全息現(xiàn)場

傅榆翔的作品，是畫，又不是畫。他是這個時代最廣泛意義上的藝術家，與這個時代相互挖掘著彼此的意義，印證著彼此的存在。

自從照相技術出現(xiàn)以來，傳統(tǒng)的繪畫藝術受到猛烈沖擊，逐漸式微，越來越難以找到自身的立足之地，亦已難以挖掘出更多更深的意義。尤其隨著數(shù)碼技術的發(fā)展，進入信息時代，電子設備處理圖像的技術功能甚至已達到人類所不能企及的高峰，單純的繪畫早已無法滿足時代對于“藝術”的要求，要成為這個時代的“藝術家”，則必須尋找到新的與社會發(fā)生聯(lián)系、相互作用、乃至發(fā)生化學反應的藝術表達。

要與當下時代發(fā)生關系，并不一定要迎合時代發(fā)展的趨勢和口味，但卻一定要有章魚一樣柔軟敏感的觸角和鷹一般銳利的雙眼，在錯綜復雜如血脈經(jīng)絡的時代線索里，精準有力道地拿捏住其中一根，對著它反復的敲敲打打，引起普世的、全人類的共振，振蕩出共鳴、振蕩出意義來。

傅榆翔的系列繪畫作品里，人與動物之間的界限被模糊化，并無高低優(yōu)劣之分，溫和不矛盾地組合出現(xiàn)；現(xiàn)代與原始的元素相互糅雜卻奇異地不顯突兀；荒謬怪誕于此卻似乎稀松平常。猛虎直立、小狗飛翔、猩猩穿著宇航服，人類幾乎一絲不掛——人似動物，動物似人。各種奇思妙想在這里被奇跡般地合理化，這樣的場景大概只出現(xiàn)在魔幻版的伊甸園。

近些年，生態(tài)環(huán)境被破壞的問題日益嚴峻，人類在獲得豐裕物質(zhì)時，卻也在迅速地瓦解著自己生存的基礎。除此之外，人類遭受著集體性的精神危機，在全球化大潮中被同化，自然山川之美、動物生靈之優(yōu)雅在人類生活中漸行漸遠。在傅榆翔的筆下，動物和人有著完全平等的地位，消解了人類面對動物的自負，提醒人們跨越自己的偽善和狂妄正視有靈的萬物。

換一個視角，若我們把顯微鏡放在“平等”的概念上，也能咂嘴品出別樣的味道來。“眾生平等”的概念，寬泛得可放之在萬物之間，窄小得可僅限于人類。平等是人類社會發(fā)展當中亙古的話題和永遠過不去的坎。圍繞著平等，總是少不了矛盾和沖突；可傅榆翔卻從沖突中全身而退，在自己的作品里創(chuàng)造出一派祥和寧靜、相安無事的伊甸園。這樣的一個中庸距離和微妙反應，既是觀望，亦是關注。

然而，構成傅榆翔“藝術家”身份的，絕不僅僅是他的繪畫。“做當代藝術應該要跨界，要多元，要像受到雜交一樣，涉及到其他的領域”。他與當代社會發(fā)生關系的方式不僅僅只有他的畫筆，更有他作為社會人物進行的一系列公益、慈善等公共活動。使用不同社會活動的方式去發(fā)散、輻射、發(fā)展同樣的一個藝術主題，通過跨界的方式帶著藝術掙破“小眾”的桎梏和魔咒，使藝術不再是一個孤島一般孤芳自賞、自娛自樂的存在，而有了更多與外界的互動與交流，獲得了更廣闊的發(fā)展空間。在傅榆翔看來，當代藝術應該具備親和力，有一種樸實的價值，讓大家都來明白，因為當代藝術不是傳統(tǒng)的，僅限于呈現(xiàn)和模仿，只看繪畫的技巧、造型能力和色彩關系，僅限于評判作品的美丑。當代藝術糅雜了政治、軍事、經(jīng)濟和社會學、心理學等因素，包含了很多圖像和符號，甚至文本信息和上下文關系，當代藝術家要更多放下自己的身段，調(diào)整心態(tài)，學會反過來質(zhì)問自己，自省溝通能力和傳播信息的能力。獲得盡可能廣泛的傳播機會，必將打通任督二脈。

傅榆翔也的確是這么做了，多重復合的社會身份似乎對于他作為“藝術家”的身份有點喧賓奪主。然而這結論怕是下得為時過早了。再好好經(jīng)歷一遍他所創(chuàng)作的一切——他的繪畫、他的慈善、他的公益——你會找到藝術的純粹，它就在那里，在他所做的一切里面都有它的存在，永恒的、安靜的，不燥不急、不悲不喜。