芻議中國古詩詞中水文化意象的翻譯

摘要： 水文化作為中國古代文化的表現形式之一，在漫長的歷史積淀中，逐漸被賦予豐厚的意蘊。在對中國古典詩詞進行翻譯時，應當將水意象深厚的文化意蘊與審美體驗傳遞出來，從這個層面上看，對于詩詞中水文化意象的翻譯，要綜合詩詞本身的審美特征和翻譯的目的展開。本文基于水文化意象對心境的解讀、對愛情的闡釋、對離情的寄托三個視角，從技巧層面深入探討水文化意象以及審美意蘊。

關鍵詞： 中國古詩詞 水意象 審美意蘊

引言

水，在中華文明中有著豐富的歷史意蘊，先有孔子云“仁者樂山，智者樂水”，后有唐宋的文人們寄情于山水，借水意象表達一種磅礴的壯志豪情，抑或抒發自我失意、漂泊之愁緒，抑或以水訴相思。漫長的歷史積淀中，水文化逐漸被賦予豐厚的意蘊，成為一種文化符號，具有特定的含義，成為一種意向。恰如巴斯奈特對文化翻譯觀的觀點：“翻譯并非是簡單的譯碼、重組的過程，不能局限于語篇之上，這是交流的行為，應文化為基礎，在譯語文化里得到功能的等值。”[1]這給古詩詞中水意象的翻譯提出了更高的要求，譯者需探尋水意象與譯文的文化等值，本文試從水意象對心境的解讀、對愛情的闡釋、對離情的寄托三個視角，探尋有關古詩詞中水意象的翻譯。

一、水意象對心境的解讀

寄情于水是中國古代的文人們所擅長的，從孔子的“逝者如斯夫，不舍晝夜”的人生感慨，南朝詩人謝眺“大江流日夜，客心悲未央”的愁情意緒，到王維“我心素已閑，清川澹如此”的淡泊寧靜，再到蘇東坡的“小舟從此逝，江海寄余生”的曠達超脫，胸中難抒的愁緒、隱居的安逸、曠達的超脫以及萬丈豪情都可寄之于自然之水，他們筆下的自然之水這一客觀事物也與文人的心境是相通的，逐漸成為中華民族一種獨特的文化認知心理，被文人們賦予了文學藝術的生命力，譯者在對水意象的古詩英譯中，主要通過融合法展現詩人心境。

（一）融合法

古典詩詞意蘊豐厚，是文人情感的凝聚，其語句通常是短小而精湛，有時也會疊加出現，形散而神聚，因此，英譯時為了傳遞出原本的意蘊，就需要對句意進行融合，縮小情感指示意義與文化意象之間的距離。

所謂融合法，指的是古詩英譯中對句意進行融合，通過對句子的合并，句意達到融匯貫通，不僅增強了語句的邏輯性和譯文的可讀性，方便讀者理解接受，還可調動譯文讀者的審美情趣，賦予文化意象新的語言表現空間，豐富譯文的情感色彩。

（二）換骨法

“換骨法”的寫作理論自古有之，北宋僧人惠洪的《冷齋夜話》就有釋義：“不易其意而造其語，謂之‘換骨法’。”依其所言，就是用其他的詞匯替換取代原有詞匯，在英譯中，譯者使用更貼近譯文讀者的語匯，方便讀者輕松擷取到原文的意境，融意象的文化生命力于譯文中得以再現，也使得原有意象更為豐滿。

以唐代詩人王維的《山居秋暝》為例，首句“明月松間照，清泉石上流”描繪了一幅空靈優美的畫卷，動靜結合，王維用寂然的心去觀照世間山水萬物，“清泉”具有文化象征意義，體現了詩人平和心境，表面看到的是景物的自然之美，而內心深處感知的則是詩人的人格美。在翻譯時，不僅要給譯文讀者傳遞這番寧靜致遠的景象，也可對個別詞匯替換以達到譯文更為清雅、文化意象也更為突出的目的。

學者許淵沖的譯文： 雨后的山沐浴著荒涼，夜晚的新鮮空氣吹著秋的氣息。[2]顯然，對于“清泉石上流”這個“流”字，許淵沖并沒有使用簡單的“流動”、“滑動”，而是使用了透露出秋天氣息的“blows thebreath of autumn”，提升了整個譯文的境界。譯文讀者不僅能夠體會到詩人對美好境界的追求，同時，也能感受到詩人平和的心界。

恰如朱生豪先生在《莎士比亞劇集序》中所說過的： “但凡遇原文中與中國語法不合的地方，往往多次揣摩，不惜全部替換原文的結構，一定要把作者本意呈現出來。”[3]由此可見，對于中國古詩詞的翻譯，譯者須在文法不合時，變換結構，將作者的本意明晰清楚地傳遞給讀者，方便讀者閱讀，也更容易取得共鳴。

二、對愛情的闡釋

“水流無限似儂愁”，“過盡千帆皆不是，斜暉脈脈水悠悠”，一般而言，讀者對水意象中愛情的解讀并不困難，但是，詩，可謂最貴重的是在那番雋永深遠的情味，這就要求在英譯中，譯者的翻譯既要遵循原文的語意，還要將“那番雋永深遠的情味”傳遞給讀者，這也是再創造的過程，譯者多用離析法展現詩人愛情。

（一）離析法

所謂離析法，是指除去原詞匯的文化符號的外殼，從中離析出深層次的意蘊。幾千年以來，水意象的文化內涵凝聚了文人情感寄托，文人將自己的情感寄托于關于水的傳說和典故，經過歲月的積淀，最終成為一種特殊的文化意象。然而對于這些關于水的傳說和典故，譯語讀者的文化積淀，自然理解起來十分不易。在英譯中，通過離析法，將原詩隱而不宣的文化內涵傳遞出來，亦或是在意境之中融入具體文化內容，以達化境，同時解讀水意象的深層意蘊。

（二）賦予新的審美環境

以南宋詞人韓元吉的《六州歌頭》為例，這首詞抒發詞人傷逝的情懷，詞尾“茫茫暮靄，目斷武陵溪”中的“武陵溪”不非是溪名，而是出自東晉末期宋初期詩人陶淵明《桃花源記》中的典故——相傳武陵漁人誤入桃花源，發現那里山清水秀，有著安居樂業的人們，但是漁人離開后就再也無法尋回那里。韓元吉借“武陵溪”這個典故，感嘆曾經擁有的感情一旦失去就無法再復得到，只剩自己孑然一身。這首詞是緊緊圍繞題面“桃花”展開的，然而詞人精心設計的“武陵溪”這個典故，承載了深刻的文化意蘊，在對“武陵溪”這一與水相結合的文化典故英譯時，自然不應脫離“桃花”這一大背景。

學者許淵沖在翻譯時，注重與原文的神似，力爭做到形神兼備。因為“武陵溪”的典故是出自《桃花源》，而整首詞也脫離不了“桃花”，譯者用離析法對典故進行深化，在譯文中將典故的內容描述出來：道路迷途，黃昏將至，桃花村也消逝。[4]雖然譯者省略了原詞中“武陵溪”這一意象，但是詩的境界被保留了，使譯文同原文一樣渾然一體，不僅豐富了譯文讀者的審美環境，整首詩的境界也得以很好地傳遞出來。

三、對離情寄托

在中國文化中，水代表阻隔的力量，讓人無法抗拒，因有阻隔自然生出思念之情，勾起的是離家的人對故鄉、對家人的思念，古代的文人們常借水意象寄托背景離鄉的漂泊無依之感，以及對家人相思懷念之情。離家的人將自己的相思之情寄托于流水，其實希望流水帶去自己對故鄉和家人的慰問。譯者在對水意象的古詩英譯中，主要通過化隱為顯法展現詩人離情。

（一）化隱為顯法

法國象征主義詩人馬拉美對“詩”這樣解釋：“詩，更像是謎語，須讀者不斷地猜想。”[5]這些所謂的猜想，也就是隱性信息，包括神話傳說以及文化典故，是原作為保持意境的深幽而故意隱去的信息。讀者對水意象進行猜想、乃至重構，并感受其中的美感和情感。但是，隱性的信息量過大，容易造成讀者求解過程過難過長，偏離了藝術鑒賞的目的。在英譯時，尤其是對那些負載文化信息較重的作品，可通過將內容顯化的方式，達到化顯為隱的效果，使譯文的讀者更直接獲取其中的文化意蘊。

（二）臨境生情，以情譯詩

以北宋詞人晏幾道《滿庭芳》為例，這首詞是寫情人別離之情和對愛人的思念，下闋中“幾處歌云夢雨，可憐便，流水西東”，乍看是寫流水的西東分流，而其深層意蘊是借流水的分流比喻情人的離別之情，流水仿佛是沾染了人的情愫，分道揚鑣。這里的流水意象詞人雖無直接道明，但是帶有了明顯的文化意蘊，代表情人的分離，相去千萬里，從此天各一方不知何時相見。英譯時，若是直譯，讀者顯然不知所云，更不能參透其中深層意蘊，作為譯者可將內隱的信息顯化，方便讀者解讀透抓住其中的文化意義。

結語

縱觀中國古詩詞，水意象為讀者帶來獨特的審美體驗和豐富的想象思維空間，因此，在翻譯時，應該注重技巧的使用，以情譯詩，縮小情感指示意義與文化意象之間的距離，使譯文的讀者更直接獲取其中的文化意蘊。語

參考文獻

[1]廖七一.當代英國翻譯理論[M].武漢： 湖北教育出版社，2004.

[2]許淵沖.中詩英韻探勝（第二版）[M].北京：北京大學出版社，2010.

[3]吳潔敏，朱宏達.朱生豪傳[M].上海： 上海外語教育出版社，1990.

[4]許淵沖.宋詞三百首（漢英）[M].北京： 五洲傳播出版社，2012.

[5]馬拉美.關于文學的發展[G].西方文論選.上海： 上海譯文出版社，1979.