淺談粉彩人物畫

余德彬

（德彬畫室 景德鎮市 333000）

中國人物畫歷史悠遠，是人類智慧與思想的結晶，它可認使人心曠神怡，也是人們生活場景的一種真實展現。在東晉有位大家顧愷之在其《論畫》中說“凡是畫，畫人物最難，后是山水，再是花鳥和狗馬”。正如以上所說，在眾多畫技之中人物最難，它具有一種很強的生命力，同時還要求有很深的人生藝術的修為，由此形成的一種與眾不同的表現方法。

粉彩人物畫的出現經歷很長的歷史發展，在清代中期可以說曾經達到過前所未有的高度，也涌現出一大批大家，在皇家宮廷的引響下，曾經得到了很大的發展。時到如今，更是花花八門，遍地開花，更多的藝術愛好者全身心的投入下，粉彩人物畫得到了更大的發揮，不同的風格層出不窮，深受人們的喜愛，可以說把粉彩人物畫帶入了一個嶄新的時代，真可是“數風流人物還看今朝”。其是粉彩人物畫就創作而言，主要還是中國國畫的風格傳承，是在傳承的同時加以利用和吸收，從而達到一定的思想高度，在這基礎上方能在各方面得以突破和創新。從一定意義上說粉彩人物畫，反應了中國畫的多元的藝術成就。這就是中國國畫魅力所在。它博彩眾家技法之長，融會貫通，具有很強的包容性，是人類文明發展的成果，是人們辛勤勞作，努力實踐自己的一種表現方式。

粉彩人物畫的創作大體可分幾方面。構圖是人物畫的起點，是人物生命的萌芽，是創作不可少的第一步，是作者人物思想生命的真實展現。構圖要求畫面清晰合理，有疏有密，有主有次而不失主題而不忘突出人物主題和作者思想境界的一種藝術表現方式，我們在學習粉彩人物畫的創作時候，要懂得學習傳統，珍重傳統，在傳統中吸收養分再加已創新利用，從而不失章法，努力表現粉彩人物的真諦。在學習傳統中有很多大家我們要知道，在宋代就有大畫家唐寅，其畫就有很深的藝術修養，他的作品出神入化。值得我們這些藝術愛好者的學習和尊重。說到這里還有一些不得不提的，就是“珠山八友”，珠山八友是晚清民國時期出現在景德鎮的一批愛好陶瓷繪畫的民間手工創作者。他們的出現把景德鎮陶瓷繪畫帶到新的高度，新的領域，也是現代粉彩陶瓷的奠基者。不得不能不值得我們尊重。由此我也對粉彩人物畫有了不同的理解。也是我學習傳統的一本藝術叢書，從現代各種不同的粉彩人物繪畫風格中引領方向。

線條是在構圖基礎上，粉彩人物畫創作過程中不可少的一部分藝術表現形式。線條在創作中不僅是思想的表現，更是畫面人物的生命，在人物表達上起主導作用。線條是構建人物，景物輪廓，勾畫紋飾，釀造氣韻的最基本手段。線條在運用和組織中所表達出來的不僅是形的含義，同時還要是作者的內心思想表達。有起有落，抑揚頓挫，時而就像行云流水，時而丁頭鼠尾，時而一氣哈成，自然而成融入心中，達到人畫合一，人線合一的思想境界。線條要求勻凈柔和，不滯不板，柔中有剛，剛柔相存，流暢自然。線的變化要起過渡的作用，要懂得含蓄，不露鋒芒，虛則實之，做到心中有數，下筆若有神。

粉彩人物畫還要注意色彩的運用。粉彩人物畫的填色，重要的是在人物衣裙皺褶變化中的搭配效果。先是在線條之上打玻璃白，然后行洗染，洗染指的是在打好玻璃白的人物線條上用油質的廣翠，朱砂、桃紅等各種顏色，染出物體的明暗和層次感，色彩要求，搭配得當，清晰明凈，層次豐富的唯美效果。人物和景物之間要有重有虛，有所區別但不失畫面的整體協調性，有時有暗淺淡自然柔和，要作到相互烘托的作用，色彩鮮艷明亮，不存瑕疵才是一件好的作品。

要想得到一件好的作品，不光是在構圖，線條和色彩的運用的基礎上要求追求人物本身的意境。畫人物之難莫過于難得的就是神韻，它是作品的藝術靈魂，是作者人物的內心表現，如果說線條是表達的人物作品的形，那么我們更要求人物的神。

什么是形與神呢？在中國畫里形與神是人們常說的畫題。我認為要從作者內心分析什么是形與神。形是客觀存在的的事物，神是在客觀事物的基礎上人物本身的思想靈魂的超越。它能表達的不只是畫面的人物生命，也是作者人物的思想境界高度。也就說畫面傳神，是作者所追求的，在作品表現過程中形與神的關系不可分開的，為什么這樣說？因為作品創作中要作到借畫言志，急需要一種表達思想感情的人物畫面的主觀表現方式。這就是形的存在，而畫者如果是一成不變的將事物描繪下來就難以達到自己的思想本質一樣的神態。這樣的作品只能是“不求神韻但求形是”的表達方法，這樣的作品只能為初級階段，要想達到更高層次的追求和感受，不得不求作品的“神”。作品的線條、構圖、色彩全方位的完美表達，超出自然的藝術追求是作者不能缺失的。

在追求形與神的過程中也有人可能會提到“不求形似，但求神似”這樣的說法很容易會產生誤導，這樣就會混淆事聽，使人認為可以離開形而存在神，那么人們在學習的過程中，就不會練就基本功，這樣就會被一些這樣那樣的加以利用，把形與神分開對立起來，達到自己的目的。于是我認為形神兼備，才是作品真實的表現，不要急于求成，一步一印，做到踏實穩健，努力學習，發揮自己的長處，將其與畫面人物相互聯系。這就要看不同的人有不同的人生閱歷和不同的人物性格思想，就指同畫一樣的人物，畫出的思想感情境然不同。性格開放之人的作品心胸更加大氣一點，性格閱歷不足之人的作品，缺少內涵，形與神都會略次之，這樣的事情很多，要看你從什么角度去看，看到的東西就會不一樣學到的東西也不一樣，做人亦是這樣，人生有起有落，作畫也有好有壞，其中趣味只有身臨其境方有言語。只要我們有一個真誠學習的心靈，從各方面多方位的角度去對待自己的作品，它在創造的過程中自然流露出來的思想感情。這就是作品本身的魅力，這樣的作品是值得人們尊重和傳承的。

總體上來說，好的粉彩人物畫不光有流暢的線條，唯美的人物色彩，更加不可缺失的是人物傳神，還要集詩書畫印于一體的藝術表現形式。它是藝術的靈魂，是作者生命的心聲，是客觀事物精粹的集中加上人物的思想情感陶治，經過人物藝術與思想高度一致的表現加工，這是每一個畫者的最高追求。欣賞這樣的作品才能使人陶醉滋生趣味，樂在其中，回味無窮。