藝融南北 雄中有秀

The artistic conception of Zhou Qifeng’s landscape paintings is independent of regional landscapes， which revealed that his artworks have transcended from observed landscape to spiritual ones. He was an attentive and earnest landscape painter who could absorb others’ strengths to blend in his artworks. He not only depicted external traits of natural landscape， but also deeply understood natural internal life trait by integrating his own ideals and thoughts into paintings.

由于畫家所處的自然環境、藝術理念、師承關系和審美取向的不同，從目中山水到筆下山水必生各異。

山水畫自五代北宋始分南北方兩大風格流派，在北方以荊浩、關仝和范寬為代表，畫中山水峻拔、勁挺、深厚，筆意枯老具有雄潤偉美的氣格；而江南山水則以董源為宗，畫中峰巒重疊、云霧明晦、湖泊遍布，筆意潤澤華滋，具有清逸秀潤之美，后繼者各師其宗徑渭分明。如今交通便利發達已無東西南北之閉，畫家亦見多識廣，目及天下山水搜于胸中，依著自己的個性和審美喜好自創山水畫。南京周奇峰是位藝融南北的金陵山水畫又一家。

奇峰成長發展于金陵，深受金陵山水各家畫法之影響，但他喜作北方山體山勢重山峻嶺、絕壁懸崖，頗有荊浩與范寬的造境和筆意，芝麻、雨點皴、間施披麻皴法，奇峰筆下多奇峰。他生活在江南，舉目皆是峰巒出沒林木茂盛、郁郁蔥蔥、洲渚映掩、漁村農家、一片寧靜、安詳平和的江南水鄉，景色是令人神往的精神家園，為奇峰的山水畫創作提供了源泉。

奇峰的山水畫造境多采取南北方山水體貌，不受地域真山水之制約，這表明他已經超越目中山水并升華為胸中山水的創作，這是一個藝術創作的飛躍。如清人石濤所言“搜盡奇峰打草稿”，這是山水畫家的一個高境界。如果畫家不僅描繪自然山水的外在物質性體貌，更深入的感悟自然之內在的生命氣質，以自己的理想和思想感情投入其中，以“山性即我性、水情即我情”，

與山水共鳴，借山水傳達自己的理想與思想感情、盡情抒寫自己的胸中之情意，這樣的山水畫才是中國傳統山水畫的本質所在。如王國維所言“一切景語皆情語也”博大精深的意境，觀賞者神游其間而無限暢神悅目。

中國傳統繪畫的基本語言是筆墨。古人視作畫如作文，用筆如造句，用墨如文中詞藻，用筆求其形象之骨氣，用墨以顯示畫之韻致。

如果比喻筆是畫之骨，那么墨就是畫之肉，而色彩則是畫之膚。山水

畫氣質求蒼潤，蒼是用筆，而潤則是由墨彩而生。山水畫家能做到筆下生骨氣，墨彩有韻致，那作品就達到氣韻生動的至高境界。

在奇峰的山水畫中善用筆與墨，水墨交融，淋漓盡致。所以他所營造的山勢山體富有骨氣與靈魂。

奇峰是位能靜下心來，不甘寂寞，認真從藝的山水畫家，不浮不躁能取南北大家之長，融于自己的畫法之中，具備了厚實的山水畫表現方法與基礎，恰當的把握“師古人”同時“師自然”。他多次外出寫生，走遍名山大川，親歷大自然真山水、感悟自然之生命氣質真諦、求其獨創，用自己的翅膀在藝術天空飛翔。

一定會有更大的成就！