的：你給它“測”一個目標，它會將檢測后“正確”的曝光光圈/快門組合告訴你。這里的“正確”，就是18%灰度，正好處在0-10區域中的第5區，或者是一些相機中-3-0-3中的0位置。不管你讓它測的目標是白（8、9區），還是黑的（2、3區），測光表都會按照第5區給出效果。因為測光表就是按照0-10區的標準制造的。初聽，感覺很難理解，但拿起相機測試一下就能明白。最快的辦法是拿起數碼相機對著白墻拍一張，結果發現白墻發灰，對著黑色的桌子再拍一張發現顏色偏灰白。這是因為測光表將這一切都按18%的灰度來測光的。如果我們繼續根據這個測光結果拍攝底片，出來的效果可想而知。

知道了測光表的工作原理，再來解讀亞當斯的語言就簡單了。在他的著作中，常說在拍某某照片時把石頭、流水、白云等景物 “放在”第幾區。怎么放？我們來模仿一下。

比如，一面樹蔭下的深色桌子，你看到的效果近于黑色但紋理清楚，色值應該是處在3區的位置。如果用測光表，這家伙會將桌子放在5區上，結果桌子拍成為了中灰色。為了達到真實效果，我們需要按照測出的光圈/快門組合減兩檔曝光。再測測周圍的花叢，發現亮度比桌子高出了4檔光圈之多，大約處在7區上。這個時候，如果你按照桌子測光，就需要減2檔曝光；如果按照花叢測光，就要加2檔曝光。放心，底片有足夠的寬容度去接受你的做法。這個過程，像極了如今的數碼相機中的曝光補償，白加黑減。如果你仍不相信，那就按照測光值直接曝光，我敢說拍出來的結果：桌子是灰白色（5區），花叢快成為白色了（9區）；相反，如果花叢被置于5區，那桌子就在1區，那么它的質感和紋理都會淹沒于黑色當中。這種結果，超出了底片的極限寬容度。

《冬天的風暴》

這是亞當斯在1940年于約塞米蒂國家公園拍攝的一幅經典作品。那天，風暴最初夾雜著大雨，后來雨又變成了雪，直到中午天氣才開始變得清澈。亞當斯驅車至一個新找到的能夠激起創作靈感的拍攝點，站在這里能看到約塞米蒂峽谷迷人的景色。為了避免云彩移動時造成影像模糊，曝光時間要求很短。

對于這種景物，如果是用普通的平均讀數曝光，按正常顯影，底片的反差會很低。云彩是灰色的，陽光照射的明亮部分顯得蒼白，而陰影部分則非常柔和。亞當斯運用了區域曝光法，在拍攝之前他已經預見到最后的照片是什么樣子。于是他對一系列區域進行了測光。

亞當斯回憶道：“我在測光表正面加一節管子，把它的視角減少到大約15左右（相當于點測光），當然，我需要用4去乘側光表所測得的任何部位的亮度值。在這一景色中，我可以斷定表現出質惑的最明亮部分的亮度為160燭光/平方英尺，把這一亮度置于七區。我發現，右邊最暗的樹所具有的亮度（測光結果是3燭光/平方英尺）落在一區。由于樹林掛有一層薄雪，它的平均亮度落在二區和三區。除了呈箭頭狀的明亮瀑布之外，最明亮的部分要算是云彩了。我估計瀑布的亮度大約有500燭光/平方英尺。為了提高樹木的亮度，我本來可以使曝光增大2倍到4倍，但是我認為這樣可能會失去照片會表現出來的某種透明的光亮感。鑒于對底片進行的這種最低的曝光，顯影是要比正常區域提高一區。這就使得（本來位于七區的）高亮度達到八區的亮度標準，并且各種明暗層次會普遍顯得明快。”

沖印出的底片保留了亞當斯所要反映的信息，經過在暗室中進行的某種程度的遮擋和加光，得到了一張十分生動的照片。這就是當時在他眼前的景色的忠實再現。