摘 要:先鋒藝術是在時代中擔任了開拓創新的角色的藝術流派總稱,是走在時代前端的激進藝術思想和前衛的藝術模式。本文探討了先鋒藝術的起源和含義,并通過對先鋒藝術發展過程的剖析來揭示先鋒藝術是如何一步步走向媚俗的。
關鍵詞:先鋒藝術;符號;媚俗
[中圖分類號]: J0 [文獻標識碼]:A
[文章編號]:1002-2139(2014)-11--01
一、先鋒藝術的起源
“先鋒”的原義來自法國著名的《拉魯斯詞典》——所謂“先鋒”是指一支武裝力量的先頭部隊,其任務是為這支武裝力量進入行動做準備(軍事術語),“先鋒”這個術語的歷史,始于法國大革命,再轉向文化和文學藝術術語(始于19世紀初);無論是軍事先鋒還是政治先鋒,抑或是文化先鋒,都有一個共同的特點:“起源于浪漫主義烏托邦及其救世主式的狂熱,它所遵循的發展路線本質上類似比它更早也更廣泛的現代性概念。”原本是法語詞,譯成英文即front guard,advance guard,或vanguard,是作為軍事術語出現的,軍隊的先鋒是一小批高度訓練的士兵,探索大片地域并且計劃軍隊的行進方向。這個意義幾近于近代小群的知識分子與藝術家所達致的工作,開創新的文化或政治領域并且給予社會指導。有些人認為先鋒派即是精英主義,尤其當它用來形容文化運動時人們經常用這詞指涉新穎的或實驗性的作品或人物,尤其是對于藝術、文化及政治的層面。
二、先鋒藝術的含義
先鋒藝術是現代性的一種審美形式。它的特點是團結少數、追求先進、富有反叛性。布迪厄曾將文化描述為人們可以進行投資并積累資本的一種經濟,文化制度猶如經濟制度一樣運作,對資源進行不平等的分配,造成了特權者和被剝奪者的區別。這種文化制度,主要通過教育制度以及其他諸如畫廊、音樂廳、展覽館和各類藝術津貼機構(這些機構互相配合構成了一種從傳統文化到前衛文化都包括在內的“高雅”文化)來提升并優待某些文化品位和文化能力。這一文化稱為官方文化,使之與那些沒有獲得社會合法性和社會機構支持的大眾文化區別開來。官方文化就像貨幣一樣,將擁有者和匱乏者截然一分為二。如果投資于“教育”,獲取一定的文化品位及文化能力,就能產生一種社會“回報”,比如獲取更好的工作機會、擁有更高的社會名望,以及由此而產生的更高的社會經濟地位,因此文化資本經常與經濟資本聯袂制造出社會特權和區隔。在官方文化中,藝術與文化結合并且藝術和大眾之間形成了不可調和的對立,這種對立是由經濟地位、文化水平、階級地位的差異造成的。藝術成為高雅、有品位的、特權階層的代名詞,也造就了區隔與符號。官方文化的傳播方式是自上而下的強加式,與其相比先鋒藝術的傳播方式則是自下而上的自發式。先鋒藝術在藝術性和思想性上高度創新的同時也是對官方文化秩序的一種反叛。
三、媚俗的產生
1.根據需求生產
媚俗是隨著封建秩序的解構出現的,迎合了大眾對文化符號的追求。廣大階級的人們沿著社會等級發展,終于達到更高的地位并同時提出了文化需求,而這種需求就是需要用符號來炫耀這一地位。封建等級制度的瓦解使所有階級都可以沒有區別地玩弄符號。藝術不作為特權階級的特殊物資高高在上,而先鋒藝術也不再作為藝術發展的前沿創新流派高高在上,符號的生產從被限制走向了自由,任何人只要付出一點金錢就可以得到一件“藝術品”,表面上精英文化降低姿態從時代前端走進了人們的日常生活,實際上充斥在人們生活中的是“偽物質”和文化符號。隨著工業的發展,藝術家借助工業復制傳播作品,人們渴望通過欣賞和擁有復制品這一行為來獲得權力,并且向精英人群靠攏。
2.仿造的產生
競爭的民主接替了法定秩序特有的符號內婚制,這樣人們就同階級之間名望價值/符號的變遷意洽,必然地進入仿造。仿造在生產大批工業復制品的同時也滿足了大眾對于高雅文化的追求,更消解了現代主義的真實與想象、現實與表象的二元對立。但是這種仿造只是對古典符號的表象的簡單復制,摧毀了藝術作品的“靈光”。藝術作品一旦不再具有任何儀式的功能便只得失去它的“靈光”。真實藝術作品的獨一性價值是筑基于儀式之上,而最初原有的實用價值也表現在儀式中。機械應允了藝術作品的復制,越來越多的藝術品正是為了被復制而創造。
3.對商業利潤的追求
媚俗藝術(它對時尚的依賴和迅速過時使得它成為可消費“藝術”的 主要形式)和經濟發展之間的聯系實際上是如此緊密,以至于可以把媚俗藝術在“第二”或“第三”世界的出現看成“現代化”的準確無誤的標志。一旦媚俗在技術上可行,在經濟上有利可圖,就只有市場能約束那些廉價的或者不那么廉價的魔防物的激增,這些模仿物可以是對一切事物的模仿——從原始或民間藝術到最近的先鋒派。比如飯店里為烘托氣氛而掛在墻上的梵高《向日葵》和莫奈《日出印象》以及模仿古羅馬風格而搭建的石柱和雕像,這些仿制品的價值是由自身的材質和被模仿者的美學價值決定的,而它本身并沒有真實價值。媚俗通過商品的工業生產兜售先鋒藝術,先鋒藝術想要繼續創新離不開文化工業的經濟支持。商業企業在大眾需求中找到一個有利可圖的市場,先進的技術又可以生產足夠多的書籍、圖畫、影視作品來滿足人們的消費。而大眾就像一個模子,此時正從其中萌生對藝術的新態度,量已經變成了質。參與人數的大量增加改變了參與的模式。以作者和一小撮文化精英為主的先鋒文化在批量生產中過渡為以受眾為主的大眾商業文化,文化的潮流不再按照資助者(特權階層)的喜好發展,而是投向了更為龐大的消費者群體——大眾的懷抱。藝術若一味地迎合大眾的口味就會喪失批判性和創新性。
參考文獻:
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