課后 讓精彩依舊

楊輝

摘 要：在新形勢下音樂課要實現課堂教學的開放，必須實現課堂教學的空間和時間的開放，而科學合理地設計音樂課后作業就是將封閉的課堂拓展至課外、將封閉的教學時間延伸至課后的一種有效手段，是提高學生音樂素養的有效途徑之一，所以，我認為課后作業是必不可少的。

關鍵詞：課堂教學；課堂拓展；音樂素養

中圖分類號：G623.71 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2014）02-060-02

音樂課需要作業嗎？這是我從教以來經常在思考的問題。答案是肯定的，適當的音樂作業，不僅可以鞏固課堂內容，陶冶學生的情操，而且可以領悟音樂的美妙，享受生活的樂趣。然而，長期以來，小學音樂課因為課程本身的特點和教師認識上的誤區，幾乎所有教學任務都是在課堂中完成的，音樂課后不布置作業似乎是天經地義的，如果提起，恐怕很多人都會感到茫然，甚至不解：“音樂”能有作業嗎？又會有什么作業呢？作業會以什么形式反映呢？它是不是增加了學生的負擔？其實，作業既是教師教學活動的一個重要環節，又是學生學習過程的一個重要組成部分。而音樂作為一門陶冶學生情操，培養學生審美的學科，更要注重學生的音樂感悟和體驗。所以，音樂作業的設計將更注重學生音樂素質的發展，以貼近生活、走進生活、在生活中學習等理念為指導；更注重學生綜合運用音樂知識的能力以及在解決問題過程中的審美情感的培養；更注重審美意識、審美能力的增強；更注重學生的合作意識、實踐能力和創新能力的培養以及良好的音樂學習習慣的養成，形式將更多樣，更具愉悅性、趣味性、生活性。

一、表現體驗型作業

表現是實踐性很強的音樂學習領域，是學習音樂的基礎性內容，是培養學生音樂表現能力和審美能力的重要途徑。因此，在設計表現體驗型作業時要注意以音樂為本，激發興趣，引發想象，鼓勵學生勇于表達自己對音樂的獨特感受，養成學習音樂的好習慣。

1、用“愛”演唱，陶冶情操

演唱歌曲是音樂教學的基本內容，是學生最易于接受和樂于參與的表現形式。學完一首歌曲后，讓學生再唱一唱，不僅可以鞏固課堂中所學的演唱技能，還能提高學生的品德素養，發展學生的音樂特長，為以后的音樂學習奠定基礎，這也是音樂課后作業的常用形式之一。如：我在教學完一年級上冊第三課《溫暖的家》后，布置學生把《溫暖的家》唱給家人聽一聽，并讓家長寫下聽后評語，還提出了“爸爸媽媽最愛你，你又能為他們做些什么呢”的問題，讓學生回家后完成。學生的積極性很高，用“愛”的聲音，聲情并茂的演唱，博得了家長的喝彩。在下次音樂課的時候孩子們紛紛向我匯報：“媽媽說我唱的好聽極了”“奶奶夸我長大了”“爸爸讓我繼續努力”……可見，這樣的作業不僅能輕松地使學生鞏固演唱技巧，還有意識地培養了學生的責任感和自我認知能力，學會了關愛他人，陶冶了情操，更使學生的身心得到了健康發展。

2、用“心”演奏，享受樂趣

器樂演奏對于激發學生學習音樂的興趣，提高對音樂的理解、表達和創造能力有著十分重要的作用。然而，在教學實踐中，我們總是在不經意間使器樂演奏練習變得嚴肅、枯燥。要知道我們培養的是學生的興趣，是為了提高學生對音樂的理解能力，而不是培養演奏家，更不能使器樂演奏成為學生的負擔，所以我們要一改以往的那種形式，從學生的興趣愛好出發，因地制宜，變被動為主動，讓學生在自覺練習中享受樂器帶來的愉悅。如：我在教學一年級上冊第六課的音樂故事《司馬光砸缸》時，我先布置學生回家自己制作，或邀請同學一起制作能表示音高、音低、音長、音短的樂器進行表演，而且在下次音樂課中還要展示出自己的作品，學生聽完以后覺得非常好玩，于是紛紛嘗試，在上課時就有了各種各樣的“新奇樂器”——有廢舊鐵環做的“三角鐵”、有自行車鈴蓋做的“碰鈴”、有礦泉水瓶做的“沙錘”、有木棍做的“蛙筒”等等，由于樂器都是自己親手做的，所以學生在演奏的過程中興趣極濃，參與熱情極高，可見，只有讓學生自覺地、用心地去做、去演奏才能發揮器樂的作用，才能真正提高學生對音樂的理解，真正享受到音樂帶來的樂趣。

3、用“情”表演，感悟音樂

表演是兒童喜聞樂見的一種藝術形式，可以充分調動孩子們的聽覺器官、視覺器官和動覺器官。孩子們把全身心的情感都投入到歌曲之中，邊歌邊做，載歌載舞，既能表達孩子對歌曲的獨特感受，又可以通過表演更進一步加深對歌曲的理解。如：我給二年級學生布置了表演作業“小紅帽”后，學生回去都準備了一番，當我檢查他們的作業時，發現他們自備了道具（小紅帽、糕點、小籃子等），而且，他們還互相合作，分別扮演“小紅帽”、外婆、媽媽、大灰狼等不同的角色嘗試著進行了表演，學生興趣濃厚，課堂氣氛活躍，教學效果非常好。試想，假如我沒有給學生布置表演作業，學生也未有準備，自然就沒有道具，課堂上怎么會有如此好的表演效果呢？

二、創造活動型作業

音樂是一門極富創造性的藝術。音樂創造是指在音樂教學中的即興創造和運用音樂材料創作音樂的活動。在音樂領域，處處都有發揮學生創造性的機會，我們要適時地啟發學生進行創造性的表演，重視音樂實踐中的創造過程，鼓勵、培養學生的創造精神。

1、資料搜集，拓寬知識

資料搜集主要是讓學生通過上網、讀書、看報、詢問、調查等形式，進行一些音樂素材的收集，輔助音樂學習，積累音樂知識，能用自己獨特的見解來了解音樂，從而進一步認識周圍的世界。如：在三年級學生學習了《多彩的鄉音》單元后，我讓他們搜集各種民歌，簡單了解相應的民族知識，并在班級音樂課中，舉行了一次豐富多彩的民歌大聯唱活動。這不僅僅是我們對學生作業的檢查過程，更是給學生提供了一個展示自己音樂特長的平臺，培養了學生的愛國主義情懷，激活了興趣，拓寬了知識。

2、欣賞體驗，引發共鳴

音樂教學包括不同領域之間的綜合，提倡與舞蹈、戲劇、影視、美術等姊妹藝術的結合，要讓學生在不同領域的藝術世界里受到高尚情操的陶冶，養成良好的欣賞藝術的習慣，尊重藝術作品，感知音樂情感。如：在教學四年級上冊第五課《對鮮花》時，我讓學生把自己喜歡的鮮花畫出來，讓同學之間互相欣賞，并讓孩子們拿回家送給爺爺奶奶，還要邀請他們和自己一起欣賞黃梅戲《對鮮花》。孩子們聽了后，激動地說：“《對鮮花》還有黃梅戲，我一定要看看”。又如：在學習完五年級上冊第五課《雪絨花》之后，我布置學生觀看了美國電影《音樂之聲》，在課堂匯報中，學生各抒己見，理解獨特，態度積極，參與度高，這樣的作業設計不僅使學生體驗到了不同藝術領域帶來的不同音樂感受，懂得了尊重不同的藝術作品，還提高了學生的音樂鑒賞力，豐富了學生的音樂情感體驗，培養了藝術情操，引起了共鳴。

3、即興創造，升華情感

創造是發揮學生想象力和思維潛能的音樂學習領域，是學生積累音樂創作經驗和發覺創造思維能力的過程和手段。因此，音樂課不僅要培養學生感受音樂、鑒賞音樂、表現音樂的能力，還要培養學生創造美的能力。所以，音樂課后作業必須包含創造型作業。創造型作業可分為給歌曲配打擊樂伴奏、根據歌曲新編歌詞、即興律動、即興表演、創編音樂故事、音樂游戲、旋律填空等等。如：在教學完五年級下冊第三課《青春舞曲》后，由于歌曲輕快活潑，學生很喜愛，很快就學會了。但是，為了讓學生更深地體會歌曲的情感，我馬上適時的布置學生根據音樂自由創編動作，展現歌曲情緒，并要求課后把它編排成一段集體舞蹈，表演給親戚或家長欣賞。剛把作業布置完，學生就蠢蠢欲動，興奮極了。又如：在欣賞完五年級下冊第四課的交響童話《彼得與狼》后，我布置學生自由分配角色創編音樂故事，在下次音樂課堂的展示中，有小鳥、鴨子、大黑貓；有老爺爺、彼得、獵人；有頭飾、有面具，孩子們表演的惟妙惟肖，充滿了樂趣。再如：在教完一年級上冊第五課《在農場里》后，我讓孩子們模仿了各種動物的叫聲，并讓他們把這些叫聲創編成歌詞，演唱到旋律中去，孩子們高興地一會兒學狗叫，一會兒學豬叫，一會兒學雞叫，一點兒也不羞澀，課堂中充滿了無限的樂趣。

其實，即興創造活動是孩子們最喜愛的一種音樂表現形式，也是孩子們最樂于接受的。具體的例子我在平時的教學中還有很多，雖不能一一列舉，但顯而易見，這樣的作業設計，充分肯定了創造型活動對學生的深遠影響，不僅能豐富學生的形象思維，還能發揮學生的想象力，更能開發學生的創造潛能，增強學生的創造意識，進一步升華學生的音樂情感。

總之，在新形勢下音樂課要實現課堂教學的開放，必須實現課堂教學的空間和時間的開放，而科學合理地設計音樂課后作業就是將封閉的課堂拓展至課外、將封閉的教學時間延伸至課后的一種有效手段，是提高學生音樂素養的有效途徑之一，所以，我認為課后作業是必不可少的。音樂家冼星海說過：“音樂，是人生最大的快樂；音樂，是生活中的一股清泉；音樂，是陶冶性情的熔爐。”的確，音樂教育是以審美為核心，主要作用于人的情感世界。音樂教學的結束，應該是師生對音樂審美的共同回憶，是一種新的審美聯想。因此，在音樂課堂教學結束時，要謹記雖然課堂教學完了，但藝術的審美沒有完，只要我們把握住以審美為核心的原則，點燃學生的情感火花，打開學生的心靈之窗，激發學生情感的共鳴，勤于思考，巧于構思，就一定能讓音樂教育在課后繼續精彩！