宋冬野

21CBR：很多人感覺你歌詞寫得特別好，看過很多書？

宋冬野：說實話，我真的沒看過書，這輩子就仔細看過兩本書，《三國演義》和《哆啦A夢》。

21CBR：會寫東西，為什么選擇做音樂？

宋冬野：語文從小特別好，作文特別高分，可能耐不住寫作的平淡。做一件自己喜歡的事，你必須得時不時興奮一下，得“房祖名”一下。有時候寫歌，寫到某個旋律用琴彈出來，會渾身雞皮疙瘩、發抖、熱淚盈眶，那種感覺特上癮。

21CBR：1987年出生，歌聲聽起來特別老成。

宋冬野：我是矯情不是成熟，非把簡單的事情想得特別復雜，給心理暗示“自己成熟了”，其實不是這么回事。

21CBR：很多歌帶著淡淡的憂傷，為什么？

宋冬野：和別人一起待的時候，自己表現得“太沒溜兒”（北京俚語，不入流、沒正形的意思），特不正經，獨自一人的時候希望自己正經一點，而一個人待的時候都在寫歌，正經一點，憂傷就多一點。

21CBR：兩岸三地將你當成一種文化現象，感覺自己算不算音樂界的現象級人物？

宋冬野：不至于，賣唱的而已。我沒文化，從小就一壞學生，大專差點沒畢業。之前魯迅文化獎年度音樂頒獎禮，我都嚇壞了，那種場合左邊坐著陳丹青，右邊坐著鄒靜之。頒獎禮現場有個標語——“時代前進的力量”，大家喜歡把事情描繪得特別大，非要上升到現象級或者文化、時代的高度沒啥意義。

21CBR：當下中國民謠創作存在局限性是什么？

宋冬野：主要是民謠音樂人，這幫人的個性是不愿拋頭露面，不愿參加選秀，安于現狀，聽我們歌的人也不愿意我們出來。

21CBR：自己定位是獨立音樂人，希望為獨立音樂做些什么？

宋冬野：我沒有想得那么宏大，等我真成了李宗盛再說吧，現在我就一個小輩，別讓老前輩笑話。

21CBR：《董小姐》是一大轉折點，帶來哪些生活的改變？

宋冬野：寫這首歌之前，觀眾三四十人，一場演出大概能掙五六百；之后好一點，一場能掙4位數的錢，等到快男唱紅了，出場費又翻倍了。2012年有一段時間特別窮，寫得特別多，《安河橋北》里的六七首歌都那時候寫的。

21CBR：清苦一點對創作有利，還能找到那種狀態嗎？

宋冬野：也試圖找平衡點，滿足生活質量的同時，寫出精神清苦的歌，其實挺難的。很多歌手第二張專輯都異常艱難，比如樸樹，他的第二張專輯做得非常好，我甚至覺得比第一張專輯還好，之后就消失了，直到前些日子為止。他告訴我答案特別簡單——寫不出來。這是真歌手和假歌手的區別，真正的歌手寫不出來就不出了，假歌手寫不出來還要飛得更高。

21CBR：有些歌詞比較葷，比如《夢遺少年》，成名后創作題材會不會有顧慮？

宋冬野：我沒想有多么正面的形象，何必在乎這些？我很少觸碰政治方面的東西，把它喊出來能怎樣呢？自己發泄而已。寫《夢遺少年》是我最憤怒的時候，寫的歌也是憤怒的，我努力做到把人罵了，自己痛快了，別人還看不出來。