分析中學美術課的教學原則和方法

【摘要】中學美術教育作為一種基礎審美教育，有著不可替代的作用，其對培養學生的審美觀，如何正確理解和認識什么是美，怎么樣是美有很好的塑造作用。對于中學美術教師來說，擁有和運用良好的教學原則和方法會對美術教學工作有很大的幫助。本文中，筆者會對中學美術課的教學原則和方法進行分析。

【關鍵詞】中學美術 教學原則 教學方法

【中圖分類號】G633.955 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2013）12-0222-01

美術課作為一門獨立的課程，在義務教育階段，是學校對學生展開美育教育的主要途徑之一。審美教育是美術教學的主要任務。通過審美教育，可以使學生產生美的意識，培養良好的審美情趣、陶冶情操、提高藝術鑒賞能力和創造力，通過開展高效，科學的美術教育，能夠全面提高國民素質，這也是構建和諧社會的要素之一。因此，中學美術課的教學原則和方法應該得到充分的重視。

一、中學美術教學

中學美術教學，作為義務教育階段幾種重要的美譽手段之一，擔負著，引導學生良好審美情趣，塑造學生健康、科學的世界觀具有重要作用。在中學美術教育教學工作中運用科學的教學原則和方法，可以更好的幫助學生在成長階段樹立良好的品格，提升自身文化修養。《美術課程標準》指出美術課程的首要價值在于：“陶冶學生情操，提高審美能力……增強對自然和生活的熱愛及責任感，并培養他們尊重和保護自然環境的態度及創造美好生活的愿望與能力。”[1]

在這個快節奏，又略帶浮躁的社會中，通過美術教育，通過帶領學生對藝術作品的欣賞，和引導學生參與到藝術作品的創造中，可以為他們開辟一片恬靜的心靈空間，讓他們暫時脫離激烈的競爭環境，身心得到良好的放松。

二、中學美術教學原則

（一）審美性原則。

教育規劃中說：“中學美術教育的主要任務是對學生進行審美教育，提高學生的審美文化素質”，要求中學美術課的教學原則和方法把提高學生的審美能力作為主線貫穿美術教學活動的始終。

但是藝術作品做為一種人文作品，我們不能一概而論的去限制學生的思想，每一個人對于美的認知和理解不盡相同，我們在教學過程中應該正視和接收學生作為一個獨立個體的差異性，尊重每一個學生對于美的認知和理解，對于現有的藝術作品所傳遞人文精神的理解；對于學生自己的作品所要表達的藝術情操，做為教師更加應該本著鼓勵、理解、引導的精神，幫助他們樹立具有個性、有能夠被主流價值觀所接受的審美觀。[2]

（二）現實性原則。

藝術作品本身就是人類對于客觀世界的理解，通過藝術的形式進行表達的結果。在美術教學過程時運用展示實物并通過引導學生實踐等手段，讓學生深入地觀察、親自體會靠自身體會很難用語言表達清楚感覺。在教會學生通過線條、色彩、明暗，結構的組合，來表達自身對于客觀世界所存在美的事物的理解。

（三）興趣第一原則。

美術并不是一種具有標準的工具技能，每一個人對于藝術的興趣各不相同，所以，如何引導孩子產生對美術的興趣是美術教育工作者需要思考和解決重要的一步。我認為，教師可以通過展示自己對于作品的理解，引導學生感受所展示作品的作者想要表達的藝術情懷和意境，通過類似作品間的對比，幫助學生發現同一種類作品的細微差異。

三、中學美術教學的方法

上文所說的美術教學原則是教學實踐經驗的總結，是教師開展美術課教學工作的基本準則。而如何在實際的教學工作中良好的貫徹這些基本原則，這要求每一個從事美術教學的工作者在具體教學中運用多種教學方法。

（一）講授法。

這是一種較為傳統的教學方法，通過教師用生動的語言想學生傳授知識，包括理論性的講述，美術的歷史和發展，展示藝術作品，在學生欣賞藝術作品的過程中，講解其運用的技法等手段向學生傳遞信息。這種教學方法可以系統的讓學生了解美術知識，具有較強的邏輯性和連貫性，可以高效的傳遞教學工作所要傳遞的信息。但是這種教學方法使得學生只能被動接受知識，課堂氣氛會略顯沉悶，學生也缺乏對于美術的感性認識。[3]

（二）演示法。

通過教師的親身演示，示范性操作，增加學生的感性認識。通過演示，可以更好的幫助學生理解一個美術作品從無到有的過程，展現美術技法（包括構圖，透視，明暗，色彩，線條等），通過教師的親身演示，更為直觀的幫助學生掌握知識。但是演示法無法依然是一對多的系統傳承，無法做到對每一個學生的知道，學生只能通過模仿來學習。

（三）練習法。

通過要求學生在課堂上將之前學習的技法和對于美術的理解，通過自己親手繪制作品來加深印象。是中學美術教學活動中最主要的教學方法，這種練習包括如何觀察、如何造型、藝術作品材料的運用，形象思維、邏輯思維練習等。教師可以通過巡視，觀察，引導，指導，示范等手段，對于每一個學生進行個體的指導、糾正和鼓勵。增加學生和教師的粘度，更好的培養學生的興趣。

（四）參觀法。

參觀法是通過參觀書畫展覽、歷史文物、名勝古跡、現代藝術作品、自然風光、動物花卉等方法，提高學生對于美的感受。這種寓教于樂的教學方式，可以最大程度的激發學生的學習興趣和藝術愛好，也讓學生能夠更好的理解構圖、線條、色彩等相關知識。

（五）談話法。

通過學生間的交流、學生小組間的交流、學生和教師的交流，通過鼓勵學生表達自己的理解，引導學生的審美觀、啟發學生發現美的事物。激發學生的學習熱情，鼓勵他們勇敢表達自己對于美的理解，對于美術技法運用的心得，分享自己生活中美的瞬間和事物，系統的復習之前的知識，幫助學生梳理出清晰的知識脈絡，找到教學過程中的短板，并及時予以糾正。談話法可以更好的增加師生間的互動，使得教和學的雙方可以在課堂上發生更好的化學反應。

中學美術欣賞教學是美術教育中的重要組成部分，它有助于提高學生的整體美術素養，培養審美能力和理解力，對于幫助學生在人生的成長階段中更好的理解什么是美，什么樣的情懷是美，什么樣的形式是美，建立健康的審美觀有極為重要的幫助，對于藝術作品的欣賞更有助于發展學生的創造力和想象力，符合素質教育的根本要求。

參考文獻：

[1]劉雅丹.中學美術教學中的學生審美情感培養研究[D].廣西師范大學，2011.

[2]李險峰.基于信息技術條件下的中學美術教學研究[D].南京師范大學，2009.

[3]阮開宇.中學美術鑒賞教學內容與方法的研究[D].華東師范大學，2012.