■陳才
“音樂表達”與“哲學(xué)”的結(jié)合
——試論《查拉圖斯特拉如是說》
■陳才
理查德·施特勞斯(Richard Strauss 1864-1949)是交響詩及標(biāo)題音樂領(lǐng)域中最偉大的作曲家。理查-施特勞斯繼承了李斯特交響詩的創(chuàng)作手法,同時又使交響詩賦予了瓦格納歌劇的戲劇性因素,作為交響詩這一體裁的完成者,對交響詩的創(chuàng)作和發(fā)展都做出了巨大的貢獻。
理查德·施特勞斯 尼采 超人哲學(xué)
理查德·施特勞斯(Richard Strauss 1864-1949)是近代德國杰出的作曲家。他于1864年生于慕尼黑,其父是宮廷樂隊的圓號手,五歲開始作曲,十歲前就寫了《節(jié)日進行曲》和《木管小夜曲》。后入慕尼黑大學(xué)學(xué)習(xí),中途輟學(xué),去曼寧根樂隊擔(dān)任名指揮家比羅的副指揮,后任正指揮。在樂隊里,他受第二小提琴手、音樂哲學(xué)家里特的影響,要求“以李斯特、柏遼茲及瓦格納的作品為榜樣來表達音樂”。從此,專注于交響詩的寫作,作品有《唐璜》、《堂·吉訶德》、以及《家庭交響曲》等九部交響詩及其他管弦樂曲。1900年后專心于歌劇創(chuàng)作,寫了《莎樂美》、《埃列克特拉》、《玫瑰騎士》等十四部歌劇。他的創(chuàng)作以色彩艷麗、形象生動、手法新穎而著稱。
本文通過對交響詩《查拉圖斯特拉如是說》的分析,去了解怎樣用音樂詮釋哲學(xué)思想,怎樣從音樂的角度理解作曲家在作品中賦予的情感、哲理,以便我能從新的層次、新的高度理解創(chuàng)作,實踐于創(chuàng)作。
(1)《引子》
總譜的開頭作者以小說的引子為材料開始:
作曲家以低音C為長持續(xù)音引入大自然的動機,于是,代表人類自身存在狀態(tài)的動機(C-G-C)在深沉的長持續(xù)音的震蕩中徐徐而生,一直遍布于交響詩的全程。這個動機猶如冉冉升起的太陽,朝氣蓬勃,當(dāng)升起的高度緊張到快要撕裂的小高潮時,進入b小調(diào),此時“人”出場了。引子只有差不多2分鐘的長度,但已經(jīng)把紅日迸出的景象刻畫的淋漓盡致。

譜例1
(2)《轉(zhuǎn)世》
由大提琴和低音提琴奏出神秘的震音引入,之后低音管、豎笛和風(fēng)琴零碎的奏出新的動機,代表人類思考自身的動機,這個動機與之前代表大自然的動機鮮明對比,由降A(chǔ)調(diào)開始。

譜例2

譜例3
在人類主題亮相后不久,由圓號高調(diào)吹響莊嚴(yán)而輝煌的格里高利圣詠“我們相信唯一的上帝”,配器不斷豐富、加厚,與之前的大自然動機、人類思考的動機融合到一起,這可能暗示了人類在思考自身存在狀態(tài)之初被傳統(tǒng)宗教思想束縛的含義。

譜例4
(3)《強烈的渴望》
這部分的主題由之前的主題變形而來,整個段落的發(fā)展又靜兒動,前后起伏如瀑布落水,動人心弦。樂譜中由英國管和中提琴引出“渴望”的動機主題,在調(diào)性上連續(xù)經(jīng)過B、C、b調(diào)。

譜例5(靜部分)

譜例5(動部分)
(4)《激情與樂》
本部分開始處由管風(fēng)琴流動著圣母頌歌的旋律,不久這種寧靜即被弦樂的上行旋律沖破,開始了“激情與樂”的情緒。

譜例-6
在這一段第一個主題的起伏相對平滑,幾乎是繞著自身旋轉(zhuǎn)變化;第二個主題大幅度跳躍,在極其廣的音域中上下穿梭。經(jīng)過一個漸弱后,結(jié)束了主要主題的陳述。
這兩個主題截然相反的存在狀態(tài)無疑是對現(xiàn)實世界中人類的映射,既是兩種或N中不同思維狀態(tài)人們的對應(yīng),也是同一個人同一時間無法看清自身的對應(yīng)。

譜例-7
(5)《挽歌》
b小調(diào)的調(diào)性給“挽歌”段落蒙上了柔和的色彩,使其若隱若現(xiàn),本段中宗教的主題有企圖回復(fù)到霸者的地位的趨勢。大自然的動機與人類動機自然的結(jié)合在一起,與其抗衡。
本段止,該交響詩的“呈示部”結(jié)束。

譜例-8
(6)《科學(xué)》
從本段起,進入音樂的“展開部”。
本段以四分音符的三連音的動機發(fā)展成一個賦格主題,并利用半音音階的十二個音編成三種節(jié)奏、五個調(diào)性。由于賦格的體裁形式被認為是最科學(xué)的曲式,所以這個主題也就理所當(dāng)然的象征了思維的科學(xué)、邏輯的科學(xué)了。
這個主題從“呈示部”中大自然的主題演化而來,但經(jīng)過大幅度的變形后,不僅節(jié)奏上有大的突破,在調(diào)性的設(shè)計方面也十分縝密。這個行為象征了人類靈魂的升華。

譜例-9
(7)《康復(fù)》
這一段,長號與大提琴。低音提琴奏出前面賦格段變化了的主題,之后的發(fā)展宏大壯觀。
木管的“嘲諷”音調(diào)映射了科學(xué)越是企圖抬頭,查拉圖斯特拉就越發(fā)不去理會科學(xué)。
在這里作曲家把前面若干主題材料加以變形而出現(xiàn)。
從病態(tài)中蘇醒的查拉圖斯特拉對世間萬物一笑而過,達到了超凡脫俗的境界,真正凈化成了“超人”。此時的銅管音調(diào)激勵鋼挺,木管歡樂舞蹈。
至此“展開部”結(jié)束。
(8)《舞蹈之樂》
從本段起,樂曲進入“再現(xiàn)部”。
這個“再現(xiàn)部”與古典主義時期的“再現(xiàn)部”有所不同,他是把“呈示部”的若干主要動機材料加以變形得來的。
樂段開始處直接引入圓舞曲節(jié)奏,以一個模仿笑聲的木管引子開始;這個樂段與《薔薇騎士》中的一些華爾茲關(guān)系緊密。
之后是一段對比性段落,“夜歌”在數(shù)個持續(xù)和弦的襯托下,引入了一個特別抒情的主題。
(9)《夢游者之歌》
本段以一聲鐘鳴開始,樂曲也進入尾聲;這架鐘每四小節(jié)響一下,越來越弱,直至消失。開始時鐘聲響十二響,表示進入午夜,結(jié)束時用一個未解決的和聲直至消逝。高聲部的木管組以極輕的力度重復(fù)著B大三和弦;而低音提琴悄悄地持續(xù)著作品引子部分的長持續(xù)音——“C”——直到結(jié)束。
樂曲的最后結(jié)束在雙調(diào)性上:小提琴和木管持續(xù)著B大調(diào)的“理想”主題,而低音提琴以撥奏的演奏法反復(fù)著“C-G-C”的大自然主題。所有的問題最后都沒有解決,沒有結(jié)論,沒有方法……
通過對交響詩《查拉圖斯特拉如是說》的分析,證實了理查德-施特勞斯接納且推崇了“超人”的哲學(xué)思想,他用波瀾起伏的交響詩精彩地翻譯了尼采的這一哲學(xué)思想。
交響詩《查拉圖斯特拉如是說》用強悍的想象力、精湛的作曲技術(shù)、宏大的配器、夸張的音響效果向我們描繪了一個“超人”的活動狀態(tài)。
(南京藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院)
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