王首民,李 元
追溯歷史可知,通識教育和專業教育幾乎是相對出現。隨著社會發展,勞動分工越來越精細,尤其是在“二戰”之后大學教育為社會服務的呼聲日益高漲。于是,大學的教學內容變成了有實用價值的知識和技術,學生也以學習有用的專業知識為目的,高等教育的工具價值得到了前所未有的彰顯,在眾多因素中專業教育成為不二選擇。另外,我國大學教育模式一直效仿美國的選修制和科系制的教育體制。于是“通識教育”與“專業教育”就在內外雙重作用下出現分化,產生矛盾。誠然,大學本科的專業教育有效地促進了學科知識的深化和拓展并保障了學科發展的“純潔性”。然而,隨著社會發展,中國高等教育分科過細,突出強調專業教育,導致不同學科知識之間的難以對話、融合,知識發展的碎片化,大學的科系制儼然成為學科之間知識交流、融合、整合的一道藩籬。正如范多倫所說,教育不僅僅要使人學會“做事”(to do),更重要的是要使人學會 “做人”(to be)。全面發展的人應既體現其工具性價值更追求其主體性價值。對于藝術院校,專業性更是始終被強化,可是,對于藝術院校的學生,在藝術創造時僅強調專業性而忽視通識性后患無窮。
通識教育是英文“General Education”的翻譯,個別學者也把它譯為“普通教育”、“一般教育、“通才教育”等等。1829年帕科德(AS.Packard)在《北美評論》的撰文中首次用到通識教育,文章旨在捍衛《耶魯報告》,為共同學科辨護,闡述大學生學習共同學科的必要性和重要性。而此時的通識教育(General Education)概念與現代意義上的通識教育概念相去甚遠,其目的在于維護古典文雅學科的主體地位,排斥實用性科目。在美國通識教育的根本目的是通過對人文、社會與自然科學的學習來彌補專業學習的不足,糾正過分的專業訓練導致的人的畸形發展,使學生不僅學會“做事”(to do)而且學會“做人”(to be)。
在我國,通識教育的推行是從20世紀四、五十年代開始的,但對其展開真正的研究卻是近10年的事。李曼麗博士認為:就性質而言,通識教育是高等教育的組成部分,是所有大學生都應該接受的非專業性教育;就目的而言,通識教育在于培養學生積極參與社會生話的、有社會責任感的、個人發展的社會的人和國家的公民;就內容而言,通識教育是一種廣泛的、非專業性的、非功利性的基本知識、技能和態度的教育。[1]總之,通識教育是一種旨在給予學生合理的知識結構和能力結構,并進而使之成為一個負責任的“人”和國家“公民”的教育。
首先,通識教育不僅要讓學生獲得“廣”而“通”的學識,做到博觀約取,還要培養學生融會貫通所學知識的能力,達到能歸納、提取、篩選、遷移所學知識的程度。使之內化所學知識,打破學科壁壘,開闊文化視野,提高融通能力。其次,通識教育更要培養學生靈活而開放的思維和遠大而博雅的精神。對于學生而言,一旦育成通識精神,他們就能自覺采用批判性的思維、開放兼收的態度和多樣靈活的思考方式去探索問題的解決之道。最后,通識教育要培養學生能夠在紛繁的世事面前尊重、理解、肯定、包容不同文化價值體系,形成正確的人生觀、價值觀、世界觀。當學生面臨沖突、矛盾的價值取向時,能學會甄選并作出理性的、科學的判斷,養成主體獨立意識。
同通識教育相比,專業教育的內涵一直以來聚訟不休。首先需要明確專業的內涵。關于專業有兩種解釋。一是指學業門類。《現代漢語詞典》、《辭海》等對“專業”的解釋是“在教育上,指高等學校或中等專業學校根據社會專業分工的需要設立的學業類別”。二是指專門性職業。如周川在《專業散論》中認為廣義的即某種職業不同于其他職業的一些特定的勞動特點,狹義的專業是指某些特定的社會職業。[2]故此,在英語中對“專業教育”也有兩種說法:Specialty E-ducation和Professional Education。Specialty Education為專于特定“學業門類”的教育。Professional Education培養專門職業人才”的“專業教育”。然而,結合當下中國教育界對專業教育的理解和藝術院校的專業教育的特殊性,單純的哪一種解釋都不全面。我們認為在藝術院校的專業教育是學業教育為體,專門性職業教育為用。在藝術院校中很多學業本身的技術性較強,訓練性較多,從而也就造成藝術院校在專業教育中對學生培養與訓練中更多地結合職業教育和訓練。
從以上概念的界定可以看出,通識教育和專業教育是教育的兩種模式,它們的性質雖然完全不同,但兩者卻不能割裂或對立。事實上,教育界之所以對大學應實施專業教育還是通識教育爭論不休,就是因為此兩者緊密聯系,不可分割,它們共同構成大學教育之目的。有鑒于此,我們認為大學教育應該整合通識教育與專業教育,使學生既掌握將來職業需要的基本知識和本領,更能領悟到生存意義和人生價值。將大學教育相對功利性的專業教育和非功利性的通識教育統一起來,達到人的全面自由和諧的發展。
在中國,通識教育更多在綜合型大學開展,例如北京大學、復旦大學、武漢大學等。由于長期以來教育體制的慣性作用,藝術院校鮮少發展系統通識教育,有少數院校發展通識教育也只不過是開設一些通識課程而已。
1.就業的功利化與工具化導向
近年來,隨著我國市場經濟的深入發展,大學畢業生就業難的問題一直沒有辦法掙脫。招聘單位只注重效益,要求新人能立刻上崗,馬上創造利潤,藝術人才成了企業快速獲利的工具。社會用人觀的功利化和工具化傾向,使院校學科設計集中關注在就業能力的培養上;學生學習的重點就是技能的提高上。之于文化知識的儲備與完善、人性問題的重視與培養,從學校、學生到用人單位都漠不關心。另外,大學生為了找到理想的工作,在校期間,拼命的考級拿證,大學學習陷入重外文輕國文、重專業輕人文的功利性學習怪圈。
2.通識課程邊緣化與空泛化趨勢
當代大學教育理念逐漸淡化了其作為社會的思想文化中心和科學思想中心的地位,在多元化共存的文化格局中有些大學弱化文化、拒絕傳統,提倡“技術至上”。雖然開設一些旨在提高學生綜合素質的通識性課程,,但是基本都是公共課和選修課。學校忽視,學生藐視,導致人文課程日益邊緣化。學校的人文教育往往停留在課堂上、書本中,不注重與社會生活實際相聯系,只注重文化知識的刻板傳授,忽視人文知識之間的內在聯系,通識教育頗顯空泛化。導致通識性課程是“看書跟著教材走,聽課跟著老師走”,“上課不用心,下課不復習,考前緊突擊,考后都忘記”的基本現狀。
藝術院校過度的專業化教育有制造“匠人”之傾向,導致學生知識結構的割裂,造成 “人的片面發展”。而教育之根本目的是“育人”,育“全人”,而非“制器”。 人必須成為真正意義上的“人”,才能尋求改造世界,創造出的藝術世界才能動人有魅力,創設出人類靈魂的故鄉和精神的家園。把人作為“做事”的工具來培養,必然使人異化,缺乏藝術創造的潛力和動力。因此,藝術院校在強調必要的專業教育的同時,應盡可能地加強學生的通識教育,使他們除了具有一技之長,還應該具有寬廣的知識水平、卓越的處世能力和良好的人文修養。當代高等教育發展的趨勢就是理性主義與功利主義在沖突與消長中走向融合,對待通識教育與專業教育的理性態度是促使二者融合,將通識教育融入到專業教育的設計與實踐中,這也是世界各國高等教育一致認同的目標。
通識教育與專業教育相互融合,沖破藩籬,切實處理好通識教育與專業教育的關系,使教書與育人更能適應新形勢下培養人才的要求。對于藝術院校二者的結合更是必然,只有通專相容才能培養出符合社會發展需要的藝術人才。
首先,藝術工作者的歷史使命要求具有通識的背景。藝術院校學生在進行藝術創作時自然承載著藝術對于文化的呈現與再讀的傳統。但是,由于藝術創作者的文化素質的缺失確確實實會造成藝術有產品、沒有成品,只有出品、沒有精品的尷尬。藝術作品缺乏時代精神,流于形式,重在炫技,有夸張的形式,而罕有飽滿的內涵。藝術創作缺乏新意流于形式,追根溯源可以落實到藝術創作人本身的文化所限。深厚的文化根基對藝術家而言是必備的一種素質。文化修養能幫助藝術家從整體上提高創作的境界,它直接影響藝術的表現力。藝術創作是一種復雜的心理活動,當一個藝術家進入創作狀態時,絕對不僅是技術的成像,更是所學所知的迸發;也不是現學現賣的轉述,而是沉淀內化之后的解構。因而,藝術家要想創作出真正成功的藝術作品,不僅需要藝術技巧,還應該具備淵博的學識。正如喬治·桑所說的:“技巧是一種才能,但它絕不是沒有一切方面的廣博知識也行的。必須去體驗生活、去尋求真理,必須先有過許多鍛煉、有過許多愛、受過許多苦,而同時又要不斷地執拗地工作。在抽刀向敵之前,必須徹底學好劍術。一個藝術家,如果他僅僅是藝術家,不是軟弱無力的庸才,便是趨于極端的狂士。”藝術創作過程中,技術永遠只是手段,是雕蟲小技,藝術創作中的精髓是思想的火花,得意忘形之后的余味。支撐這些“火花”、“余味”滯留的是創作者內心的對生活、對人生的感悟,更是對人性的一種反省,這不僅是個人體驗,也是知識與生活結合之后的結晶。通識教育能彌補藝術作品所缺乏的人文內涵,尤其是人文學科在塑造“全人”上更是不可或缺。
其次,藝術工作者的個人發展要求具有通識的底蘊。在藝術史上有許多藝術家在一種藝術風格成熟之后就固步自封,復制自己,終其一生也只留下有限的成功作品。而有一些藝術家不斷探索,一次又一次鳳凰涅槃似的進行顛覆性的創造,不斷地向藝術高峰攀登。區別就在于創造精神。創造精神是藝術創作的原動力,而創造精神不僅是色塊、線條、光影的隨機組合,也是內心深處潛意識的井噴,更是對自然、生活的獨到見解和思考。創造精神在日常生活中主要表現在知識鏈接,藝術創作不僅需要專業知識,也需要其它藝術門類對于藝術創作的引發和促進。例如,唐代詩人王維既有詩名,又是中國文人畫的開山之祖,他的《袁安臥雪圖》是繪畫史上的名作,他還是造詣高深的音樂家。王維的詩歌、繪畫和音樂相互貫通,融為一體。蘇東坡贊揚他的作品說:“味摩詰之詩,詩中有畫;觀摩詰之畫,畫中有詩。”藝術就像是金字塔,塔基越寬厚,塔尖就越拔得高。塔基就是文化底蘊、文化修養。藝術到了一定階段就是比拼誰的能力水平高低,誰掌握的知識淵博。
要學好一個專業還需要多方面的能力和素質修養,背景知識越寬厚越有利于拓展學生的思維空間,擴大學生的學術視野,提高學生的創造能力。在寬厚的知識基礎上,提升專業水平才是正確的發展途徑,否則前方的路會越走越窄,最后走入窮途。所以我們認為,隨著高等教育進入新一輪的發展,為適應改革人才培養模式的客觀需要,藝術院校必須在承認專業教育合理性與必須性的同時,重視加強通識教育,并探索藝術高等教育中通識教育與專業教育結合的方式與途經,努力尋找兩者的最佳結合點,使培養專業人才與高素質合格公民合為一體,把教書與育人很好地納入到高等教育工作中來。
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[1]李曼麗.通識教育——一種大學教育觀[M].北京:清華大學出版社,1999.
[2]周川.專業散論[J].高等教育研究,1992(1):79-83.
[3]倪勝利.通識教育:真諦、問題與方法[J].教育研究,2011(9).
[4]蔣紅斌,梁 婷.通識精神的彰顯與我國大學通識教育改革[J].教育研究,2012(1).