黑格爾曾說:“世界最杰出的藝術本領就是想象,而想象本身就是一種創造。”小學美術教育是一種有情節、有形有色的藝術活動,在培養小學生的創新意識和創新精神方面有著其他學科無法比擬的獨特優勢。在傳統觀念的影響下,教師注重的是學生繪畫的基本功訓練,概念化的教學忽略了對學生創造力的培養,使學生習慣了依葫蘆畫瓢的繪畫。在新課程的改革下,教師應尊重學生的個性,打破常規,積極引導學生嘗試新的創作手法,不讓學生寶貴的創造力被概念化的教學所影響。那么,我們美術教師在教學中該如何培養學生的創新意識和創新精神呢?筆者從如下幾個方面進行了探討,以供同行參考。
一、捕捉學生感興趣的“畫”題
夸美紐斯曾說:“正確的教學,應當是能激發學生的學習欲望,使之對學習產生興趣,并感受到學習的快樂,進而培養出學生創造能力的教學。”因此,小學美術教育的重點應當放在學生繪畫興趣的引導上,讓學生感受到學習的快樂。教師要積極引導學生認識生活、體驗生活,從中捕捉到學生感興趣的“畫”題,激發學生探求新知識的心理需求和創新欲望,進而培養學生的創造能力。
例如,在上《夢幻城堡》一課時,我給學生播放了經典的《白雪公主》動畫片,好多學生都被那卡通的夢幻城堡的造型所吸引。這時我引導學生:“同學們,動畫片中的城堡漂亮嗎?今天你們就做一個小設計師,運用折、剪、鏤等制作方法,設計一個自己喜歡的夢幻城堡吧!”學生的興趣一下子被激發,他們結合圖畫、故事情境,發揮自己的想象力和創造力,有的用剪貼畫,有的用繪畫,展示出一幅幅想象奇特的美術創作。
實踐活動提高了學生的學習興趣,使學生在動手操作、自主探索和交流的機會中激發創作的火花,充分發揮了想象力和思維能力,設計出各式各樣、新穎奇特、富有個性的美術作品來。
二、引導學生敢于嘗試新的創作手法
想象是孩子的天性。教師可以遵循兒童的發展規律,引導學生嘗試從未接觸過的新方法,比如引導學生發散思維,打破常規邏輯,或者以創新材料為切入點,為學生創造多種繪畫時空,改變新的構圖形式等,這些舉措都能激發學生的創作熱情,培養學生的創新意識。
例如,在教《奇思妙想》一課時,我就圍繞“學生為主體,教師為主導,導學為主線”來設計整個教學過程,讓學生有創意地設計、制作一件作品,培養學生的創新意識。有的學生根據自己的大膽想象,畫了魚游到了樹上,鴨子飛到了天空,大老鼠追著小貓跑的場景等,這些有趣的創作都展示了學生純真的童趣。在此基礎上,同樣的課題我讓學生嘗試運用不同的材料制作出自己喜愛的動植物。有的學生用火柴棍、禾稈、細竹簽等進行手工粘貼作畫,有的學生用油畫棒在磨砂紙上作畫,用水彩筆、油性記號筆等在生宣紙上作畫等,盡顯學生新奇有趣的個性化創作手法。同時,教師也可以引導學生嘗試新的構圖形式,鼓勵學生大膽創新。
新的創作手法點燃了學生的創作熱情,使學生開始從新的角度、新的途徑進行思考,創作出個性化作品,有效地培養了學生的感知能力和形象思維能力。
三、不斷完善學生思想和情緒的交流環境
蘇霍姆林斯基曾說過,在兒童的精神世界中都有一種根深蒂固的需要,就是希望自己是一個發現者、研究者、探索者。隨著年齡的增長和教育的影響,兒童除了運用語言交流外,也會選擇繪畫來表達自己的感情和情緒,作品中體現著自己的喜怒哀樂。因此,教師要積極營造藝術氛圍,對學生進行因勢利導,不斷完善兒童思想和情緒的交流環境。
例如,我在班級中開設課堂畫廊,展示學生創作的個性化的作品,先讓作者談談自己的創作想法和繪畫過程,再讓其他同學共同來欣賞、點評,這不僅能營造學生繪畫的氛圍,也能讓學生的情感得到充分的交流。教師也可以在校園中不定期地開展學生畫展活動,不僅可以給校園增添一道亮麗的風景,也能增強學校的藝術文化氣息。教師也可以在學校中組織較大規模的繪畫比賽,或者鼓勵學生積極參加市、省、甚至全國的繪畫比賽,以激發學生更大的創作激情,也能使美術愛好者奇思妙想的創造才能和藝術才華得到更全面的展現。
與此同時,教師也應注意對學生的創造成果進行科學評價。評價不僅要關注學生的繪畫技巧、美術知識的掌握情況,還要綜合地、全面地考慮學生的情感、態度與創造能力等,既要做到立足于客觀事實,又要進行有效的、有針對性的評價。只有這樣,才能促進學生自由創造力的進一步提高。
綜上所述,在新課標倡導的創新教育理念下,美術教育也應積極打破常規,避免學生的美術創造力在概念化的教學中逐漸消失。我們知道,每一位兒童都有自己獨特的創造力,都有積極探索的欲望,我們教師要學會尊重學生的個性,勇于挖掘他們的創新潛能,讓每一幅美術作品都能因為個性化創作而精彩萬分,最終為學生將來的全面發展打下堅實的基礎。
(責編 鐘偉芳)