
舞臺 由香港藝術節(jié)和上海國際藝術節(jié)聯(lián)合委約,臺灣當代傳奇劇場、上海戲劇學院戲曲學院、臺灣戲曲學院京劇系共同制作和出演的《水滸108之終極英雄·蕩寇志》是這個系列的第三部作品,也是終結篇。這部根據(jù)施耐庵小說《水滸傳》七十二回到一百二十回所改編的作品,編劇是張大春,藝術總監(jiān)、導演和主演為吳興國,劇中歌曲的作曲為周華健,擁有這樣強大的主創(chuàng)團隊,這部戲自然格外受矚目,即使是在今年好戲連臺的香港藝術節(jié)上也毫不遜色。
很難界定這部戲的表演形式,因為除了傳統(tǒng)戲曲,這部作品里還加入了現(xiàn)代戲劇、搖滾音樂、現(xiàn)代舞、多媒體舞臺等很多現(xiàn)代表現(xiàn)形式,從市場上講,是多元素的混搭,但其實更應該說是吳興國開放性的創(chuàng)作思維在舞臺上的無盡探索—他在這部戲的追求,是希望能讓更多的年輕人喜歡這部作品,所以整部劇作整體表現(xiàn)出來的,也是快節(jié)奏、年輕化,以及叛逆性。
故事遵從原著,講述宋江登上“忠義堂”后成為梁山好漢的頭目,但是他真正所向往的是得到朝廷招安,得以建功立業(yè)。在賄賂被俘官員,讓其回朝廷傳達渴望被招安之心無望后,好在借燕青的安排透過名妓李師師得到宋徽宗寫下的赦書,才得以招安。可是剛一招安,就被派去平定遼番、抓田虎、打王慶和討方臘,傷兵損將。得勝回朝后,最終還是被陷害致死。
全劇有很多精彩紛呈的打戲,伴隨著鑼鼓點和激情搖滾樂,每一次打斗都讓人目不暇接。而每一位英雄的出場也令人驚喜,劇中的人物形象都漫畫化,但又不失傳統(tǒng)特色。實際上,這部戲最大的特色,便是在傳統(tǒng)中求創(chuàng)新,而這個創(chuàng)新并非僅僅是簡單地加入新東西,而是經(jīng)過詳細研究、反復嘗試地將所有新的表現(xiàn)形式加入到傳統(tǒng)的劇作中去。
給臺下觀眾留下最深刻印象的,是宋江的最后一段戲—他被賜毒酒,叫來李逵共飲,李逵并不知情,每次正要舉碗一飲而盡時,都被宋江勸住,反復多次后,宋江才吐露實情。李逵忠心,毫不懼死,最后依然與宋江共飲毒酒。李逵死后,宋江垂死掙扎,仿佛在懺悔自己,也在詮釋心中的不甘。讓人意外的是,宋江生命中的最后一刻,是以現(xiàn)代舞的形式在舞臺上展現(xiàn)出來。整段戲古今結合,看著讓人揪心,也為舞臺上的角色唏噓。
本劇一頭一尾,都是從宋徽宗的視角去看這梁山好漢的故事。宋徽宗與宋江,同樣由吳興國扮演,這樣的設置別有一番深意。看著梁山傳奇在宋江的帶領下走向沒落,宋徽宗所感慨的,應該也是自己的王朝所剩時日無多。這兩個失敗的領導者之間,有一種相似之處。
正所謂“勝者為王,敗者為寇”,這次的“蕩寇志”中的寇,或許是那被梁山好漢們平定的遼番、田虎、王慶、方臘,或許是最終被宋王朝推向絕境的本劇的主角們,更有可能是那正在走向末路的宋徽宗—他們不是勝者,而是權力游戲的失敗者。