此曲只應天上有

徐蕊

徐曉思先生繼《一路喜鵲窩》、《小鼓手》、《外公》等作品之后又寫出了以故鄉高郵為背景的小說《萬年歡》。他依舊將小說的故事背景放置在南澄子河的南北岸，致力于描寫發生在河兩岸的人與事，探尋與揭秘自己的家族史，書寫帶有地方色彩的傳奇。

在《萬年歡》中作者主要塑造了三位人物，分別是柳青榆、麻爐罩子和“我”的父親曹成連。他們各個身懷絕技而又性格鮮明。柳青榆擅長吹鼓、唱小戲、替人算命，麻爐罩子是個音樂天才且深諳男女情事，而我父親曹成連則是一位精通醫術而又宅心仁厚的吹鼓手。音樂成為連結他們三人情感的最堅實的紐帶，天才之間的惺惺相惜成就了他們高山流水般的友誼。徐曉思先生創作的《小鼓手》、《一路喜鵲窩》等作品的主人公也都是吹鼓手，這是作者熟悉的題材，熟悉的內容，也正是因為作者有著豐富的生活體驗與細致入微的生活觀察才寫出了如此質樸卻又打動人心的作品。

《萬年歡》這首由嗩吶演奏的曲子成為貫穿全文的主線，小說開頭柳青榆用《萬年歡》提醒“心有靈犀一點通”的好友不要為不明不白的殘殺助紂為虐，小說中間寫到“在柳青榆和趙必才《萬年歡》的嗩吶聲中一對新人（即我的父母）拜了堂……”，小說的最后在我母親和父親的葬禮上也是用《萬年歡》來超度亡靈。喜事，嗩吶一吹，喜上加喜；喪事，超度亡靈，嗩吶聲把傷心稀釋開來，《萬年歡》成為連結人們喜怒哀樂的生命之曲。歷史煙云中的英雄傳奇與命運悲愴都融化在了攝人心魄的《萬年歡》中，或高亢或悲壯的《萬年歡》隱藏著生命的磨難，流露出內心的痛苦，嗩吶吹奏出的不只是生命的短暫，生死的無常，更是吹奏出對不幸遭遇的隱忍與控訴，對命運的挑戰與抗爭，對生活的堅定與執著，一曲《萬年歡》表達了人們苦中作樂，化苦為甜的生活態度與理想。

作者出生在汪曾祺的故鄉高郵，這座鐘靈毓秀的小城成為滋養作者寫作的一片沃土。在徐曉思先生的作品中，我們能看到很多高郵的方言俚語和民間歇后語，作者有意識地使用方言俚語為作品增添了幾分泥土氣息和生活氣息。比如柳青榆在形容我家時用了這樣一段小戲“你家兩間帶一拖，糞桶靠著鍋，吃吃又來屙，床上席子有個洞，不如牛草棵……”又如大家看不起吹鼓手時說道“吹鼓手，吹鼓手，坐在人家大門口，吃冷飯，喝冷酒，生活不如一條狗”。

此外，作者擅長運用白描，在描寫柳青榆拉二胡時寫道“他調二胡弦子準時，歪著頭，眼睛的白仁子翻起翻起的，用耳朵聽音，又像用眼睛再聽，其實是用心在聽”，一段白描將柳青榆調弦的專注神態描寫的形神畢肖。作者同時也擅于進行細節描寫，如“他閑下來就用指甲撓頭，然后用大拇指指甲按住其他指頭的指甲，把在頭上撓在指甲棚里的東西‘篤的一聲彈出去”，這段話細致入微地寫出了柳青榆的生活習慣。

契科夫認為，對豐富生活的表現只有依靠樸素的句子才能完成，用過多的形容詞和修飾語言，會使作品臃腫，不能立刻形成想象。徐曉思先生始終使用樸素簡潔的語言和句子，語言沒有花哨的點綴，行文也很少采用錯綜復雜的多線敘事或時空顛倒變換的倒敘插敘，以平鋪直敘的方式為人物立傳，令人過目不忘。但作者在行文中經常出現“星光大道”、“春晚”、“李玉剛”、“屌絲”等當下流行語，雖然切合時代，卻破壞了全文的氣脈，這些詞語在文中顯得分外扎眼與突兀，如果作者在今后的創作中稍加注意，將創作出更多優秀作品。

一曲《萬年歡》成了“知音難覓”“無處話凄涼”的時代挽歌，刺破蒼穹的《萬年歡》，入地九泉的《萬年歡》，標志著一個時代的終結，真真是“此曲只應天上有，人間能得幾回聞”？