民歌節不“民歌”

南寧國際民歌藝術節已經辦了十三屆，近年來的幾屆，卻有漸漸變味的意思，讓人心生感慨。最初，民歌節上出現的流行歌手多是點綴，周華健是要唱《大地飛歌》的，郭富城是來唱《青春舞曲》的，莫文蔚是來唱《打起手鼓唱起歌》的。后來索性連“民歌”這塊遮羞布也扯開了，周杰倫可以唱《雙截棍》、謝霆鋒也可以唱《因為愛所以愛》了。在一個本應由“民歌”唱主角的舞臺上，大受歡迎的卻是流行歌手與流行歌曲，不是不尷尬的。民歌節不“民歌”，成了民歌愛好者們質疑與非議的焦點。

不可否認的是，在全國各類民歌節中，只有南寧民歌節堅持了下來，并留下了許多難忘的經典：1999年的開場曲《山歌好比春江水》，以動感的節奏與民族音樂相襯托，配上斯琴格日樂野性高亢的嗓音，霎時引爆全場。斯琴格日樂也由此次演出奠定了走紅單飛的基礎。新創作的《大地飛歌》、《幸福萬年長》更是近年來少有的民歌佳作，同時兼具了傳統性、可聽性與傳唱性。蒙語民歌《吉祥三寶》在民歌節登臺前，本來默默無聞了十一年，民歌節一經亮相，便拿到了通往春晚的門票……但這并不足以支撐起十三年的民歌節舞臺。

前幾屆的民歌節，已經把能掌握的民歌資源消耗殆盡，新作品的匱乏是民歌節永遠的尷尬。每年關注民歌節的人不難發現，許多歌曲的出場頻率非常高，經常是換個馬甲又上了：《山歌好比春江水》以樂隊演奏、合唱、對唱等形式表演了8次、《康定情歌》5次、《在那遙遠的地方》5次、《山中只有藤纏樹》5次……

民歌節的民族元素越來越少，流行的比重越來越高，就連宣傳的重點，也逐步偏向介紹今年的大牌明星、流行歌手都是誰誰。至于來的民歌歌手有誰，有些什么民歌作品？Who cares？民歌舞臺成了流行歌手的粉絲專場，偶像表演完畢，退場的粉絲如潮水涌動。

從商業運作的角度上講，南寧國際民歌藝術節無疑是成功的，但從文化角度上看，南寧民歌節“民族性”的部分正被逐步蠶食，套用一句話說——“美則美矣，沒有靈魂”。如果所有的民歌，都必須以流行改編的形式來“拯救”，每一場節目都必須靠流行歌手來撐場，那么那些傳統的、純粹的東西，又該依賴什么來保障呢？

一位文化評論人說起民歌節：“舞臺，沒得說！舞美，沒得說！演員，沒得說！民歌，沒法說！”撇開“民歌”的幌子，那不過是一場毫無特色的音樂大雜燴，一個山寨版的“同一首歌”。當然，傳統與流行，并沒有高低之分，也沒有非此即彼的矛盾，但既然是“民歌節”，自然應該放將重點回歸到民歌上，讓慕“民歌節”之名而來的樂迷，能夠感受到應有的誠意。