詩(shī)中有畫 畫中有書

李旸　李暉

由于竹四季常青，又擁有剛直不阿的氣度和高風(fēng)亮節(jié)的品格，以致古往今來都為文人所喜好。東晉書法家王獻(xiàn)之，因好竹，即將竹以賢人呼之，稱之日“竹君”；唐與五代，有不少人將竹作為繪畫對(duì)象；宋書畫名家文同，以愛竹而畫竹，曾贊美竹“虛心異眾草，勁節(jié)逾凡木”，將墨竹作品，喚為“墨君”，把繪畫齋室名日“墨君堂”，并創(chuàng)立“湖州竹法”。與蘇軾畫竹共同著于時(shí)，還提出“畫竹必先得成竹于胸中”的觀點(diǎn)，并確定竹與梅、蘭、菊四物為文人畫主要題材。

到了元代，畫竹之風(fēng)在文人畫中興盛，大抵因異族的統(tǒng)治，文人要求保持民族氣節(jié)的緣故。在畫法上還分為：以工藝勾勒、青綠設(shè)色的一派，稱之為“畫竹”；而以水墨并以書法的筆法入畫的，則謂之“寫竹”。趙孟頫、高克恭、吳鎮(zhèn)、倪瓚、李衍、柯九思、顧安等名家，皆屬于“寫竹”派，今天我們就說說“寫竹”派顧安的兩幅“寫竹”名作。

顧安（1289約1366年），字定之，號(hào)迂訥老人，祖籍淮東（今江蘇揚(yáng)州），居昆山（今屬江蘇），官泉州路（今福建泉州）行樞密院判官。擅墨竹，以風(fēng)竹、新篁最具特色，運(yùn)筆道勁挺秀。在趙孟頫、李衍、柯九思外，又注重師法大自然，自成一家，而聞名于世。

顧安《新篁圖》（圖1），紙本，墨畫，縱71厘米，橫33.1厘米。所繪竹中，突出的兩枝新竹，一枝斜插，仿佛在盡力插入云煙中，一枝則挺立直上，大有刺破天空之勢(shì)，令人驚奇而神往，更給人以“新篁勝于舊枝”的遐想與思索。畫中之竹，舊枝叢葉濃郁，新枝騰躍拔起，一派春之景象；竹根之處，荊棘叢生，正吐新牙，更是春的訊息，新篁引人凝目的神韻雄姿，耐人尋味。

畫面左上角，有畫家行書題款“安之為仲叔作”六字，下鈐“顧安之印”、“迂訥畫印”兩方印。畫面左下角，鈐有大小七方收藏印。

畫家以書法之筆法，融匯于畫筆之中，著力展現(xiàn)出胸中之逸氣。故畫壇評(píng)顧安此畫云：“畫家以豪逸有氣，自結(jié)撰為極則”，是“全局布于心中，異志生于指下，氣勢(shì)雄遠(yuǎn)”，為“大家之作”。此幅畫之收藏印，亦是此畫“氣勢(shì)雄遠(yuǎn)”高品味的佐證，崇高價(jià)值的明證。此畫現(xiàn)藏于北京故宮博物院。

顧安《風(fēng)竹圖》（圖2），紙本，墨畫，縱106厘米，橫33.5厘米。此畫也是在“寫”風(fēng)中竹的景象。畫中之風(fēng)，顯得急烈，兩竿竹上之葉，均被風(fēng)刮得傾斜，隨風(fēng)而倒，然兩竿竹的主干卻雄勁挺直，不畏急風(fēng)，不隨風(fēng)傾斜，足以表現(xiàn)出竹的高風(fēng)亮節(jié)，同時(shí)抒發(fā)出畫家的勁健胸懷，也正面反映出元代文人的政治品格和骨節(jié)正氣。整個(gè)畫面，將抒發(fā)的筆法帶進(jìn)畫面，描繪出竹干勁拔，竹葉下垂，竹于雨后初晴之時(shí)的蒼翠欲滴、瀟灑清潤(rùn)、深韻郁濃的情趣。

畫面左下方，有畫家行書款署：“迂訥老人顧定之為心善寫于綠波軒”。側(cè)鈐“顧安之印”、“迂訥老人”兩方印。大抵因此畫精彩的“寫竹”筆法和強(qiáng)勁風(fēng)骨的絕妙，畫面左、右下角及后人裝裱紙上，均鈐有收藏、鑒賞印。

更奇的是，畫面的上、下方，有九處詩(shī)跋，上方六處，下方三處，只是五言、六言、七句不等，所以足可稱之為題畫詩(shī)。現(xiàn)在我們從上至下，擇其精妙之詩(shī)予以鑒賞。

上方右邊第一首詩(shī)，為七言四首，以行楷書。詩(shī)云：

蕭蕭綠竹倚巖偎，山雨初收日未開。

薄暮無人攜鶴到，滿林蒼靄繅莓苔。

詩(shī)以“蕭蕭綠竹”、“山雨初收”、“薄暮無人”、“滿林蒼靄”諸詞語，勾勒、總結(jié)出顧安這幅“寫竹”畫的意蘊(yùn)。詩(shī)后署“衍”。僅此一字，即可推斷出元代墨竹大家李衍。李衍（1245-1320年），字仲賓，號(hào)息齋道人，薊丘（今北京）人，官至吏部尚書、集賢殿大學(xué)士，是位既從政又從藝的大畫家。趙孟頫曾評(píng)價(jià)李衍的“寫竹畫”曰：“吾友仲賓為此君（即竹）寫真，冥搜極討，蓋欲盡得竹之情狀。二百年來，以畫竹稱者，皆未必能用意精深如仲賓也。”足以證明此畫之高品位。

第二首題畫詩(shī)，為五言四句，同是行楷所書。詩(shī)曰：

風(fēng)林秋影亂，月浦夜光清。

知是湘君過，云中環(huán)佩鳴。

詩(shī)以“秋影亂”、“夜光清”、“湘君過”、“環(huán)佩鳴”，來描繪顧安此畫的神韻意境。“湘君”，乃湘水之神。《楚辭·離騷》、《九歌》中都有《湘君》篇，詩(shī)人李白《陪族叔刑部侍郎曄及中書賈舍人至游洞庭》中有“日落長(zhǎng)沙秋色遠(yuǎn)，不知何處吊湘君”詩(shī)句，將顧安筆下的風(fēng)竹林的響聲，比為“湘君”“環(huán)佩”玉的“鳴”聲，更為《風(fēng)竹圖》韻意提高至神化的高度。落款“俞貞木”，無鈐印。“俞貞木”，乃元末明初人，名楨，子貞木，后以字行。元末不仕，明洪武時(shí)幾任縣令，刻苦攻讀，尤工古文詞，名重一時(shí)，著有《立庵集》。故此題畫詩(shī)底蘊(yùn)深長(zhǎng)，不同凡響也。

一幅畫上竟有九首題畫詩(shī)，在畫史上更屬少見，并以五言、六言、七句的格式，用楷、行楷、行、隸等多種書體，每首均具有豐富的詩(shī)意。畫之美、詩(shī)之美、書法之美，共同融匯出一幅清新、曠逸的畫境來，美輪美奐也。此幅《風(fēng)竹圖》由山西博物院珍藏。

一幅春天的“新篁”，一幅深秋的“風(fēng)竹”，作為代表作，共同鑄起顧安“寫竹畫”的崇高地位。以書法筆畫繪竹，寫出的竹葉充溢著書法的韻味，證明顧安書、畫的深邃底蘊(yùn)。由于時(shí)代久遠(yuǎn)，顧安畫作存量很少，大部分均藏于北京故宮博物院，其他文博收藏單位稀見也。（責(zé)編：李禹默）