當代美的簡約性思考

摘 要：美是存在于每個人內心當中的一種價值判斷標準，美是可以使人產生愉悅的心理狀態的一種形式。我們通常所言的美總是帶有許多的功利色彩，但不管是何種的美，無論它是如何的使人產生愉快和滿意，它總是一種自然性的，看不到一切死板固執的地方。文章從概念、整體與部分、動態性、主觀性幾個方面探討對美的感悟，最終得出當代的美應當基于簡約之上。

關鍵詞：美；整體性；動態性；主觀性

[中圖分類號]：J01 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2013）-13--01

美學研究中關于美的本質問題的研究盡管從康德、黑格爾以后的現代西方哲學美學中受到無情的批評甚至拋棄，但由柏拉圖奠定的西方哲學美學決定了“美的本質”問題在美學研究中的核心地位。[1]

柏拉圖講求理念論，美本身就是一種理念，一種萬物自它產生的理念[2]。理念是一個高于現實萬物的形式化的東西，直觀說來，理念就是上帝，是理念創造的萬物，我們可以理解，一個萬物的創造者，必定在任何方面都要清除必要的“規定”，可以說，理念就是各種規則的制造者，理念是世界的主宰。美是一種理念，美就是最高的一個點，也許不可及，但我們在無限的接近，通俗來說，理念美也就是不要求一絲規定性的美，規定性事物不可能同時又滿足讓人身心愉悅的目的，而作為理念的美，它又生產出各色的規律規則，可以說這種美就又帶有了某種功利的色彩，畢竟在這里美的超自然性所創造的規定是在合人類的目的性之下的，所以說理念的美是擺脫不了基本的美的概念的。

對于美的鑒賞同樣要注意的是藝術的整體性以及部分的關系，這是讓我們最容易忽視的一個問題。我們通常所認為的美是作為一個和諧整體所平衡出現的，畢竟一個藝術品的產生它的美是應當具有主題性的，而忽略了這點，往往會有喧賓奪主的時刻出現，斷手的巴爾扎克雕像是一個典型的例證。[3]羅丹作為著名的藝術家，一生作品無數，然而對于他的巴爾扎克這個作品，他卻始終不得滿意，他總是面對雕塑沉思，這個雕塑似乎總感覺有著某種缺陷，羅丹百思不得其解，當他的學生欣賞雕塑時，他終于明白，于是揮斧砍掉了巴爾扎克的手，學生不解。但是我們可以進一步分析，巴爾扎克的雕塑是為了體現巴爾扎克這個整體主題的，但是羅丹失敗之處在于他把巴爾扎克的手做的過于完美了，以至于大多數的欣賞者僅僅是將自己的注意力放在了那雙手上，在此我們不得不重新提一句，雕像的主題是巴爾扎克，并不是巴爾扎克之手，部分的美在這里掩蓋了整體的美，主題不能被突出，而部分卻是吸取了多數的觀者目光，在這里，手就像是癌細胞，吸收了整體的養分使得整體沒有了光彩，最后只能死去，于是，羅丹做出了選擇，果斷的砍掉了巴爾扎克的手，這其實也是一種將藝術簡單化的過程，除去繁瑣的妨礙整體美的局部。同時斷臂巴爾扎克卻擁有了與維納斯一樣的境界，都留給了觀者以充分的想象空間，有了空間必定思想才可能有了飛翔的希望。

美存在于矛盾當中，美要注重整體性，當然美具有動態性，這里顯然并不是在說靜態的美不是美，我們在此的理解應當是，一個真正的美的作品是一個可以徹底展示其整個過程的作品，而這個作品在這里僅僅是起一個拋磚引玉的作用，也就是說我們看到了它，而它卻給了我們一部“影片”。舉例說明，有一個著名的雕塑叫做“擲鐵餅者”，簡單看來，它給我們展現了一種力與美的結合，畢竟它給我們描述的就是一名鐵餅運動員在扔出鐵餅的瞬間，但是透過現象，我們可以讀懂，這里面包含著一種動態的美，也就是說雕像種有一種張力在展現，曲臂就像一張弓，而身體尤其是腰間是發力點，我們可以看到，運動者在發力，而一支箭在弦上，綜觀整體，一種力量傳達給了我們，一個場景出現，一名運動者轉身將鐵餅擲出，而我們在驚呼，雕像能動，的確成功而美的雕塑在此展現，動態美在靜態的雕塑中出現，這是矛盾的美，同樣更是動態的美。

美產生于人類自身，是充滿主觀性的，而在整個西方美學的發展過程中，我們可以隱約找到一種簡簡單單的東西，而這種東西卻被人類認為是美的。對包豪斯建筑風格而言，藝術設計必須將形式美與技術理性結合起來，并最終服務于整個社會。[4]這就是一種別樣的生活態度，我們說欣賞美是一種放松，是一種愉悅，如果把欣賞美都要置于多么高的理論之上，那無疑又給人們平添了難題。如前所言，人們對于美的定義中所包含的，最突出的一點就是無規則性，也就是非束縛性，在這里似乎存在一種非理性的態度，誠然，對于處世的人類來說，規則的束縛是不可避免的，由此我們可以很自然地想到，為何人類認可的美都是避免被規則所壓抑的，在這里人類在尋找著一種內心的寄托，畢竟現實的生活已經讓他們苦不堪言。在此可以引申出與巴洛克齊名的洛可可風格，洛克克的風格與巴洛克是徹底相反的，洛可可是一種簡單通俗無拘束的樣子，如果說巴洛克是皇帝那洛克克是隱士，一種無欲無求的精神體現，這也是西方美學中所明顯體現的關于人類自身的精神。的確我們的生活充滿了規定，我們的娛樂也沒有了放縱，留給我們內心的只有對于美的追求與感悟，所以我們最終還是要尋找一種內心的精神寄托，在那里沒有規則的壓抑性，在那里矛盾的美能充分愉悅每個多難的人，生活在此也就達到了一種極點，似乎也就是這樣的一個點在支撐著我們繼續生活著。

美的產生是功利性的，是主觀性的，是要滿足人類愉悅感的，西方美學所要告訴我們的矛盾的美以及全面的美等等的一切，其實主要的還在于向我們詮釋一種簡單的美，美的落腳點就在于以人為本，任何脫離人的需求所說的美僅僅是一種幻象罷了，正如馬克思說的人的本質力量的對象化就是一種美的藝術，誠然，勞動在這里是美的，但是我們所要說明的只是，人類是美的基源，而我們需要的是讓自己輕輕松松的簡約的美。

注釋：

[1]論美的本質問題及其當代意義 葛 旭 東 求索 2010.9

[2]柏拉圖： 《柏拉圖對話集》，王太慶譯，北京： 商務印書館 2004 年版

[3]巴爾扎克雕像的手 蔣光宇 思維與智慧 2011.9

[4]包豪斯與現代技術美學批判 孔國慶 江淮論壇 2013.2