淺論心理素質對聲樂表演的影響

摘要：聲樂是一門表演的藝術，良好的聲樂作品表達可以傳遞給人們積極、蓬勃、充滿活力的正能量。一位優秀的歌者除了必須具備扎實的歌唱功底之外，必定還具有良好的心理素質和演唱現場的心理調控能力。因為良好的心理素質及心理調控是歌者取得演唱成功的重要保證。

關鍵詞 心理素質 心理調控 消極心態 增強自信

中圖分類號：G658.3 文獻標識碼：A 文章編號：1002-7661（2013）21-0002-02

心理學上認為：心理素質，是個體整體素質的基礎，它是個體在遺傳素質的基礎上，通過自身努力和外界環境與教育的作用下，所形成的一種比較穩定的心理傾向和心理發展水平的總和。心理素質包括的內容很多，如思維能力、想象力、情感、氣質、意念等因素都屬于心理范疇。

心理素質和聲樂表演是密切相關的，它作用于聲樂表演的始終。在聲樂表演中，演員可以深刻地體會到它的存在。而且實踐證明，良好的心理素質可以保證演員的正常發揮甚至是超常發揮。

一、良好的心理素質在聲樂表演中的作用

伊·卡·那查連柯曾說過：“歌唱是高級心理活動的現象之一?！毙睦砘顒拥臓顩r可以影響到歌唱的狀態，心理素質的好壞也關系到演出的成敗。心理素質包括的內容很多，但就其在社會實踐中的效果而言，我們把那些積極向上的，能夠促成社會活動向成功的優秀的方向發展的心理因素，稱之為“良好的心理素質”。

良好的心理素質有利于保持良好的歌唱氣息，解決歌唱中換聲點問題，能充分調動自身的積極性，解決怯場現象。良好的心理素質能使歌曲作品的感情和藝術處理得到更好的發揮，能豐富運用想象來加深歌者對作品的理解，增強歌者的情感活動。

二、影響聲樂表演的心理因素

優美的歌聲是心理活動靈敏指揮歌唱發聲器官在生理上做出反應的物質效果。表演者在運用和調整歌唱器官的過程中，心理活動必須處于積極、穩定的正常狀態中，稍有紊亂就會影響到聲樂表演的效果。這種心理紊亂就是影響聲樂表演的心理因素。

1.歌唱技術。我們說過一個優秀的歌者首先是具備高超的歌唱功力，如果歌唱技術不到位，比如歌唱中的氣息運用、咬字處理、聲音位置及腔體共鳴的把控等等，稍有一個地方把握不到位都會影響到歌者的心理，造成過度緊張，不自信，直接影響到歌唱表演。

2.缺乏自信。在聲樂演唱和學習實踐中經常會有學生由于聲音條件差、長相不好、家庭條件差、專業技能不好或者生理上某個缺陷等原因導致在聲樂表演中缺乏自信，畏首畏尾。缺乏自信者在表演過程中過多的對自己進行消極心理暗示，認為自己“做不來”“做不好”，該做的動作沒有做，不敢充分表現自己。久而久之就會形成習慣。每次演唱時其實際表現都會與自身估量產生落差，漸漸地導致自己喪失信心，產生自卑心理。 心理學上的自卑是指一種消極的自我評價、自我意識，即個體認為自己在某些方面不如別人而產生的消極情緒。自卑者不能正確評價自己的實際水平，在演唱過程中常常有巨大的心理包袱，對別人的評價特別敏感，常常認為自己不如別人，才智、創造力的發揮也會受到巨大影響。

3.患得患失。還有些歌唱者自尊心太強，好“面子”，把個人得失看的太重。主要表現在兩個方面：一是專業技能上總想比別人強，看到別人進步自己心里就受不了，有強烈的挫敗感。二是在歌唱表演過程中，一味追求完美表現，對表演過程中出現的小的瑕疵不能忍受，結果導致巨大的心理負擔，謹小慎微，不能完全地展示自己。個人得失感過重會使演唱者的心理承受能力比一般人要差，當遭受挫折或者別人的批評時容易產生自卑感，甚至對聲樂表演藝術失去興趣和信心，從而沒了學習的熱情，慢慢變得一蹶不振。

4.忽視心理因素，單純追求技術。有些歌唱者對聲樂藝術無比熱愛，非常認真地追求高超的演唱技巧，精通聲樂發聲理論和方法。但是每次走上舞臺都不會取得好的演唱效果。歸結原因，還是心理因素在作祟。這種忽視心理因素，單純追求技術的觀點違背了聲樂演唱是集生理學、物理學、心理學于一體的原理。感情因素在演唱表演中占有重要地位，那些純技術觀點的支持者認為只要技術過硬、功底扎實，就能在舞臺上應對自如。殊不知沒有情感的演唱就會聲音僵硬、空洞乏味失去了聲樂演唱的藝術性。久而久之對技術的片面追求不僅不會使自己的演唱水平得到提高，還會成為演唱者聲樂表演道路上的巨大障礙。

三、如何培養歌唱的良好心理素質

1.演唱前做好充分準備。一個歌唱者對于自己演唱的曲目，如果準備不充分，就會害怕出現問題?；驅Ω柙~不夠熟練，而害怕忘詞；或伴奏沒有合好，而擔心在臺上出丑等?？上攵?，當歌手演唱一首非常生疏的歌曲或是超出自己力所能及的作品，肯定會產生一種緊張心理，所以，一定要做好歌唱前的充分準備。第一，對于即將演唱的歌曲，要有足夠的視練時間，熟練樂譜，注意音準、節奏，嚴肅認真，一絲不茍。第二，熟背歌詞，歌詞要背得純熟，達到脫口而出的程度，這樣就不必擔心錯詞、忘詞。第三，要多合伴奏。在合伴奏時，就像親臨舞臺一樣。第四，解決歌曲難點。要找出歌曲中的難點，分別一一解決。如對某一個音、某一個字、某一唱段、某個間奏等都要準確無誤。第五，不要演唱超出自己最佳音域的歌曲，如果對于演唱的歌曲音域不合適，可反復試驗，定出切合自己最佳音域的調，使之演唱時，無論高音、低音唱起來都得心應手，運用自如。如果更改調后還是力不從心，就應當機立斷，改換歌曲。第六，每當上場前，一定要從腦子里靜過一遍。無論歌曲的生熟，在上臺演唱前，集中精神，像實際演唱一樣，小聲地靜過一遍，這不但熟悉了曲目，也會減少緊張程度。第七，苦練基本功。有些學生平時練習基本功不刻苦，到了考試時，就緊張得不得了，不是怕氣息上浮，就是怕聲音出不來；不是怕低音下不去，就是怕高音上不去。因此，只有苦練基本功，熟練掌握演唱技巧，才能信心百倍，收到好的效果。

2.建立必勝的信心。信心是放松的基礎。沒有信心或信心不足都會產生緊張的心理，導致演唱失敗。因此，建立成功和必勝信心是克服緊張心理的先決條件。信心和技巧對于演唱同等重要，信心越大，心理就越放松，演唱水平就越高；信心越小，心理就越緊張，演唱水平就越差。因此，信心是克服緊張情緒的重要措施。實踐證明，歌手樹立“我一定要演唱成功，我一定要獲勝”的信心，就會大大削弱緊張情緒，就會沉著冷靜地演唱。在演唱前盡量避免會友交談、興奮等。

3.加強舞臺實踐。首先明白歌唱藝術是必須同聽眾見面的藝術，培養“調控”心理應多加強舞臺的實踐活動，要多搞一些小型匯報會或演唱會，體會舞臺感和駕馭自己的能力，特別是在一些帶有娛樂性的場合進行表演，較為輕松的氣氛和快樂松弛的環境會緩解表演者的緊張情緒。一般在上臺前，要穩定自己的心情，要體會自己練聲、練唱時的感覺，心里默唱一下要演唱的歌曲，這樣的松弛不僅有利于表演，更有利于發音器官的生理機能自由活動，而不會因心理緊張造成僵化、呆滯的狀態，以至破壞聲音自然流暢的表現。

4.從平時的練習中培養良好的歌唱心理。首先是意志和性格的培養要沉著和自制，多接觸與聲樂活動有關的事物，鍛煉自己適應環境的能力來克服情緒的干擾，加強藝術修養，培養從事藝術事業的情操，增強聲樂學習的動力。因為聲樂作品的演唱既有欣賞因素又有再創造因素，所以每個演唱必須要賦予歌曲新的生命。

總之，歌唱表演的時候，心理無時無刻都在發揮自動調節的作用。良好的心理素質是成功演出的一道心理屏障，而且，良好的心理素質是可以培養鍛煉的，所以每個聲樂表演者在意識到心理素質重要性的同時，應該樹立克服消極心理素質，培養良好心理素質的決心和信心。在訓練歌唱技巧的同時，注意自身心理素質的建設，雙管其下，保證演出取得良好的效果。

參考文獻：

[1]謝莉莉.音樂[M].高等教育出版社，2006，（7）.

[2]高鐵.音樂欣賞[M].高等教育出版社，2007，（7）.

（責任編輯 全 玲）