淺談舞臺道具的設計制作與運用

汪洋

摘 要：道具是戲曲舞臺藝術的重要組成部分每一件道具都是整臺戲或者塑造戲劇人物所不可或缺的。舞臺藝術是一門綜合藝術，是由舞臺道具、布景、人物、服裝、燈光、化妝等一系列事物組成。道具的設計與制作是戲曲這門綜合藝術里的有機組成部分。道具的設計與制作要符合“真”“巧”“美”。隨著現代藝術的發展，對舞臺道具的要求也在不斷地變化著，要順應時代的發展，需要制作出與之相匹配的道具。本文就舞臺道具的設計與制作進行探討，制作設計出適應舞臺戲劇要求的道具，在今后舞臺藝術發展道路中推廣應用。

關鍵詞：舞臺道具；設計與制作；運用

0 引言

舞臺道具有大小之分，大道具一般指在演員表演中可移動的較大物件，如沙發、床、桌椅、火車、汽車等。小道具指演員在表演中可隨身攜帶的或隨手使用的物件，如扇子、傘、帽子、筆、筆記本、包等。這些道具在生活中都是隨處可見的，但它們在舞臺上所展現出來的是舞臺藝術，具有藝術價值。戲曲舞臺上的道具是由工藝美術家從生活中提煉并美化出來的，它與生活用品和電影、電視、話劇中的實景實物不同。舞臺道具經過藝術家們不斷地推進演化，大多道具都具有代表性、象征性、夸張性等特點。舞臺道具最重要的是符合生活的真實性和藝術的真實性。在舞臺道具的制作中，應追求求美、求巧、求真的境界，在舞臺上發揮出道具的作用，展現其藝術美，從而促進舞臺藝術的發展。

1 舞臺道具的設計與制作

1.1 舞臺道具制作要求

（1）舞臺道具制作符合生活實際，符合藝術要求。作為舞臺道具的制作者、設計者，首先要學習并了解不同時期、不同物件的歷史原貌，研究其規律特征。使得道具達到“求真”的要求。這里以筆為例，在我國古代時期，人們用的是竹子做的毛筆。在外國古代時期，人們用的是羽毛做筆。在舞臺戲劇表演我國古代時期，就不能用羽毛做的筆作為道具了，這樣才能使得舞臺道具更具有真實性。例如，現今發明出許多種類的筆，有鉛筆、鋼筆、水筆、圓珠筆、記號筆等，一個時代就有一個時代的特征，在舞臺劇中要想表現出它的時代特征，在道具選擇上就要慎重，應選擇最具代表性的道具。

（2）舞臺道具的制作應符合戲劇美的要求。藝術創造源于生活并高于生活，舞臺道具的制作有許多自身特殊的要求，使其更加富有藝術性。例如，色彩要求鮮明、顯目，夸大生活物件。一來適應觀眾與舞臺之間因距離造成物件變小的效果，二來演員在使用上，進行超現實的夸張制作，以此來吸引觀眾，能更好地體現出道具的舞臺作用，使得演員們的表演更加生動，也體現了戲曲藝術的象征性、寫意性的美學理念。

（3）舞臺道具的制作要符合“求巧”的要求。例如，巧妙的制作。巧妙的構思以及巧用制作材料。一些戲曲里要用到貴重的金屬材質，可以借用相似材料取代，如需要大量的金條時，可以在道具上鍍金，減少成本。

（4）在設計制作舞臺道具過程中要掌握各種材料性能、比例關系、把握色彩的真實性。掌握其性能后并能熟練運用，才能制作出精準的道具，降低道具制作成本。

1.2 舞臺道具創作手法

隨著時代不斷地發展，舞臺道具也要適應時代發展的潮流，我們要不斷地創新，發揮自己的才能，賦予道具生命力，使有形變為無形地演繹。這就要我們深入體驗生活，從生活中獲取材料以及靈感，結合作品實際要求，創造出新的道具來適應時代需求。使道具的運用更富有魅力。當生活中的物體需作為道具在舞臺上呈現時，要根據實際情況出發對道具重新組合設計，如材質的形狀。選擇、色彩、體積等方面的確定，大道與舞臺藝術氛圍相吻合的審美需求。人體在舞臺上占用的空間十分有限，在不借助外力的情況下難以掌控氣勢宏大的場面，所以，需要借助一些道具來彌補空間的視覺效果。通過積累經驗，實踐學習，得出有如下幾種創作方式。

（1）傳統的創作方式：分割。由于觀演距離、舞臺空間、演員本身的局限性而做出的拆分、分割等設計創作方式。例如，汽車的設計，汽車體積比較大，工藝復雜，制作成品不太現實，但要在舞臺上呈現出來，就可以汽車分割成幾部分。坐在不同的觀眾席上就會看到不同的展現效果，有的可能會看到完整的汽車，而有的可能看到其中的一部分。例如，《祖國頌》歌舞劇表演時就是利用此創作手法。

（2）當代盛行的創作方式：融合。[1]隨著時代的不斷變化，涌入了一些新的思想，將舞臺道具和舞臺藝術或其他藝術有效地結合起來，更適應時代的發展。舉春晚舞臺為例，2011至2012年的春晚舞臺將其分成無數個小方塊可升可降，還可根據舞臺劇情需要變換顏色，場景等。這是利用了現代燈光設計和電腦操作等現代技術來完成的舞臺效果。讓舞臺變得更加宏偉壯觀，將舞臺戲劇演繹的更加心驚動破。這些技術的應用很好地解決了技術難題，使得一些無法在舞臺上呈現出來的表演能夠淋漓盡致地表演出來。總之，道具的設計與制作要緊密結合藝術、真實、實用，道具的制作與設計要融入創新元素和科學技術。例如，激光舞蹈，在道具上加上燈光設計就能更好地在夜景中顯現出來。從而彌補了傳統發光道具的缺陷，能更好地輔助演員表演。

（3）別出心裁的創作方式：置換。在舞臺表演時會遇到很難實現的景象或不可能實現的景象時，就會用其他道具進行替換，并借助煙霧、燈光等特效表演出之前難以實現的景象。

2 舞臺道具的運用

隨著當今舞臺藝術的發展，越來越多的道具在舞臺上使用，也急需要與舞臺藝術相適應的道具。在我國古代，戲曲表演中的道具使用非常廣泛，使得人物形象得到充分展現以及舞臺效果豐富多彩。道具在舞臺表演中，不只是單純的實物，還是感情和美學的充分體現。道具根據大小不同，可以分為大道具和小道具，根據風格和作用不同，可以分為實際意義的道具和象征意義的道具，即寓情和喻境功能。

（1）在抒發情感上的運用。

在表現人物情感變化時，道具具有極大的推動作用。例如，在演員們要表現出悲痛萬分時，總是會伴隨著傾盆大雨、電閃雷鳴、黑色等道具的出現，這些道具能夠清楚明了地反映出表演者的心情變化。破舊的廢墟、陰暗的燈光、奇怪的聲音等道具的使用可以體現出人物的恐懼、害怕、膽戰心驚的情緒。

（2）在體現環境和意境中的運用。

道具在舞臺戲劇中對時間、環境、氣氛、地點等有著非常明顯的暗示作用和表現力。[2]例如，在我國古代戲劇中沙漏、香火等可以表現時間的變化，在現代戲劇中鐘表體現了時間的變化。例如，戲劇中出現了大本鐘，人們就可以知道這是英國倫敦。上海的東方明珠、美國勝利女神像等具有代表性強的道具暗示觀眾戲劇中的地點。舞臺劇中的高樓大廈、汽車、電腦等道具所表現的是現代都市場景，城墻、鼓樓、發髻、古代服裝等道具反映的是古代場景。諸如此類的道具還有許多，這些道具在舞臺劇中應用的越來越廣泛。

3 總結

隨著時代的發展潮流，人們對舞臺藝術及綜合藝術的要求越來越高。舞臺道具是舞臺藝術的重要組成部分，從而對道具的制作和設計上的要求越來越高，在道具制作上應多花工夫，多動腦，制作和設計出獨具匠心的道具，適應舞臺藝術的發展。對道具在使用上加以推廣，促進舞臺藝術事業的蓬勃發展，使得舞臺戲劇更具有意識張力和魅力，體現出舞臺藝術獨特的視覺效果，來滿足觀眾對舞臺藝術的要求。

參考文獻：

[1] 張玉雁.道具不可小覷的戲劇手段[J].大舞臺，2010，79（2）：112121.

[2] 胡品瑩.肢體與物體的結合[M].舞蹈，2008，87（9）：102104.