水鄉的路 進進出出一把櫓

袁晨雨

當我拿著手中的相機，看到停靠在河道邊的小舟上，擺放著那把一半浸泡在水中，隨著水波搖蕩的船櫓，仿佛尋找到了創作的靈感。周莊水鄉阡陌交通的道路，沿著河道鋪陳，不正如同那飄蕩在水中的船櫓，流轉遷延……

當我開始玩攝影藝術創作時，正是中國傳統文化復興之際。膠片攝影的黑與白，與中國傳統水墨畫有著異曲同工之妙。攝影師如果只是按弄快門的技術工的話，膠片攝影永遠無法稱得上藝術，因此，當我在思索如何在攝影中融入中國的藝術元素時，首先映入腦海的是國畫大師大筆觸魂似的寫意而隨性的發揮。攝影同樣可以像繪畫那樣躍然紙上。

這組拍攝于周莊的作品，是我在上世紀80年代末，90年代初，歷經三載，浸潤在水鄉含情脈脈的水道之中，古鎮的街巷之間，融入了當地人的生活，心中的疑惑卻越來越深。要知道在中國的水墨畫中，早就有吳冠中、張大千這樣的名家之作，那攝影藝術所應該表達的水鄉究竟是怎樣的呢？

有一天，當我拿著手中的相機，看到停靠在河道邊的小舟上，擺放著那把一半泡在水中，隨著水波搖蕩的船櫓，仿佛尋找到了創作的靈感，周莊水鄉阡陌交通的道路，沿著河道鋪陳，不正如同那飄蕩在水中的船槳，流轉遷延……我順著這含著水的柔情的路，拍攝下倒映在水中的雙橋，走入昔日巨賈沈萬三的沈廳，記錄下往日里大戶人家中，最稀松平常的生活片段。而這些最細枝末節的生活場景，卻正如同水鄉那一滴滴流水，平凡但具有生活味。這也正是一次最美妙的旅行，所希求的體驗——感受最有人情味的當地人生活。

盧捷維

中國當代著名攝影藝術家。50年代生于上海，1994年，加入世界上最早的攝影組織——英國皇家攝影學會，榮獲會士稱號，其周莊系列攝影作品被英國皇家攝影學會收藏。1995年，受聘于美國柯達公司，特邀講授黑白攝影巡回講座。1998年，成立自己的黑白攝影工作室和實驗室，潛心鉆研攝影技法和暗房技術，并沿用傳統銀鹽工藝，開創了“散點透視，焦點寫實”的攝影技法，代表作《蝦》系列受到業內人士和攝影愛好者追捧。

如今，回顧這組“昔日周莊”的作品，如同雕刻在膠片之上的記憶碎片，慢慢拼湊出一個不一樣的周莊，也讓我回憶起自己的膠片人生。上世紀60年代，當時還在念小學的我用父親給的50塊錢，買了人生第一臺上海202相機，我們一家住在上海靜安寺附近，后院養著一窩雞，于是我一股腦兒地拍攝家里后院養的雞。后來，鄰居家兩位在海外留洋念書的高才生，看到我在擺弄相機，便給了我一本國外的照相指南，而我自己一個字一個字地做下筆記，這就是我與膠片攝影的“初戀”。

在經歷了數碼攝影的浪潮之后，傳統開始復興，膠片攝影藝術近年來如同時髦的復古時尚，成為這個時代永不落幕的輝煌。如同膠片攝影離不開銀鹽一般，攝影就是“光與影的藝術”，而這也正是攝影與繪畫等其他藝術相比，最具魅力之處。