解讀阿恩海姆的力學思想，分析產生運動幻覺的“張力”

摘 要：美國著名的學者魯道夫·阿恩海姆在其專著 《藝術與視知覺》 中，提到了“運動幻覺”一詞，并詳細解說了“運動幻覺”在美術作品中的重要作用以及“運動幻覺”是如何穿梭在美術作品之中的。本文通過阿恩海姆《藝術與視知覺》一書中的理論，分析產生運動幻覺的力，以此，來使人們了解優秀的美術作品中所包含的“力”。

關鍵詞：阿恩海姆；張力；知覺；運動；表現

[中圖分類號]：J04 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2013）-12--01

16世紀的作家、畫家拉瑪佐對于運動感發表過一句評論：“一幅畫，其最優美的地方和最大的生命力，就在于它能夠表現運動，畫家們將運動稱為繪畫的靈魂。”從這句話中我們可以看出運動在作品當中的重要作用，沒有運動感的作品是不完整的作品，不能帶來吸引的眼球。在雕塑和繪畫中見到的運動，與我們看到的舞蹈、電影中的運動是不一樣的。我們從作品中看到的運動，僅僅是視覺形狀向某些方向的傾斜或者聚集，它所傳遞的是一種事件，不是一種存在。康定斯基的一句話概括了這種概念，它所包含的是一種“具有傾向性的張力”。本文通過分析產生運動的力，使人們了解支撐作品運動的背后力量。

一 、支撐作品靈魂動力的視覺張力

阿恩海姆認為運動感有兩種表現形式：一種是通常所指的某一物體位置的移動；第二種就是從不存在物體實際運動的地方觀察到的運動，這種就是張力。張力在美術創作形式中有著極為重要的作用，使欣賞者可以在靜止的畫面中感覺到運動的就是這種視覺上的張力。張力不同于在生活中的物理性運動，它是一種不動之動的形式。任何物體的視覺形象中顯示出類似傾斜的方向、楔形軌跡、模糊的或者明暗相間的表面樣式等知覺特征，我們就會覺得它“具有視覺上的張力”。一幅作品如果體現不出視覺張力的存在，那么，這幅作品將不會是完整的。作品當中的視覺張力引導著觀眾的思想，支撐著作品的靈魂。我們把這種視覺張力與生活中的事物比照一下，就會發現視覺張力的獨特魅力。例如一架飛機或者一輛汽車之所以表現出了呆滯的性質，是因為它既沒有外在的推力，也沒有像奔馬那樣顯示出內在的力量。但是一件不動的物體，并不意味著它不具備力量，如果你能感覺到它有內在的動力，那么，那種力量就是其內在的張力。由此可見，藝術作品能否對欣賞者產生“不動之動”的生命感，關鍵與作品的視覺結構形式關系極大，只有作品的視覺結構形式具有張力時，它才能使欣賞者內心產生出“不動之動”的審美運動幻覺。

二、由視覺張力引起的運動幻覺的美學升華

張力是視知覺中非常重要的組成部分，它在藝術的創作與接受中的各個環節都起到了十分重要的作用。視覺張力的出現必然會產生運動幻覺，這種運動幻覺即為表現性。表現性是所有的知覺范疇當中最有意思的一個范疇，而其他的知覺范疇，最終都是通過喚起視覺張力來加強作品的表現性。這也就是說造成表現性的基礎是一種力的結構，表現性是視覺張力的美學升華，所以它是阿恩海姆完形心理美學當中最重要的一個美學原則。表現性對藝術作品是至關重要的，就如阿恩海姆所說的，美術家的目的就是讓欣賞者感受到視覺張力的作用式樣所具有的表現性質。表現性在人們的知覺活動中占有優先的地位，同樣，在藝術領域也是如此。一件藝術作品的表現性是藝術家傳達內涵、意義時的主要媒介，而這種媒介的由來歸根是通過視覺張力呈現的，這樣的美學升華必然是以視覺張力為基礎的。

三、張力在藝術中的運用與表現

把視覺張力完美的運用在作品當中，那將會是一幅優秀的作品，正如偉大的藝術家魯本斯的創作那樣，作品給人以無限的震撼。名作《掠奪呂西普的女兒》是佛蘭德斯畫家魯本斯的代表作，畫面中迎風飄揚的斗篷，強有力的交叉線、斜線構圖，近大遠小的特寫，以及色彩、動勢感、質感的強烈對比給人一種突如其來的感覺。交錯、擁擠的構圖并沒有讓人感到壓抑、憋悶、緊張，壓低的視平線使天空的朝霞展露出來，不但緩解了緊張、壓抑的氣氛，而且強化了作品主題。女人的四肢軀干、馬頭、馬蹄分別指向四面，使欣賞者覺得畫面并沒有被封閉上，而是向四面八方延續，整個畫面在無限的伸展，正因為這樣的構圖創作，使我們感受到了強烈的張力。挪威著名畫家愛德華蒙克創作的作品《吶喊》，將感情充分的表現在了畫作中，畫中橋外扭動的曲線，與橋上挺直的斜線形式鮮明的對比。整個構圖使人感覺在無時無刻的旋轉中。這樣，視覺張力便在整個畫面中充分地展現出來，就給欣賞者帶來了視覺上的震撼感。張力在創作中的運用是不可或缺的，可以為作品帶來無限的視覺美感。

四、小結

阿恩海姆所著的《藝術與視知覺》一書，為我們以后的美術創作提供了一些很有價值的參考，使我們了解了如何在作品中更好的呈現出感情，更讓我們學習到了阿恩海姆科學的美學思想。每個視覺式樣都是一個力的式樣，這說明力的式樣就是視覺式樣的基本性質，只有在力的式樣的情況下，這種形式才是活的式樣，這意味著“力”與“生命”有關，與“死的”“靜止的”是對立的，最重要的是“力”的概念與生命、情感、表現和意義有關，因為情感的表現和意義是“力”的式樣活動所呈現的。我們應不斷的追求創作中情感的充分表達，以阿恩海姆的美學思想來指引我們的美術學習與實踐。

參考文獻：

[1][美]魯道夫·阿恩海姆《藝術與視知覺》[M].中國社會科學出版社.1984年.

[2]阿恩海姆.視覺思維[M].北京：光明日報出版杜.1986.

[3]庫爾特·卡夫卡.黎煒譯《格式塔心理學原理》.

[4]中央美術學院美術史系外國美術史教研室編著《外國美術簡史》[M].高等教育出版社.2006年.