論電影《偵查》中的戲劇元素

【摘 要】戲劇元素的極盡簡(jiǎn)化，卻為刻畫人物心理的張力留下了空間，電影《偵查》便是這種典型。將電影的場(chǎng)面還原至“話劇”舞臺(tái)，反而強(qiáng)化了影片中的戲劇沖突與矛盾，這是電影中如何運(yùn)用戲劇元素的一次有益探索。

【關(guān)鍵詞】《偵查》；電影；戲劇元素；刻畫人物

電影《偵查》由哈羅德·品特編劇，具有很明顯的“品特式”劇作特點(diǎn)。品特的戲劇可以說是最基本的“話劇”。他將戲劇元素的運(yùn)用減到最少卻用至極大。對(duì)本片進(jìn)行分析，會(huì)發(fā)現(xiàn)整出戲的戲劇元素可以說減到無可減的地步：一老一少、一棟別墅兩層、瑣碎無邏輯的語言、由劇中人物調(diào)控的燈光、一段小提琴旋律，以及一些簡(jiǎn)單的道具。整部影片只用了無可刪減的戲劇基本元素，卻營(yíng)造出緊張激烈的戲劇沖突。

一、“兩個(gè)人”一出戲

在一個(gè)相對(duì)封閉的空間里，出鏡的卻只有兩個(gè)人，這樣劇中人物的對(duì)手戲便集中在這僅有的兩人身上。人物設(shè)置得如此精簡(jiǎn)，對(duì)于戲劇矛盾的展開是很冒險(xiǎn)的，整出戲變成了兩個(gè)人之間的表演，這對(duì)于演員的表演提出了很高的要求——充滿激情和忘記自我。本片的演員邁克爾·凱恩和裘德·洛的表演很到位，表情、語氣、語速、動(dòng)作的精準(zhǔn)，讓原本沉悶的兩人間的鏡頭切換變得張弛有度，分寸把握恰到好處，并通過心理懸疑的設(shè)置引導(dǎo)觀眾跟著劇情一起猜測(cè)與思考，結(jié)果起到了意想不到的“引人入勝”的效果。人物的精簡(jiǎn)帶來了外部矛盾的簡(jiǎn)化，但外部矛盾的簡(jiǎn)化卻絲毫沒有減弱人物內(nèi)心的矛盾沖突，相反恰到好處的表演與意味深長(zhǎng)的臺(tái)詞竟更加強(qiáng)化了內(nèi)心隱忍的強(qiáng)烈的起伏。

二、固定而封閉的場(chǎng)景

場(chǎng)景的單一、固定與封閉，有時(shí)能起到類似于“帶著鐐銬跳舞”的“反限制”效果。在這樣一個(gè)類似于戲劇舞臺(tái)的場(chǎng)景里，外部環(huán)境帶給影片的視覺印象將降到最小，幾乎趨近于零。這種外部環(huán)境的刪減，換來了觀眾對(duì)人物關(guān)系等其他元素的關(guān)注。影片《偵查》的場(chǎng)景固定在Novelist家，至少鏡頭里出現(xiàn)的畫面都是在這個(gè)場(chǎng)景里，只是客廳、電梯、臥室、更衣室的區(qū)別。為數(shù)不多的幾次Novelist家外面的鏡頭，則是通過房里的監(jiān)視器來呈現(xiàn)的，這也并沒有超出novelist家這個(gè)場(chǎng)景，因?yàn)楸O(jiān)視器本身就是Novelist家的一個(gè)電器，這充其量只能被稱為“場(chǎng)景中的場(chǎng)景”。因此影片中的場(chǎng)景Novelist家更像是一個(gè)戲劇舞臺(tái)，只不過導(dǎo)演將Novelist家設(shè)置為一個(gè)可以升降的“機(jī)關(guān)重重”的現(xiàn)代化舞臺(tái)，儼然是一個(gè)活動(dòng)的戲劇舞臺(tái)。

三、幽藍(lán)而神秘的影調(diào)

可以這樣說，在這出“戲”的這個(gè)“活動(dòng)舞臺(tái)”中，舞臺(tái)控?zé)艄鈳熅怯蓜≈腥宋飦頁?dān)任的。無論是陰險(xiǎn)狡猾的Novelist，還是心懷鬼胎的Milo，他們都有手拿遙控器來控制燈光的變化。如果不加入燈光的色彩，本片幾乎就是一個(gè)黑白片，通過在這“無彩片”上覆蓋一層燈光，等于給影片場(chǎng)景著上了色，呈現(xiàn)出影片的一種影調(diào)。而本片絕大多數(shù)的場(chǎng)景用了藍(lán)色的燈光，使得影片呈現(xiàn)出“幽藍(lán)色”的影調(diào)，營(yíng)造了一種冷靜而變化莫測(cè)、神秘而居心叵測(cè)的強(qiáng)烈心理氛圍。在這個(gè)終日不見天日，只有室內(nèi)人工光的模糊、神秘、幽閉的空間里，讓人不禁揣測(cè)和聯(lián)想這一老一少兩人之間到底會(huì)發(fā)生什么故事，給人一種不可預(yù)知性和外時(shí)空模糊性，引發(fā)無限聯(lián)想，并且和“陰冷”相聯(lián)系。但影片中監(jiān)視器屏幕的色調(diào)則是青綠色，我想這大概為了區(qū)分顯示了真實(shí)場(chǎng)景和監(jiān)視器中場(chǎng)景，同時(shí)由于青綠色的色調(diào)會(huì)讓人聯(lián)想到紀(jì)錄片，會(huì)讓人產(chǎn)生一種與當(dāng)前時(shí)空相隔離的感覺。另外，影片中Milo假扮偵探審問Novelist的片段，燈光顏色的有了些許變化，如臥室燈光由紅色到紫色再到藍(lán)色，影調(diào)的變化一定程度上反映了Novelist內(nèi)心復(fù)雜的變化，即由詫異到驚恐等情緒的變化。就在這時(shí)一束類似于聚光燈的燈光打下來，打在兩人身上，又把背景燈光濾掉，變?yōu)楹谏瑑扇酥g出現(xiàn)一組快速剪輯，兩人分別出現(xiàn)多個(gè)眼睛和嘴角等特寫鏡頭，這讓觀眾產(chǎn)生一種緊張的感覺，仿佛用眼睛逼視著兩人，鏡頭顯得分外的犀利，有點(diǎn)像在監(jiān)獄拷問的感覺。

四、支離破碎的“品特式”語言

在品特的劇作中，推動(dòng)戲劇行動(dòng)的，不是驚心動(dòng)魄的情節(jié)，和光怪陸離的人物，而是語言。全片的臺(tái)詞很值得揣摩，本片的臺(tái)詞極富潛臺(tái)詞，例如碎語、斷句、漏洞、省略、突如其來的話題、前言不搭后語，還有現(xiàn)在早已為人熟知的“品特式”停頓、沉默。事實(shí)上這些和通常的話劇對(duì)話截然不同的語言風(fēng)格恰恰更接近于日常生活語言的常態(tài)，只因?yàn)閼騽〉膫鹘y(tǒng)是舞臺(tái)上的角色說話必須比平常人更通順更漂亮，乍一聽到劇中人說出破碎的語句就以為是出格了。當(dāng)然品特絕不是簡(jiǎn)單地把日常生活的語言搬上舞臺(tái)，他使用的是精心選擇的普通詞匯，意在揭示日常生活的表象背后的深層寓意，尤其是那種招牌式沉默和停頓中體現(xiàn)出來的潛臺(tái)詞。話語有時(shí)候是不可靠的，真實(shí)有時(shí)候躲藏在那些停頓和沉默的縫隙當(dāng)中。品特的戲劇里有很多“停頓”和“沉默”，可以分為兩種：一種是一言不發(fā)，另一種是滔滔不絕。前者有難言之隱，后者則竭力掩蓋真情。正是在這種貌似支離破碎的語言架構(gòu)中，品特努力展現(xiàn)人類生存狀態(tài)中的矛盾、困惑、應(yīng)對(duì)策略和權(quán)利游戲。他覺得人們有時(shí)候說話，未必是為了交流，而是為了占領(lǐng)話語權(quán)，或是為了掩飾我們的內(nèi)心的赤裸。那些沉默時(shí)分，反倒溝通更多，也就是所謂的“一切盡在不言中”。

五、單調(diào)反復(fù)的背景音樂

在本片中，音樂背景相對(duì)較為簡(jiǎn)單，只有一支旋律，是一首小提琴拉奏的曲子。我覺得這首曲子相對(duì)比較完整，旋律比較簡(jiǎn)單，只不過不是一次性全部彈奏完，而像是被截成若干段，分別在影片的不同時(shí)間段播放來陪襯畫面，烘托氣氛。影片一開頭，從監(jiān)視器的屏幕中駛來一輛小汽車，這時(shí)有一段小提琴音樂，只是這時(shí)候的音樂是背景音樂的開頭，旋律較為舒緩，但是透著一些悲傷在里面，預(yù)示著將要發(fā)生一個(gè)故事。然后分別在影片的每個(gè)“自然段”分別播放接下來的旋律，但是旋律基本類似，但是并不重復(fù)，這體現(xiàn)在音樂的輕重和緩急好像是遞進(jìn)的，一次比一次更為強(qiáng)烈，更為急促，使得影片呈現(xiàn)出一種螺旋式上升的情感增勢(shì)，同時(shí)又透露出一種不可預(yù)測(cè)性，讓觀眾無法預(yù)測(cè)戲劇矛盾的走向，營(yíng)造了特定氣氛，起到了很好的烘托感情的效果。

戲劇元素的極盡簡(jiǎn)化，卻為刻畫人物心理的張力留下了空間，電影《偵查》便是這種典型。將電影的場(chǎng)面還原至“話劇”舞臺(tái)，反而強(qiáng)化了影片中的戲劇沖突與矛盾，這是電影中如何運(yùn)用戲劇元素的一次有益探索。